論中國歌劇藝術的民族特征與未來發展探析

【摘要】作為一種綜合性表演藝術形式，中國歌劇藝術經歷了從無到有、從貧瘠到豐富的發展歷程，呈現出濃厚的民族特征。本文分別從歌劇創作、聲樂構思、舞美設計等方面剖析中國歌劇藝術的民族特征，并結合中國歌劇藝術發展困境，探討了歌劇藝術未來的發展策略，以促進中國歌劇藝術突破困境、走向世界。

【關鍵詞】中國歌劇藝術;民族特征;未來發展

【中圖分類號】J605 【文獻標識碼】A

自19世紀末、20世紀初歌劇藝術傳入中國，中國歌劇藝術發展已逾百年。從早期的“話劇加唱”“歌舞結合”等藝術形式，到20世紀40年代以《白毛女》為代表的現代意義歌劇的崛起，再到新時期多元歌劇藝術生態的形成，中國歌劇藝術經歷了從無到有、從廣場到劇場、從稚嫩到成熟、從單一到多元的發展過程，不僅形成了獨特的歌劇理論體系，而且構建了集創作、表演、導演、推廣于一體的實踐體系，并逐步確立了在世界歌劇舞臺的地位。中國歌劇藝術通過對西方歌劇兼容并收，將傳統音樂、戲曲、年畫等藝術形式融入其中，賦予歌劇藝術強烈的民族特征，也為中國歌劇未來的發展奠定了堅實的基礎。

一、中國歌劇藝術的民族特征

（一）歌劇創作蘊含民族精神

對于中國歌劇藝術而言，民族精神乃其創作發展的思想源泉，也是聯結各民族文化的精神樞紐。歷經上下五千年歲月長河，中華民族逐步形成了獨特的內在氣韻，孕育了勤勞勇敢、團結統一、自強不息的民族精神，正是民族精神的澆注，中國歌劇藝術才能以強烈的感染力、穿透力逐步贏得萬千觀眾的青睞。無論是抗日戰爭題材的《星星之火》，還是弘揚少數民族文化的《瑪納斯》，抑或反映時代精神的《張鴦》，這些歌劇無一不蘊含著厚重的民族精神。以新中國成立后的首部大型經典歌劇《星星之火》為例，其以東北抗聯英雄為原型，講述了中國共產黨領導下抗聯戰士不懼列強、英勇抗日的故事，是對中華民族視死如歸的民族氣節、堅定不移的民族精神、同仇敵愾的民族氣魄的謳歌。這部歌劇從題材選取到民族精神的挖掘，再到愛國思想的展現，無論在硝煙彌漫的戰爭時代，還是改革發展的和平年代均具有鼓舞人心的精神力量[1]。

（二）聲樂構思滲透民族元素

聲樂構思與表現乃歌劇的靈魂，其通過歌唱完成敘事、講述故事、鋪設情節、展現精神、彰顯內涵，若無聲樂表現，則歌劇就不能稱之為歌劇。對于一部優秀的中國歌劇而言，除了要在聲樂表現上協調好宣敘調與詠嘆調、唱詞與訴說等多重關系，還要深度融合民族元素，體現歌劇的民族性與時代性。中國歌劇藝術早期借鑒的是意大利美聲唱法，但由于其并不符合中國觀眾的欣賞習慣與審美要求，因而，歌劇藝術家通過長期舞臺表演時間，逐步形成了字正腔圓、以字行腔、聲情并茂、極具民族特點的唱法。例如，歌劇《洪湖赤衛隊》在西洋格局藝術表現形式的基礎上，充分借鑒了江漢等地的民歌小調、漁鼓、花鼓戲等民間藝術與戲曲音樂，使該歌劇作品既有民族戲曲的浪漫主義特色，又有西方歌劇的現實主義特色，為觀眾帶來了獨特的視聽盛宴[2]。

（三）舞美設計呈現民族歷史

作為歌劇藝術的重要組成部分，舞美設計具有極強的技術性，不僅對物質條件體現出極大的依賴性，而且是四維時空交織重疊的重要藝術體現。對于歌劇藝術而言，舞美設計可以刻畫形象、創造動作空間、烘托歌劇氣氛、襯托演員內心活動、展現劇本內涵意蘊，毫不夸張地說，舞美設計乃思維廣度、思維深度、思維高度的有機融合。對于中國歌劇藝術而言，舞美設計還是呈現民族歷史的基本載體，通過優秀的舞美設計，中國歌劇藝術能夠重構波瀾壯闊的歷史時空，彰顯中華民族悠久的歷史文化。以歌劇《瑪納斯》為例，其呈現的是柯爾克孜民族抵御外來侵略、創造美好家園的這段歷史，其將舞美設計成了一個可隨時開合的巨大土地板塊，令人不禁聯想到《三國演義》開篇所言：“天下大事，分久必合、合久必分”，而柯爾克孜民族的歷史何嘗不是分久必合，合久必分的歷史，借巨大土地板塊的設計，鐫刻這一歷史時空下柯爾克孜歷史演進規律與柯爾克孜人民艱苦卓絕、生生不息的民族精神[3]。

二、中國歌劇藝術未來發展策略分析

當前，中國歌劇藝術發展仍面臨諸多困境：一是藝術水準參差不齊，除了幾部優秀作品以外，既能展現時代精神又具欣賞價值的歌劇作品不多;二是市場基礎較為薄弱，逐步由先前的大眾藝術淪為局限于專業院校師生、歌劇院團、業余愛好者等的小眾藝術;三是專業歌劇人才匱乏，特別是歌劇理論、表演、音樂劇創作、導演、舞美技術、編劇等人才嚴重缺乏;四是歌劇藝術推廣方式未能從根本上創新，導致歌劇被束之高閣、傳播乏力，不能為大眾熟知，如此種種嚴重影響了歌劇藝術的傳承和發展[4]。針對當前中國歌劇藝術發展困境，下文分別從藝術、市場、人才、傳播四個角度，探討歌劇藝術的未來發展策略。

（一）藝術策略

在全球藝術文化交叉融合的背景之下，中國歌劇藝術要取得長遠發展，必須堅持科學性、民族性、時代性與多元性等基本原則。（1）科學性。藝術源自生活而又高于生活，只有選擇緊貼群眾生活的歷史文化故事、小說、具有原型的生活題材，才能引發觀眾共鳴，使之感受到與生活實際相貼近的純藝術性表演形式;（2）民族性。魯迅先生曾言：“只有民族的，才是世界的?！弊鳛橐环N外來文化，歌劇藝術能夠在中國生根發芽并收獲累累碩果，離不開歌劇藝術家對西方歌劇藝術的民族化改造，通過民族文化的弘揚、民族音樂特色的流露，即使線條簡單、偏于通俗，也可拉近與觀眾的距離，用民族旋律喚起民族情感和文化認同感;（3）時代性與多元性。堅持民族性，并不意味著摒棄多元性，也并不意味著對民族藝術的全部再現和對西洋歌劇創作經驗的全盤否定，也并不意味著隨著“西樂東漸”，西方音樂藝術就可以高高凌駕于民族音樂之上。新時代觀眾的審美日趨多元化，在歌劇藝術創作中必須注重多元主題、多元表現形式、多元演唱風格、多元舞臺效果、多元音樂類型的運用，在傳承民族性的同時，也應不斷汲取西洋歌曲中的優秀創作理念和技法，融合貫通中西方文化，使歌劇藝術發展彰顯出時代性與多元性，進而激發觀眾的認同感[5]。

（二）市場策略

從全球歌劇市場這一宏觀視角來看，中國歌劇的觀眾主要包括兩大類：一類是大力支持中國歌劇的本民族群眾，另一類則是試圖窺探本民族文化的其他民族觀眾。曾幾何時，中國戲曲藝術曾經歷過由前者滑向后者的轉變，如今將在歌劇藝術領域努力收復失地。一方面，中國歌劇應借鑒西方經典歌劇，打破高高在上的優越感，理性回歸大眾視線范圍內，依托民族特質的音樂元素維系本民族內的群眾基礎。如普契尼經典歌劇作品《圖蘭朵》，該歌劇作品講述的是中國故事，雖貼著“國際化”標簽卻俘獲了眾多忠實的中國觀眾，成為名副其實的大眾歌劇藝術作品;另一方面，加強歌劇藝術受眾的培育同樣十分重要。中國是人口大國，在歌劇市場方面占有得天獨厚的自然優勢。要打破歌劇藝術的狹小圈子，既要找回失卻的受眾，又要深度挖掘潛在受眾，加快推進歌劇藝術教育走進中小學課堂、走進校園、走進學生視野、走進知識分子生活、走進普通民眾生活中，以促進中國歌劇的長久傳播與發展[6]。回首中國歌劇發展的兩次高潮，我們不難看出，普通民眾才是中國歌劇最具潛力的市場，在普通民眾中，甚至是深入農村，創作更貼地氣的歌劇作品，雅俗共賞，豐富多樣化進行歌劇呈現，普及民眾的藝術欣賞水平，提高精神需求，弘揚華夏文明，對于中國歌劇發展邁入更廣闊天地具有重要的意義。

（三）人才策略

針對中國歌劇藝術領域人才匱乏等問題，國家要加強歌劇人才梯度建設，不斷完善歌劇藝術體系，以促進歌劇藝術的傳承與發展。由于中國歌劇藝術發展歷史較短，因而，歌劇人才隊伍建設與西方歌劇相比仍存在很大距離。因此，要求各大高校必須加快硬件、軟件設施等的建設，整合多個院系的優勢教育資源，加強與國外優秀歌劇藝術家的交流，培育大批專業素質過硬、音樂素養極強的優秀歌劇藝術人才。與此同時，國家要對歌劇人才推廣給予足夠重視，為青年歌劇人才提供豐富的社會實踐、舞臺實踐機會，還要加快構建集編劇、導演、演員、舞美、合唱團、樂團、銷售推廣等于一體的歌劇藝術體系，確保我國歌劇藝術創作、演出等各環節的專業化、標準化和規范化[7]。

（四）傳播策略

為了全面推動中國歌劇藝術的傳播，使之走向大眾，還需借音樂流行激發等創新環節，全面提升角文化的核心效應。自古以外，“名角效應”都是巨大的核心傳播力量，對于歌劇藝術而言，應充分發揮音樂流行激發環節的“權威性”，以“高、精、尖”的歌劇表演名家拉動歌劇藝術朝著縱深方向傳播。當前，中國歌劇藝術繼郭蘭英、王昆、王玉珍等名家后，新一代藝術名家愈來愈少。因此，國家要有針對性地培養青年歌劇藝術表演家，使之以扎實的唱功、精湛的演技征服廣大觀眾，扛起傳播歌劇藝術這面大旗，充分發揮“角文化”的核心傳播力量[8]。

三、結語

一言以蔽之，鮮明的民族特征是中國歌劇藝術立足與發展之本，但整體而言，中國當代歌劇藝術發展坎坷而艱難，為此，還需從藝術、市場、人才、傳播等多個方面著手，注重貼合時代性，弘揚當代主旋律，反映科學的價值觀與文化取向，助推中國歌劇藝術變革，使之立足于民族并逐步走向全球，在世界舞臺上大放異彩。

參考文獻

[1]代凌.基于文化視野的中國民族歌劇及其“民族性”[J].四川戲劇，2018（7）：49-51.

[2]賈鼐.中國歌劇藝術蘊含的民族精神[J].當代音樂， 2018（7）：11-12.

[3]王聚伍.歌劇表演藝術的民族特征分析[J].北方音樂， 2018，38（10）：252.

[4]任江玲.試論如何打造中國民族歌劇的特色[J].戲劇之家，2018（11）：71，99.

[5]李金玲.歌劇《瑪納斯》在民族歌劇中的創新與特色[J].戲劇文學，2018（11）：43-46.

[6]鐘霄軍.簡論中國民族歌劇的發展[J].民族音樂，2018 （2）：12-14.

[7]彭俊媛.中國歌劇藝術的傳播思考[J].音樂傳播，2018 （1）：4-12.

[8]范雅婷.后殖民主義理論視野下中國歌劇發展的研究[J].黃河之聲，2018（5）：18.

作者簡介：靳冉（1983—），女，天津市人，天津音樂學院音樂學學士，天津市藝術研究所助理研究員，研究方向：音樂。