關于美術教學中“對話式”師生關系的探討

■王義勻/揚州大學

美術是門特殊的學科，一直以來沒有一種同定的教學模式與教學語言規整這門學科，無論是在教課、寫生、創作，還是在美術作品欣賞中，師生之間以及他們與素材、藝術作品等之間都要靠這種有聲和無聲的對話交流來溝通和理解藝術，以達成教學效果。所以美術教育學科更應該建立這種對話式的師生關系，從而使師生以創作素材、藝術作品為橋梁建立一種促進教學的關系。這就要求我們的學校領導、教學人員、學生的觀念首先要得到解放。

一、“對話式”的師生關系

我們要了解“對話”在教學中的含義。對話教學是對傳統課堂教學的革命，它包括民主的、平等的教學，溝通的、合作的教學，互動的、交往的教學，創造的、生成的教學，以人為目的的教學+對話教學是對話的時代精神在教育領域的回應，是師生雙方精神敞開的互動交流。教師在對話教學中既使世界成為學生的選擇，也是學生靈魂再生的向導？

傳統教育理論中強調“授業解惑”和“子尺教鞭下的一言堂”，教師怎么教學生就怎么學。教師是課堂上的權威、主講者、主動者，學生是非權威、聽眾、被動者。而后現代課程中對話的建立要求改變傳統的角色模式。弗萊雷指出：“通過對話，教師的學生及學生的教師等字眼已不復存在，新的術語隨之出現——教師學生及學生教師。”

在實際的美術教學中，一位有著親和力的教師，有效利用現代多媒體教學設施，走到學生中間去，不拘泥于傳統的一種教學方式，與學生融為一體，打消教與學的界限。尤其是高校美術教育，很難找到一本合適的教材，尋求合適的教學資源，把本土民間美術作為一種有效的美術教育資源納入美術教學，改善目前書本中的綱要簡單體現，內容匱乏這一現狀。一方面是設置為學生所渴求的課程資源，另一方面積極探討合適的教材。在學生的多元個體學習中會生成“啟發式”、補充式、反思式的教學反饋，并能完善教學課程設置與教學方式，不僅使“學”變為一種主動性和開發性，還使“學”開發、“教”延伸。在教學中始終關注美術前沿的科研發展，并主動把教師的課題研究有效地融入教學，開發學生的視野，激發學生的興趣：以上幾個方面是教與學對話關系的達成不可或缺的條件。

二、“對話式”教學的幾個方面

（一）因材施教的對話教學

教師要做到“因材施教”。首先，教師要平等地對待每一個學生，不分優良差異，是實施對話的前提：幾千年前，我們偉大的教育家、思想家孔子就提倡實施“因材施教”這一教育方針，流傳千古，影響深遠，這是實施對話的基礎，作為一名教師，如果不能了解每一個學生的情況，不能進行因材施教，對話也就無效。

其次，教師在教學中實施因材施教。后現代主義教學理念強調多元化、個體性、創造性，對現代主義中的“統一化、單一性、重復性”提出了嚴正抗議。統一化導致了對多元化和個體性的壓制和抹殺：當然，機械工業化的時代的確提高了工作效率，但它所生產的產品都是一體式，而在教學中所塑造的學生都是失去了鮮明的個性。倘若我們的教學失去了創作性，教學還有何意義？又如何把知識應用于社會推動社會的發展？后現代課程理論專家利奧塔進一步提出了策略，徹底打破那種無謂的重復性、統一化。啟動創造性，營造富有鮮明個性的多樣化。后現代的教學與課程設置處于一種開放的、平等的氛同中。

在美術實際教學中，針對不同專業背景、基礎知識的學生制定不同的教學進程和方式，建立學習小組，以多元的教學方式實現不同階段的教學目標。不能實施“精英主義”教育，只關注尖子生而忽視了差生。然而有些教師習慣于實施“精英主義”，將會影響或延誤一部分成績差的學生，在他們的內心深處埋下無法抹去的陰影。即便對那一部分尖子生，也是在實施錯誤地教導，無形中也抹殺了學生的創造性，他們會把這種行為帶到將來的工作崗位，造成不可估量的影響。教師是在育人，從歷代的教育先輩到我們熟悉的藝術家齊白石、徐悲鴻、陳師曾、吳冠中，無不身體力行，在詮釋著一要人品好，二要素養好，三要畫品好，遠至馬加爵，近至復旦研究生林森浩投毒事件，一個個鮮活的例子無不震撼著我們，迫使我們深刻地反思當前的教學。在當前房子、工作、養老等社會壓力之下，更使得我們的教學責任加重。這是時代的課題，也是幾千年來“一撇一捺”做人的道理。

那么，如何在美術教學活動中有效地實施對話呢？

（二）教學中的自我對話及其擴展

實施有效地“自我對話”包括兩方面的內容，一是教師自身的對話及教師之間的對話，二是學生的自我對話及學生之間的對話。教師如何能做好教育下作，這就要求在與學生的對話中不斷完善自己的整體素養、通過自身知識素養的提高以及在工作、實踐中教師研究團隊之間的探討，在生活中得到有益的經驗、人生哲理等，傳授給學生或是潛移默化地影響著學生，使學生在知識的積累中得到升華，實現了師生之間的對話。

在藝術創作、理論學習與探討中，只有通過對話才能不斷地提升自己，激發新的素材。有些高校實施對話式的教學，通過對話式的研討、交流，知識得到了擴充、整合，進一步成為自己的知識資源，會形成自己獨到的見解，實現了師生之間的對話。在新型美術對話式的教學中還有以下幾個問題迫切需要解決。

首先，教師要拓寬美術課的界限，拓展美術教育資源，為學生營造與藝術對話的空間。美術課的課內課外邊緣界線只是人為地給分開，它原本沒有那么多的條條框框。教師應該打破傳統的美術教學方式，為學生制定出豐富的“課外”美術教學，透過學生寫生、創作、感悟，與大自然、社會生活進行真切的對話交流。學生還可以到小溪邊、湖邊、大海邊去尋找創作的源泉 尋找陳逸明筆下天地間、遼闊海際天邊赤腳的惠安女；到耕耘的老農身邊再去挖掘類似羅中寺《父親》、米勒的子部曲那樣的素材，體驗農耕的辛苦和收獲的愉悅。要讓藝術教育散發出生活的氣息，應用于生活，同時也給我們的藝術教育帶來生機，這些都是學生通過不斷的心靈自我與外界的對話得來的。

其次，美術教師要與周邊的博物館、美術館人員進行有效的溝通，把藝術館教育資源納入美術教學，使其成為美術教學的一項重要資源，有效開發活本教學、在教學實際中，美術教師要與藝術館人員制定一個嚴密行序的教學計劃，使學生得到全面的學習。另外，定期聽專業人十的講座，多參加交流研討會等相關的活動，使學生通過與藝術品及專業人士對話式的交流得到藝術的升華 或許某些學生會從富有原創力作品中尋到創作的一絲靈感，會從原始藝術巾找到第二個“亞維農少女”但不管怎樣，相信學生會得到藝術的熏陶，較完整地進行藝術史的學習。

（三）與教學密切相關的領導、教師、家長之間的對話

為了做好師生之間的對話，有一個緊密相關的重要問題，那就是領導、教師、家長之間的對話。在美術教學中，從領導、教學人員的政策制定到每一個細小環節的實施，以及他們在教學實踐中所得到的啟示，都可以體現出三者是密不可分并有效配合的、從課程的設置到實施，每一環節的展開都是一個集體的有效契合，領導的支持與家長的理解，硬件的到位，軟件的作用凸現，均是服務于教學對話的達成。在高校的有效教學評估中，同時也架起了一座實現的橋梁。只有這三方面有效合作才能制定出嚴密的教學方案。

三、結語

伴隨國際多元化的后現代社會發展進程，以及美術形態的變異擴展，美術教學應緊隨時代的變遷而發展。這就要求我們不斷地營造出有利于對話式美術教學的種種環境與教學方案，改變目前課堂教學中教師講授、學生記憶的單一教學方式，更好地提高美術教學的質量。