論《我不是藥神》的敘事美學

顏研生 (廣西民族大學 文學院，廣西 南寧 530006)

現實主義是我國文藝創作的優良傳統。近年來國內電影市場出現一批現實主義題材電影，如《鋼的琴》《親愛的》《嘉年華》《十八洞村》等，而由文牧野導演，徐崢、王傳君、章宇、譚卓等主演的現實主義電影《我不是藥神》更是贏得了良好的口碑和極高的票房。影片聚焦和思考現實社會問題，在敘事層面彰顯了重要的美學價值。

一、關注現實的敘事主題

《我不是藥神》取材于真實案件，從真實案件到銀幕呈現，《我不是藥神》無疑是部現實主義電影。現實主義電影“要求創作主體必須追蹤現實的流動，把握時代的總體精神狀況，及時反映現實生活中的矛盾或社會心理普遍關注的問題，揭示現實本身所蘊含的邏輯性與可能的走向”。[1]在創作上，《我不是藥神》堅持現實主義原則，關注社會現實，運用藝術手法觸及生活內核，探究社會現實的深層本質。影片主要講述了保健品店老板程勇為賺錢去印度代購仿制藥，獲得了巨額利潤，因警方追查及時收手，而好兄弟呂受益之死促使程勇貼錢為病人們買藥，最終難逃法網的故事。影片通過底層人物的戲劇性故事，反映了進口高價藥問題。在現實生活中，進口高價藥客觀存在且由來已久。據媒體報道，我國進口抗癌藥的價格在眾多國家和地區中居于高位，如影片中提及的“格列衛”2001年被引入我國，每盒價格高達2.35萬元，患者一年藥費高達28萬元。對大多數患者而言，即使傾家蕩產，依然吃不起藥，隨時可能撒手人寰，影片所呈現的生存之殤無疑觸動了每位觀眾的敏感神經。

埃德加·莫蘭認為，“電影藝術能促使我們對現實的想象和對想象的現實加以思考”。[2]《我不是藥神》確立了關注現實的敘事主題，反映了社會底層人們的需求，促使人們持續關注高價進口藥問題，思考看病難看病貴等現實問題。強烈的社會輿論一定程度上促進了相關問題的解決，實現了電影的社會功能。此外針對影片中“假藥”的認定，也引發了人們對相關法律問題的討論。按照法律規定，代購國內尚未批準生產、銷售的國外藥品應認定為銷售假藥罪，影片中的救命藥在法律意義上則是“假藥”。針對此法律問題，有學者建議，國家應強化對民生的保障，堅持司法為民的法治精神，出臺相關司法解釋，明確假藥的認定標準，將司法的人文關懷滲透到國家和社會的各個維度[3]。

在某種程度上，電影的意義是與觀眾的聯系中產生的，意義被認為是觀眾解讀電影的產物，觀眾制造了電影的意義。影片通過呂受益、“黃毛”、劉牧師等患者與苦難生活的抗爭，表達了一種“向死而生”的生命體驗和生存愿望，傳遞正能量的價值導向。影片不但讓觀眾體驗了電影的藝術之美，還“以想象的方式治愈跨階層的健康焦慮”[4]，給人們以溫暖和希望，一定程度上推動了社會發展。

二、情法交織的敘事邏輯

尹鴻教授認為，《我不是藥神》推動了中國電影在經典敘事上整體性提高。在筆者看來，影片存在情感邏輯和司法邏輯，兩個敘事邏輯相互交織，一同推動了影片敘事，這是“經典敘事整體性提高”的重要表現。

所謂敘事邏輯指的是敘事的因果組成，具有因果聯系的敘事才有助于觀眾理解。《我不是藥神》運用情感邏輯敘事，以情動人、以情感人，情感事件的因果關聯推動影片敘事。影片開頭交代了程勇父親生病無錢醫治臥床不起，程勇親自給父親喂飯，展現了一個溫馨、富有親情的畫面，表現了程勇孝敬老人的細膩情感，為隨后代購印度仿制藥，賺錢為父親治病交代行為動機。呂受益說，孩子未出生前特別想死，面對出生的孩子，再也沒有死的想法，父愛之情給他生的寄托和渴望。呂受益去世后，程勇重操舊業，貼錢為病人代購仿制藥，試圖以一己之力拯救病人，程勇的普世情懷成為電影的敘事動力。面對警官曹斌追查假藥的來源，一位老奶奶跪地動情地說：“你能保證你一輩子不得病嗎？我不想死，我想活著。”這句讓諸多觀眾飆淚的臺詞在一定程度上使曹斌動了惻隱之心，為他退出案件偵查，并與程勇冰釋前嫌做了情感鋪墊。

除了采用情感邏輯敘事，影片還運用司法邏輯驅動劇情發展，知法、守法、違法、執法等司法圖景貫穿于整部影片。影片開始呂受益找程勇代購印度仿制藥，程勇斷然拒絕，理由是走私藥物抓到是要判刑的。此時的程勇雖然店里生意冷清日子艱難，但對法律仍有敬畏之心，不愿做違法犯罪之事。隨后艱難的生活境遇和高額的利潤誘惑使程勇走向違法之路，在得知走私藥品至少判8年以上有期徒刑后，程勇畏懼懲罰而果斷收手。最后他出于道義再次代購仿制藥被捕，受到了法律懲罰。程勇的行為是在司法敘事框架展開的，體現了“有法可依，有法必依，執法必嚴，違法必究”的法治理念，因此在某種程度上可以視《我不是藥神》為法治題材電影。此外，警官曹斌對法與情關系認識的轉變，也是影片法律敘事的重要內容。剛開始曹斌聽說印度仿制藥是假藥，聲稱必須抓獲犯罪嫌疑人嚴格執法。隨著劇情發展，曹斌逐漸意識到所謂的“假藥”對很多患者而言是保命藥。既要維護法律尊嚴，又要保護患者的求生本能，曹斌在現代法律與傳統道德觀念的沖突中艱難抉擇。在獲悉程勇是犯罪嫌疑人后，曹斌毅然退出案件偵查。為了表現曹斌的內心糾結以及在情理和法理之間的艱難抉擇，影片中用他在水龍頭前不停用冷水洗臉這一細節加以呈現，“影片對警方的刻畫并未將之放在敵對立場，情法糾結的猶疑化設置則增添了人情味”[5]，法理和情理在人性善意中得以升華。

影片中情感邏輯和司法邏輯共同建構了獨特的敘事邏輯，形成了電影與社會互動的“情感結構”。“情感結構”最早出現在雷蒙·威廉斯與邁克爾·奧羅姆合著的《電影導言》中。按照他們的見解，“情感結構”可以描述人們對社會生活的整體感受，文藝作品的情感結構是社會現實的投射或表現，同時代人有相同或相近的情感結構。《我不是藥神》以藝術手法闡釋了對世界的感知和認知，表達了現實主義的民生體驗和訴求，冷峻地思考社會問題，對白血病患者給予人文關懷和司法關懷，建構了可傳播和可交流的情感結構。通過電影所召喚和形成的情感結構，能夠使觀眾情感得以集體宣泄，引起強烈的情感共鳴，實現電影與社會的互動。

三、性格鮮明的敘事人物

電影是敘事的藝術，因此塑造人物對于故事講述顯得尤為重要。《我不是藥神》刻畫了程勇、呂受益、“黃毛”、劉思慧等一組性格鮮明的人物群像。這些有性格、有溫度的人物呈現出打動人心的力量，使影片具有較強的藝術吸引力和感染力。

程勇是位性格鮮明的人物，對程勇人物形象的塑造遵循了現實主義的“典型論”，即在典型環境中塑造典型人物，表現其情感世界，揭示其內心變化，通過真實情景和真實欲望來塑造人物形象。人物的職業生活和個人生活是塑造人物的重要切入點，也是推動劇情發展的敘事點。影片首先交代程勇是個賣性保健品的小老板，為代購印度仿制藥做了敘事鋪墊。程勇給父親喂飯和掏錢給孩子買運動鞋這兩個細節，塑造了程勇慈父孝子的人物形象。程勇有家庭暴力前科，且當著前妻面推搡律師，呈現程勇身上惡的一面。影片中程勇說“我不想做救世主，我只想賺錢”，生動地刻畫了程勇唯利是圖的性格特征。程勇甩著大沓鈔票誘迫男服務員跳鋼管舞，塑造了金錢至上的暴發戶形象。呂受益之死讓程勇開始良心發現，即使面臨法律懲罰，也要貼錢代購仿制藥，盡其所能救助更多的白血病患者。這個轉變讓程勇實現由人到“神”的蛻變，一定程度上具有自我救贖的崇高意義。某種程度上，程勇人性的閃光處，正是社會的黯淡處，立住人物形象無疑為影片現實批判性展開提供了基礎[6]。

呂受益是推動影片敘事的重要人物，一方面呂受益為程勇帶來代購商機；另一方面呂受益之死直接促使了程勇的轉變。影片中呂受益總是戴著眼鏡和多層口罩，拿個橘子，拖著瘦弱的身軀，一個弱不禁風的病人形象。橘子是影片塑造呂受益形象的重要道具，保健品店初次見到程勇，呂受益用濃濃的上海話請程勇吃橘子。這主要是為了與程勇套近乎，“橘”讀音與“救”相近，有尋求救助之意。程勇去醫院探望臥床不起的呂受益，呂受益依然請程勇吃橘子，表達了他對生的渴望，亦有向程勇求救之意。在某種意義上，橘子成了呂受益的生命符號，賦予特殊的隱喻意義。

“黃毛”是個患有慢粒白血病的孩子，為了不連累家人，只身來到上海。因償還程勇藥債，被迫替程勇賣藥。在他內心深處，特別看不起唯利是圖的程勇。動作即是人物，人物即是動作[7]，動作是塑造人物性格的最重要手段。在散伙飯那場戲中，“黃毛”得知程勇不再賣藥救人，喝完酒將玻璃杯重重砸在桌子上，導致他右手血流不止。影片通過砸這個動作反映了“黃毛”內心的憤怒，較為細膩地刻畫了心地善良的“黃毛”形象。在某種意義上，程勇扮演的是“黃毛”缺席的“父親”角色，“兩個角色心理的交互與流變填充了銀幕內部的戲劇張力”[8]。從開始“黃毛”對程勇的不屑，到最后為掩蓋程勇賣藥的犯罪行為不惜犧牲自己，這表明“黃毛”勇于擔當，在他的認知世界中情大于法。“黃毛”去世后，程勇在“黃毛”的桌子上發現早已買好的回家火車票，說明“黃毛”是聽話的孩子，希望回家尋找溫暖與慰藉。

劉思慧是影片塑造的一個樂觀、堅強的女性形象。她是個單身母親，女兒得了慢粒白血病。為了賺錢給孩子治病，她不惜委身風塵跳鋼管舞。雖身處困境，但并未訴說哀怨，而是堅強自救。她與程勇之間若有若無、朦朦朧朧的情感，給影片增添了一些溫暖的氣息。此外影片還塑造了心懷善念的劉牧師、剛毅正直和外冷內熱的曹警官等人物形象。

總體來看，《我不是藥神》塑造的敘事人物性格鮮明、真實可信、生動諧趣，為現實主義電影的人物塑造提供了很多有益的啟示。現實主義電影若想創造出富有新意的人物形象，應將人物放置在典型環境中，體現社會風貌和時代特征，全力描繪其獨特命運和思想變化，揭示人物內心世界的真實情感，彰顯其性格特征，只有這樣，人物才能具有較強的吸引力和感染力，才能給觀眾留下較為深刻印象。《我不是藥神》通過“純態事實的美學呈現，為當代中國電影提供了一種寶貴的審美經驗”[9]。

四、結 語

《我不是藥神》關注社會現實，思考醫療改革難題，追問法律制度，超越了電影的娛樂性和消遣性，讓觀眾看到電影的社會功能，感受到電影的藝術力量，推動了社會進步。影片以關注現實為敘事主題，采用了情法交織的敘事邏輯，塑造了性格鮮明的敘事人物，為新時代現實主義電影創作和敘事美學研究提供了有益的借鑒。