小號的教學發展與演奏藝術探討

【摘要】小號是一種常見的演奏樂器，具有明亮的號角性功能，在交響樂隊中發揮著重要作用。這一現代管樂器有很豐富的藝術表現力，對演奏者提出的要求比較高。這主要是因為小號的演奏技巧具有較高的難度，優秀的號手需具備非常豐富的演奏經驗，在這個基礎上才可以形成完整又準確的小號演奏方法。基于此，本文探討小號這一管樂器的教學發展以及基本演奏方法。

【關鍵詞】小號教學;演奏方法;藝術探討

【中圖分類號】J613.3 【文獻標識碼】A

一、小號演奏教學方面存在的局限性

現如今，音樂對于每個人的生活、學習或者工作都有一定的幫助，不僅可以提升氣質，還可以是交流的一種話題，會拉近彼此之間的關系，快速產生默契感，所以是我們應該必修的一門課程，小號由于其獨特的外形與其固定高音概念進行演奏深受大眾的喜歡，因此越來越多的人加入了對小號的學習行列，然而由于在我國對小號的教學機構較少等原因，導致其教學效率一直不高，特別是針對于小號演奏的教學更是捉襟見肘。首先是學生的學習興致不高，例如有一部分學生剛開始接觸小號，興致勃勃，然而在開始吹的時候就吹不響。在學了一段時間過后，就因為其難度較大失去了興趣，漸漸地就懈怠了學習。有的學生學習了小號，在音樂會中的演奏也很優秀，但是缺乏一些必要的演出，沒有機會施展才能;還有就是教學方式比較單一，導致學生的學習會產生一定的厭倦;學校的教學評價系統比較單一，很多情況下都是教師通過學生演奏一首小號曲目來對其評價，這樣的評價體系存在一定的主觀性以及一些不確定的因素等等。以上都是現階段小號演奏教學方面存在的局限性。

二、小號基本練習的教學方法

（一）長音

長音是小號最基本的演奏技術，在演奏長音時，嘴角肌肉應當適度放松，要盡量能夠吹得長久，長音要吹得直，不要隨意顫抖。喉嚨放松，保持上下牙齒的自然前后位置，這就是口腔在吹奏時的最好狀態。使發音體經受得起舌頭、喉頭在口腔中的各種動作，不使發音的持續性受到影響。起吹時要注意下巴骨的穩定，這里所說的下巴骨保持穩定，是指同音反復時而言的。如果在音高不斷改變時，下巴骨的位置可以隨音高的改變而變化。

（二）連音

連音的奏法，是指將兩個以上不同音高的音在吹奏中連接起來，成為一個連綿不斷、沒有間隙的整體。吹奏連音時，不要用左手的拉力來提高音高，右手手指選擇好管長之后，就不要再變換按鍵，除連音中的第一個音需要用舌頭送氣外，其余各音都不需要用舌頭送氣，氣流要均勻地送入樂器管道，根據所吹音的高低，嘴角肌肉隨之而運動，可以用下巴骨的并攏或放開來配合嘴角肌肉的拉緊或放松，號嘴放在上、下嘴唇之間的位置不要隨意滑動。

（三）斷音

斷音和連音相反，是運用舌頭的開關作用，將一個長音切斷成各種長短不同的聲音。在長音和連音練習的基礎上，小心地運用舌頭的開關作用，使舌頭的動作具有類似敲鑼時鑼錘連續敲在鑼上的那種既柔和又敏捷的手法。所以，聽起來音與音之間具有似斷又連的效果。演奏斷音要使舌頭先快吐，等停止后舌頭稍稍停頓一下，再快吐。

氣息的運用對于吹奏樂器來說是非常重要的，小號也不例外。所謂正確的運用氣息就是怎樣在吹奏小號時正確的呼吸。小號的所有演奏技術幾乎都和氣息息息相關，氣息是否正確也影響著音色的好壞，所以呼吸是小號吹奏中的一項重要技巧。

（四）各種氣息類型訓練

在小號的演奏過程中，有這許許多多速度、節奏等變幻各異的樂句，那么支撐著些樂句的氣息的訓練也就尤為重要了，需要正確的訓練加之細微的體覺，養成常態的訓練習慣和更多的氣息記憶。只有這樣，才能使演奏者在演奏樂曲的每一個部分聽起來，音色統一，音準正確，音樂性表達更加完整了。

氣息的平穩性訓練：吸氣4秒，嘴型保持微笑狀，鼻子和嘴一起緩緩吸氣，不要過于急促。呼氣12秒，嘴型保持，緩緩呼出氣息，注意氣流量不要過于大，合理分配。反復訓練10幾次，左右手的拇指和食指參與的，吸氣深入，并保持住氣息，使腰部肌肉變化自如，并且發出“嘶嘶”的聲音，把氣流放出來，發“嘶”聲應該非常強，要盡可能的響亮，并要把這種聲音的應音高保持不變。通過這個練習可以使氣息的把控能力和氣息的預知能力得到極好的鍛煉，使其演奏者在演奏音樂尤其是對慢板、行板和華彩等部分的音樂處理作品，得到更好地展現[3]。

三、小號演奏的教學方法

（一）全方位激發學生的學習激情

興趣是最好的老師，也是學習的一個好幫手，這對小號演奏的學習是很有利的，尤其是對學生演奏技巧、演奏能力的養成。都知道小號由號嘴，管體和機械三部分組成，因此在最初上課的時候，要給學生普及小號的有關知識，讓學生在了解的基礎上進行學習。為了激發學生對小號演奏的學習興趣，教室可以在課堂上播放一些古典音樂，然后讓學生找出其中最特殊的、獨特的音樂的聲音，從而加深學生對小號的印象，這樣在后續的教學上，可以培養學生的音樂才能，讓學生能夠理解音樂的美和創造美是教學的目標，可以在學生學習小號演奏的同時培養學生的情操，讓學生可以德智體美勞全面發展。與此同時，為更好地激發學生興趣，可以讓其將枯燥的演奏技巧口訣化：心態放穩，手指靈活，慢中求穩不要停，不會不要亂吹號，勤學苦練是關鍵。

（二）學習熱情適當，在實踐中學習

在學習小號的實踐練習的時候，要選擇一些演奏的曲目，有些曲目的演奏單靠學生自己是無法勝任，無法完成，這就需要學生們在課外進行延伸練習，這就要考慮到音樂教室是否有空，學生是否有空閑的時間。這也是對學生自覺性的一種考驗，延伸練習不屬于課程要求，所以有的學生并不會按照要求去做，這也需要老師對學生進行督促。小號演奏的呼吸方式主要有三種，一種是胸式呼吸法，一種是腹式呼吸法，另一種是兩者的結合，胸腹式呼吸法，也叫混合式呼吸法。這三種呼吸法各有特點，但從科學的角度來說，后兩種呼吸法更為科學合理，也是目前主流的小號演奏呼吸方式。但因為不同的學生有著不同的學習過程，所以教學過程中教師也應該因材施教，讓學生在自我練習實踐中掌握適合自己的小號技巧。

（三）樹立榜樣，發揮優秀標兵的引導力

眾所周知，人的潛力是無窮無盡的，人的能力也是在不斷擴充、發展的。因此在小號演奏的教學生，也需要用戶知識來充實學生個體，通過讓學生學習科學文化知識來來為他們的音樂演奏打好堅實的舉出，讓音樂中蘊含著文化的魅力。在新課堂中進行改革與創新，將學生的評價體系進行完善，將傳統的教師一曲評分改成，學生演奏，其他同學與教師共同打分，大家通過投票打分的形式來對學生的成績評定，這樣既能夠讓學生演奏出來，培養演奏能力，對學生進行綜合評價，從而更好地促進學生對古典小號的學習。

綜上所述，小號演奏教學不僅僅是為了學生的演奏技巧，更是為了培養演奏的氣質，為日后的生活、成長奠定基礎，所以一定要重視教學方式以及學生的演奏技巧。雖然現階段小號演奏教學還存在學習興致不高、演奏技巧薄弱，教學方式單一，評價體系不完善等局限性，在無數教育工作者的努力探索下能夠將問題解決，通過豐富多樣的教學方式，來提高小號演奏教育教學的有效性，為祖國培養一批有文化、有技巧、有音樂素養的小號首，為我國的音樂領域的繁榮添磚加瓦、貢獻力量。

參考文獻

[1]曹暉.新時期小號吹奏的教學模式探討[J].大觀，2019 （1）：201-202.

[2]付少巍.小號演奏與教學中容易忽略的問題及其解決方法[J].北方音樂，2018，38（22）：189，191.

[3]孫笑.古典小號演奏教學方法探析[J].文藝生活·中旬刊，2018，（7）：220，222.

[4]劉旭.小號教學中的幾點體會[J].青春歲月，2018（17）： 180-181.

[5]李紅建.淺析小號演奏與教學中容易忽略的問題及其解決方法[J].音樂探索，2018（3）：132-135.

作者簡介：武攀（1985—），男，漢族，山東省榮成市，本科，廣東珠江交響樂團四級演奏員，研究方向：小號相關的曲目演奏與教學。