《一個陌生女人來信》的視聽審美意蘊

鄧若蕾

電影《一個陌生女人的來信》改編自奧地利作家茨威格的同名小說，由徐靜蕾自拍自導(dǎo)，并于2005年上映。在將文本影視化的過程中，導(dǎo)演并沒有拘泥于原著，而是從電影的角度出發(fā)，對小說進行了大膽改編，從故事背景、音樂敘事、畫面構(gòu)圖、主題位移四個方面呈現(xiàn)出與小說截然不同的電影文本，為這個典型的西方故事增加了東方文化的審美意蘊。

一、具有民國風(fēng)情的故事背景

電影將這部西方小說的故事背景限定在20世紀30年代的北平，那個時候的中國跟小說中故事發(fā)生的背景非常相似，內(nèi)憂外患，政局動蕩，百姓生存不易。這給了改編提供了更多合理性，使得其能更好地進行情節(jié)移植。導(dǎo)演曾提及，如果將該故事設(shè)置在70年代到90年代間，未婚生子、女主角成為交際花，這其中必然要避諱一些東西，會改變電影拍攝的初衷。而將故事背景設(shè)置在30、40年代，一切情節(jié)便具有合理性。當時的北京在啟蒙思潮推動下，涌動著自由平等的觀念，女子可以平等地接受教育，這為女主角和作家再次重逢制造了機會，當時婚戀自由觀念興起，也為少數(shù)奮不顧身的愛情提供了精神支撐。

在情感表達上，西方熱烈東方委婉，與小說中激烈直白的愛情故事相比，電影中的整個敘事顯得更加具備東方式審美。不論是在小說中還是電影中，女主角為了讓孩子過上上流社會的生活，都選擇賣身求財。但在電影中，導(dǎo)演用畫外音陳述了女人身份的轉(zhuǎn)變，而且說得較為平淡和委婉，“我跟別人在一起了，跟那些可以為我提供那樣生活的人”，這種表達弱化了女人已經(jīng)成為妓女的事實所帶來的沖擊感，將這一身份轉(zhuǎn)變?yōu)榻浑H花，可以跟隨空軍男友出入于一些上流社會交際圈，看似氛圍更加輕松一些，這兼顧了中國觀眾不接受妓女的心理，在一定程度上美化了女主角，因為在中國傳統(tǒng)認知中，交際花兼有美貌和才情，也更為自由。

二、音樂推動下的氛圍營造

電影音樂的運用主要是根據(jù)電影的風(fēng)格、故事的情節(jié)來設(shè)定的，服務(wù)于電影的敘事主題。

首先，電影音樂深化了故事的主題。一般來說，電影會制作主題音樂來表達故事的主題，其也奠定了影片的基調(diào)。在電影敘事過程中，主題音樂往往會反復(fù)出現(xiàn)，貫穿影片始終，起到渲染突出電影主題的作用。在電影中，一曲《琵琶語》將琵琶的圓潤和鋼琴的清冷結(jié)合在一起，如泣如訴，凸顯了電影朦朧哀怨的基調(diào)，加上三、四十年代北平的時代設(shè)置，讓電影的年代感十分強烈。在婉轉(zhuǎn)哀怨的《琵琶語》中，劇情緩緩展開，將在四合院里發(fā)生的故事呈現(xiàn)給觀眾，而在電影結(jié)尾，同樣以琵琶來了卻這一段充滿愁怨的感情，作家在悔悟中回憶那個曾經(jīng)的少女，但最終是曲終人散，難以團圓。在電影中，《琵琶語》的音樂就如陌生女人對愛人的低聲訴說，充滿哀怨的情思。其次，電影音樂能夠烘托人物的情緒。音樂是傳達電影內(nèi)容的一種手段，音樂與畫面的結(jié)合，二者以共同的情緒來實現(xiàn)電影效果。一般來說，音樂能夠進一步詮釋電影畫面，烘托氣氛，起著表達人物情感、細致描畫人物內(nèi)心的作用。在《一個陌生女人的來信》中，電影出現(xiàn)了兩次作家和女人交歡的畫面，第一次少女還對作家充滿幻想，沉浸在自己編織的愛情里，因此女主角滿含羞澀和甜蜜，畫面的背景音樂是優(yōu)雅婉轉(zhuǎn)的鋼琴，營造了一種浪漫氛圍，突出了少女的幸福感。第二次時，女人已經(jīng)更加成熟，也明白作家只不過是游戲人間，但她依然選擇為作家獻身，此時電影的音樂選擇了大提琴，這一樂器的音色低沉，使得電影氛圍更加壓抑。兩組鏡頭盡管畫面相似，但使用的旋律卻截然不同，女主人公的心境也已經(jīng)發(fā)生了截然不同的變化。

三、以畫面構(gòu)圖深化意象

鏡頭畫面是電影敘事中的最小表意單位，在畫面支撐下電影才能動態(tài)發(fā)展。導(dǎo)演和攝影通過畫面構(gòu)圖創(chuàng)作來實現(xiàn)表意的目的。在《一個陌生女人的來信》中，電影在畫面上有明顯的靜物構(gòu)圖和景深構(gòu)圖特征。

靜物構(gòu)圖會將鏡頭聚焦于人或物的細節(jié)，這類鏡頭會引導(dǎo)觀眾去審視這一細節(jié)，并聯(lián)想和猜測這一細節(jié)設(shè)置的目的性，這使得電影畫面出現(xiàn)了隱喻功能，讓電影的表達更加深刻。

在《一個陌生女人的來信》中，靜物構(gòu)圖中較為典型的代表是玫瑰和蘋果。電影中的玫瑰，在不同的情境下出現(xiàn)具有不同的意味。玫瑰第一次出現(xiàn)是在少女與作家的初夜情節(jié)中，作家將一支含苞待放的白玫瑰送給了少女，在畫面構(gòu)圖上，白玫瑰位于畫面的中間，少女與作家的面容被置于畫面兩端，這讓人很難忽視白玫瑰這一意象，也聯(lián)想到這只玫瑰正是此時少女的化身，她羞澀而甜蜜，將自己毫無保留地交給了作家。玫瑰的第二次出現(xiàn)，少女已經(jīng)成長，成為一個孩子的母親，為了生活而成為軍官的情婦，再一次與作家相遇后，作家依然只將她當做一個過客，甚至向她的包里塞入一疊錢來定義了他們的關(guān)系，女人從梳妝鏡里看到作家的動作，多年支撐在心中的愛戀瞬間倒塌。看著作家向她走來，她無法直視他的眼睛，而將目光聚焦在了桌子上擺的玫瑰花。創(chuàng)作者依然將玫瑰放在了畫面的構(gòu)圖中心，這束玫瑰已經(jīng)開始凋零衰敗，在鏡頭中花朵耷拉下來，毫無生氣，而且光影的斑駁使得花的顏色出現(xiàn)暗黃的質(zhì)感。感情備受羞辱的女人已經(jīng)在崩潰的邊緣，她就像鏡頭中的白玫瑰那樣，生的鮮活已然被抽離，一直支撐她的愛情也走向了枯萎。作家對于玫瑰的忽視，正如對女人的忽視，使得她們最終都消失殆盡，最終也都離他而去。

《一個陌生女人的來信》中另一個突出的意象是蘋果。這個蘋果見證了少女被作家的遺忘。對于少女來說，作家給他的是夢幻般的初戀，從她的角度來看，自己對于作家而言是特殊的，他們是相互吸引的，并時刻期待作家的回歸，認為他們將相守一生，少女倚著門框等待時，手里拿著一顆蘋果啃著。但數(shù)日之后，女孩看到的是其他女人出入作家的房間，男人似乎已將她忘記。在長達兩個月的心靈折磨后，女孩決定離開這個傷心之地，而導(dǎo)演用一個20秒左右的鏡頭拍攝了一個腐爛的蘋果，這個蘋果正是少女等待時所拿的那顆，在時間的洗禮下，它已經(jīng)開始腐爛，電影先用一個推鏡頭讓蘋果入畫，并將之定格在三分之二處，畫面中的窗戶紙已經(jīng)破落，暴露在外的蘋果任憑風(fēng)水日曬，已經(jīng)腐壞。在第二個蘋果鏡頭中，前景被虛化，蘋果出現(xiàn)在畫面的左邊，讓人想到女人的前半生，因為作家給的這段虛妄的戀情，已經(jīng)苦澀開場，整個畫面的光源較為晦暗，也暗示了女人因為這段感情，人生陷入了混亂的漩渦。

除了白玫瑰和蘋果之外，電影中還出現(xiàn)了信紙、廊檐等靜態(tài)景物，這些事物在畫面中定格和徘徊，讓觀眾無限遐想，與電影的情節(jié)相互呼應(yīng)，增加了敘事的層次，是一種東方式的含蓄表達，讓電影的審美意境更加深沉。

除了靜物構(gòu)圖，另外一個明顯的構(gòu)圖特征就是景深構(gòu)圖。銀幕屬于平面空間，為了呈現(xiàn)出現(xiàn)實世界縱深的感覺，攝影師通過多層次構(gòu)圖來實現(xiàn)。電影創(chuàng)作者通過景深鏡頭和場面調(diào)度突出畫面想要表達的主題。從技術(shù)上來說，景深鏡頭多用廣角鏡頭來拍攝，寬大的鏡頭讓畫面更有縱深感，利用前景或背景的虛化讓主體在畫面中更加凸出。需要區(qū)別的是，景深鏡頭并不是長鏡頭，而是在畫面長度中利用不同變焦來展現(xiàn)被拍攝對象之間的變化和關(guān)系，因此可以說，一個景深鏡頭是包含復(fù)雜信息的，能夠推動電影敘事。電影《一個陌生女人的來信》中也有很多景深鏡頭。母親在新年時要求少女去給作家送餃子，但害羞的女孩拒絕了，母親親自送去時，有些后悔的少女便隔著窗子窺視作家的情況，在鏡頭里，人物有母親、作家和他的管家，還有一群喜迎新年的人，畫面空間中還可以看到地上燃著的煙火、貼在柱子上的春聯(lián)、掛著的紅燈籠等，一副新年氣象，而畫面的前景卻與這些格格不入，少女家半掩的房門后，光線晦暗，也沒有任何聲響，顯得安靜陰沉。在這樣一個景深鏡頭中，畫面中喜氣洋洋的人群和新年的置景，反襯出同一鏡頭中少女的孤單，也表達出她內(nèi)心的羨慕，畫面豐富的層次兼具了空間感和情感，在一個畫面中展現(xiàn)兩種截然相反的氣氛，突出了少女的心理。

四、電影主題的位移

音樂和畫面是電影敘事不可或缺的一部分，音樂語言能夠渲染畫面氣氛，表達人物內(nèi)心情緒，也起到推動情節(jié)發(fā)展和深化主題的作用，畫面可以引導(dǎo)關(guān)注其所想突出的事物，使觀眾思考畫面呈現(xiàn)之外的深層含義。無論是電影音樂還是畫面構(gòu)圖，最終都是為了服務(wù)于電影的主題。《一個陌生女人的來信》跟原著相比，故事的主題產(chǎn)生位移表現(xiàn)為兩個方面。

第一，獨立的女性愛情價值觀。《一個陌生女人的來信》講述一個女人為了愛情舍身忘我的一生，盡管她為這份愛情耗盡一生，她卻并不覺得作家應(yīng)該對自己愧疚，她的愛是獨立的，體現(xiàn)出一種“我愛你，但與你無關(guān)”的愛情觀。不論是小說中還是電影中，女主角的愛情都是純潔無瑕的，從少年時期見到作家開始，她就掉入到愛情之中，為此，她的一生都時刻準備奉獻給作家，為了與作家相會，她可以拒絕所有男性對她的示好和求愛，“一聽到你的呼喚，就能應(yīng)召而去”。她的這種熱烈愛情并不求得作家的回應(yīng)，直到死也不愿意讓作家因為她的愛而受到束縛和牽累，女主角認為這種完全無負擔(dān)的愛才是讓自己獲得慰藉的，“我不會使你若有所失，這使我感到安慰。”

第二，故事移植中的價值觀差異。電影對小說中的愛情進行了闡釋，但在愛的本體的認知、對人物命運的關(guān)懷、對于女人復(fù)雜情感的刻畫等方面卻有所遺失。

在小說《一個陌生女人的來信》中，女人對于自己的愛情有著清醒的認知，認為這份愛情給了自己激情，讓自己把那些凌亂的感情緊縮成一顆熱切的心，而這涌動著情感的心靈是要獻給作家的。但同時，女人在奉獻熾熱情感的同時，也描述到自己在少女時期，第一眼看到作家時，便感到他身上除了光亮之外，也存在著黑暗，后來的接觸更讓她看清楚了作家浪蕩的本性，但女人卻依然對作家持有全身心的愛，并不奢望作家的回應(yīng)。在小說中，讓女人產(chǎn)生這般虔誠愛情的作家，其形象是較為立體的，從小說對作家的描畫中，可以這一其角色有著全面的認知，讓人感受到作家身上的一些特質(zhì)和魅力，使得少女對作家的愛戀順理成章。但在電影中，對作家形象的塑造較為平面，其只不過是一個花花公子，讓觀影者有些難以理解為何女人為之默默奉獻了一生。

在小說中，女人淪落為妓女是受到現(xiàn)實生活的深刻刺激，她在貧民區(qū)為作家生下孩子，在那里她遭受了精神和肉體的雙重羞辱，看到了人性的骯臟和貪婪，正是這種地獄般的經(jīng)歷促使女人發(fā)誓絕不讓自己的孩子也過這樣的生活，為此，她寧愿去賣身。但在電影中，個體生命所遭受的磨難被做了淡化處理，畫外音講述了女人在四川江邊的一個小鎮(zhèn)產(chǎn)子，而畫面是女人走向了江邊，江面上有搖曳的小船，整個過程帶著一種朦朧的美感，少了對命運苦難及人性扭曲的呈現(xiàn)，原著中，作者對個體命運的悲憫也沒有在電影中有所呈現(xiàn)。

另外，盡管小說和電影都刻畫了女主角的愛情，但在她細微情感的體現(xiàn)上是有所不同的。在小說中，女主角的愛摻雜著一種無奈的命運感，她將愛看做是生命的信仰，認為愛作家就是自己的命運，為此她拒絕了他人的示愛，但與此同時，她并沒有失去感受愛的能力，盡管小說中，她對于其他男人的激情已經(jīng)無動于衷，但她卻對這些人抱有敬意和同情，因為她知道這些男人的激情在自己這里得不到回應(yīng)，就如同她在作家那里得不到回應(yīng)一樣，因此她對示愛者感同身受，并常常受到震動。而在電影中，陌生女人對于其他人的愛慕是冰冷拒絕的，她失去了感受別人愛情的能力，這使得女人的形象過于扁平化，失去了豐富性。

從小說到電影，《一個陌生女人的來信》用多樣的視聽語言手段，豐富了文本意蘊。從背景、音樂、畫面、主題等多個方面重新詮釋了小說的故事，為觀眾呈現(xiàn)出了一個頗具東方審美意蘊的視覺文本。