潘 寒
前言:音樂的表現形式多種多樣,但是唯獨通過文化藝術形式表現的音樂最為重要,音樂往往會作為某種文化的表現形式,呈現在人們的眼前,若是音樂缺少文化藝術就會變得枯燥。經濟高速發展背景下,科學技術的不斷進步也使得視唱練耳課程向著多元化、民族特化以及審美化的方向發展,而往往教師在音樂教學過程中忽略了音樂文化之間的關系,致使學生視唱練耳訓練無法更深入的了解。然而這也是當前音樂教學中的一大盲點,所以,視唱練耳訓練中,必須要教導學生充分了解民族音樂文化,有效構筑多元化的視唱練耳課程教學。
視唱練耳時學生音樂學習的基礎訓練,也是其核心訓練,視唱練耳的學習能夠夠培養學生的音樂素養,并且還能夠提升學生得到音樂語言能力以及音樂審美能力。因個體之間存在差異,每個個體對音樂的審美都有獨特的看法,因此,受到不同因素的影響,每個人對音樂都有獨特的聽覺效果和聽覺習慣。所以,學生也會受到一定的影響改變自身的審美標準。
視唱練耳中的民族音樂文化能夠促使學生在練習視唱練耳的過程中深入了解民族音樂文化。并且,民族音樂文化的滲透也是學生視唱練耳的重要目標。音樂作品在創作的過程中,會受到創作者情感的影響,往往一部作品在認真品讀的過程中就會感受到創作者的情感,尤其是我國傳統的民族音樂,傳統的民族音樂講述了作品背后的歷史,并且還能夠使學生品出作品中的人文觀念以及民族風情。這對學生改變思想。提升綜合素質以及文化素養具有重要作用。學生視唱練耳教學中,通過對民族音樂文化的學習,能夠促使學生對我國音樂文化進行深入了解,并且能夠在此基礎上,加強對作品的理解,進而擴大學生的視野,提高學生的音樂素養。
視唱練耳教學中,教師應注重音樂文化的傳承發展,提高對音樂文化的重視程度,視唱練耳教學中,民族音樂文化傳承的關鍵是就對音樂作品結構的分析、創作經驗的總結以及創作技巧的深入研究。對音樂作品的潛在內涵進行深層次的挖掘,從而幫助學生更容易理解民族音樂的文化價值,使學生能夠熟練掌握民族音樂的創作風格,進而為民族音樂的持續發展奠定基礎。
視唱練耳因自身獨特的性質,在練習過程中,受到內容的影響,學習進度的安排必須要符合每個學生所能夠接受的范圍,因學生個體對視唱練耳的認知水平不同,說以,教師應針對每個月生設置符合的課程教學。一般情況下,視唱練耳教學中,教師多是選擇結構形式嚴謹的曲調和調性發展為,從而為學生能夠更有效的進行學習,長此以往,這種教學方式就會導致學生無法深入理解曲目所包含、傳播的文化藝術,并且對音樂文化學習積極性也會慢慢淡化。同時,部分水平相對較低的學生在學習中,更是會受到阻礙,最終導致其音樂學習生涯受到影響。因此,教師在日常音樂教學中,視唱練耳課程的教學必須要改變傳統的教學方式,以音樂文化教學目標,多元化設計課程內容并遵循音樂作品的調式、調性的發展規律來指導課程教學的進度,只有這樣才能夠真正意義上構建以文化屬性為導向的視唱練耳教學思維
教師在視唱練耳教學中,應改變傳統的教學方式,將節奏訓練與視唱練耳進行充分的融合。因節奏練習對音樂學習直觀重要,是學習音樂的入門,學生只有全面掌握音樂節奏,才能夠更好的了解音樂旋律,從而深化對音樂的理解。而傳統教學過程中,視唱練耳課程學習,學生無法展現出自身的個性審美,學生在學習的過程中對個人主觀的認知思想和認知結構中已經建立的對結構的審美感知無法進行深入的架構樹立,使得課堂訓練中對音樂的節奏感產生了一定的局限性,進而導致學生理解作品的難度提升,學生對作品的表現力也會受到一定的影響,因此,教師在視唱練耳教學中,必須要深化課程的設計,教師也應注重民族音樂中蘊含的文化,要根據品內容提煉其具有代表性、具有感染力的寶貴素材。
每一部音樂作品都能夠反映出特定的文化特色,并且每一部音樂作品都能夠反展現出作品本身的音樂特色和音樂風格,教師在視唱練耳教學的過程中,必須要改變單純的技巧性機械化訓練,進而更好的培養學生視唱練耳的能力。使其充分理解音樂作品中的民族文化。