甘南卓尼藏區音樂文化概況研究

【摘要】卓尼縣猶如民族大觀園一般生活著藏、漢、羌、土、回、東鄉等眾多的民族，豐富多彩的民族文化書寫了絢麗多彩的音樂歷史篇章。本文筆者從民間歌曲、傳統戲劇、民間歌舞等方面論述卓尼縣的音樂文化概況，希望能對本土音樂文化有全新的認識，對傳承和發展本土音樂文化起到推波助瀾的作用。

【關鍵詞】卓尼藏區;音樂文化;概況

【中圖分類號】J605 【文獻標識碼】A

一、民間歌曲

（一）藏族民歌

拉伊。“拉伊”主要流行在卓尼縣尼巴、刀告、扎古錄、完冒、恰蓋、卡車等地，內容多表現愛情，是一種典型的山歌形式，當地人親切的稱其為“山花”。歌曲在演唱時沒有固定的歌詞，即興編唱，運用大量的倚音、波音、顫音等裝飾音，從而使得節奏相對自由。“拉伊”的曲調多以五聲徵調式和羽調式為主，旋律流動性強。

強勒。“強勒”流行在卓尼縣境全縣范圍。主要在宴席和酒會上演唱，多以獨唱或對唱形式進行，節奏較為自由舒展，與“拉伊”相似多采用五聲徵調式和羽調式。

善巴。“善巴”是流行在卓尼藏區的民間說唱藝術形式，主要在婚禮上或其他喜慶宴會上演唱，歌詞內容豐富多樣，有敘事詩、贊美詩以及藏族格言等。“善巴”的曲調渾厚純樸，一般由音色低沉的男子盤腿席地而坐領唱，演唱時左右輕度搖晃，兩人或數人幫腔。

阿迦。“阿迦”也是一種流行在卓尼藏區的民間說唱藝術形式，主要在婚禮上演唱，由于人文因素和地理因素的影響，每個地區演唱的“阿迦”略有不同。卓尼本土將“善巴”和“阿迦”合稱為“哇杰勒”，“善巴”以唱為主，“阿迦”則配以簡單的舞蹈動作，伴隨婚禮進行的始終。

巴熱。俗話說藝術來源于生活。“巴熱”則是藏族人民生活的真實寫照，是藏族群眾收割青稞時，演唱的勞動號子曲調。曲調中襯詞較多，主詞主要以——“割”為主。“巴熱”節奏規整，用中板稍快的速度演唱，因其屬勞動號子的類型，故節奏律動比較明顯。

（二）漢族民歌

花兒。“花兒”是流行于甘青寧三省的民歌藝術形式，可分為河湟花兒、洮岷花兒和隴中花兒三大體系。演唱的民族有漢族、藏族、回族、東鄉族、土族、撒拉族、保安族等。流行在卓尼縣境內的“花兒”屬洮岷花兒體系，但分為東、南、西、北四個流派。東路，流行在卓尼洮硯、柏林、藏巴哇等地，曲調平緩、節奏自由，由一人領唱，兩人或數人幫腔。南路，流行在卓尼縣城周邊的納浪、木耳、柳林等地，旋律優美舒暢，節奏較為自由。西路，流行在卓尼申藏、阿子灘、大族等地，演唱時三人一組，各唱一句，曲調高亢嘹亮，節奏依然相對自由。北路，流行在卓尼康多、杓哇等地，三人演唱，一人供詞，另外兩人逐一接唱。

勞動號子。早在西漢《淮南子·道應訓》中就有記載：“今夫舉大木者，前呼邪許，后亦應之，此舉重勸力之歌也”。這雖然不是最早的勞動號子，但是可以得知勞動號子起源很早，有幾千年的歷史。卓尼縣的勞動號子流傳在藏、漢雜居的地方。由于勞動號子起源于生活，因此受到自然環境和生活習俗等因素的影響，使得勞動號子種類繁多、曲調獨特。較為典型的有“打墻號子”《要來杵》。流行在本土的號子一般較為規整，偶見散板結構，襯詞較多，只有幾個簡單的主詞。

（三）土族民歌

魯西。“魯西”流行在卓尼杓哇土族聚居的村寨中，在酒會上演唱。“魯西”的曲調卻頗有特色，曲式結構由四個樂句構成，后兩句重復前兩句，調式大多以六聲羽調式或七聲宮調式為主。宮羽調式相互交替，旋律一般以平穩進行為主，偶爾會夾雜四度小跳、或八度的大跳。其演唱形式有獨唱、對唱、合唱三種。

卡西。“卡西”的曲調節奏多為二拍子與三拍子的混合拍，以使用切分節奏為突出特征。演唱形式有獨唱和對唱，按當地風俗，要在遠離村寨的野外演唱，以傾訴男女之間的愛慕之情為主要內容。調式中與藏族民歌的風格區別在于“卡西”中的宮徵調式，幾乎都有與羽調式交替的奇特現象。

二、傳統戲劇

藏戲音樂起源較早，在長期的歷史演變中形成了風格迥異的藝術流派，主要有白面具藏戲、藍面具藏戲、昌都藏戲、獨角藏戲、德格藏戲和安多南木特戲。甘南各地只要以演出發源于拉卜楞寺的安多南木特戲為主。南木特戲劇本多取材于佛經故事、民間傳說、歷史傳記等，主要劇目有《松贊干布》《卓娃桑姆》《諾爾桑王子》等。

南木特藏戲在音樂唱腔上不僅吸收了拉卜楞地區的民間曲調，而且還吸收了國粹京劇唱腔中程式化的特點。

三、民間歌舞

（一）沙目

“沙目”是流行在卓尼縣藏巴哇、洮硯境內一種特有的民間歌舞藝術形式，因舞者在跳舞時右手持“巴郎鼓”，而又被稱為“巴郎鼓舞”。“沙目”一般在每年的正月開始，先在本村的中心廣場演出，而后在去鄰村作交流演出。交流演出時先唱序曲《及柔》，接著以問答的形式演唱《苦松加里》，以示問候，接著又唱《沙婁美婁》，交流演出正式拉開帷幕。接下來則依次跳唱《春芽撒》《春住》《尼給刀羊》等曲目。在中場休息時，還會演唱《龍夠》《勞賽》等酒曲。最后在《蓋魯》的跳唱曲調中，互祝來年豐收，至此“沙目”的演出也就圓滿的結束了。

（二）鍋莊

鍋莊藏語稱其為“卓”，是流行于藏族地區的民間歌舞藝術形式。由于地域的差異叫法上可能不一，但表演形式大致相同。鍋莊的表演形式靈活，不受場地、人數等因素的制約，男女老少皆可參與。表演時眾人圍成一圈或兩排對立，既可輪流對舞，也可集體共舞。通常舞蹈開始時由男女領舞者領跳，而后余眾跟隨。節奏以慢板開始，隨后逐漸轉為中板，最后在快板的高潮中結束整個舞蹈。鍋莊的舞步吸取了弦子舞、踢踏舞，以及顫、甩、跳、踢等藏族舞蹈元素，舞步偏偏有度，動作舒展大方。鍋莊的音樂大多以五聲調式為基礎，且具有濃郁的藏族風味，節奏輕快明朗，慢板旋律猶如抒情詩一般娓娓道來，中板旋律好似七月的草原優美抒情，快板的旋律則讓人領略到了藏族人民熱情奔放的民族情懷。

（三）紙馬舞

紙馬舞流行于卓尼縣藏巴哇鄉包舍口村，每年的春節期間上演。演出者人數不定，但須成對，跨戰馬、著戰裙，一手勒馬，一手執戰旗，同時，配以激昂的音樂，嘹亮的號角聲，在手執燈籠的“馬頭兒”率領下前行。有時“按兵不動”，有時“闊步進攻”，場面、動作、歌聲，猶如兩軍交戰，仿佛一下子穿越到了古戰場。紙馬舞演唱的歌詞中，方言居多，內容則是以出征或戰事為主，有較強的藝術感染力。

（四）秧歌

秧歌，流行于卓尼縣漢藏雜居的地方。秧歌自宋代起就很盛行，后來發展到全國。卓尼的秧歌舞在原本的基礎上，結合實際，融入了本土的藝術元素，從而形成一種獨具特色的秧歌舞形式。一般在春節期間表演，以打擊樂為主，配以各類民間小調，有別樣的風趣。跑驢、船姑娘、舞龍舞獅等都是每年演出的經典秧歌項目。

“洮河是你奔騰的血脈，三格毛是你最美的梳妝”，這就是美麗的卓尼。它用幾千年的歷史孕育了五彩斑斕的音樂文化，同時，在藏、漢、土、回等民族文化密切融合下，呈現出了多元化的音樂形態，這也使得卓尼本土的音樂文化更具生命力。

參考文獻

[1]李生貴.甘南藏族傳統音樂[M].甘肅：甘肅人民出版社，2012

作者簡介：羅曉雷（1989—），男，甘肅甘南人，本科學歷，中學二級教師，主要研究方向：音樂教育與鋼琴教學研究。

基金項目：本文系甘肅省“十三五”2018年度教育科學規劃課題“將甘南卓尼藏區民族元素有效融入中學音樂教學中的研究”研究成果（課題立項號：GS[2018]GHB4060）。