侗族大歌：掠過古夢邊緣的旋律

貴州侗族大歌在侗語中俗稱“嘎老”，“嘎”就是歌，“老”具有宏大和古老之意。它是一種“眾低獨高”的音樂，必須由三人以上來進行演唱。多聲部、無指揮、無伴奏是其主要特點。模擬鳥叫蟲鳴、高山流水等大自然之音，是大歌編創的一大特色，是產生聲音大歌的自然根源。它的主要內容是歌唱自然、勞動、愛情以及人間友誼，表現的是人與自然、人與人之間的一種和諧，因此凡是有大歌流行的侗族村寨，很少出現打架罵人、偷盜等行為，人們甚至是“夜不閉戶，路不拾遺”，就像陶淵明筆下的“桃花源”一樣。

侗族無字傳歌、侗族大歌起源於春秋戰國時期，至今已有2500多年的歷史，是一種多聲部、無指揮、無伴奏、自然合聲的民間合唱形式。早在宋代就已經發展到了比較成熟的階段，宋代著名詩人陸游在其《老學庵筆記》中就記載了“仡伶”（侗人自稱）集體做客唱歌的情況。至明代，鄺露在其所著《赤雅》一書中更加明確地記載了侗人“長歌閉目”的情景，這是數百年前侗族大歌演唱的重要文獻。大歌一般在村寨或氏族之間集體做客的場合中演唱，是侗人文化交流和情感交流的核心內容，在某種程度上體現和傳達了侗族文化的靈魂。

1986年，在法國巴黎金秋藝術節上，貴州黎平侗族大歌一經亮相，技驚四座，被認為是“清泉般閃光的音樂，掠過古夢邊緣的旋律”。

侗族人民視歌為寶，認為歌就是知識，就是文化，誰掌握的歌多，誰就是有知識的人。在侗族地區，歌師是被社會所公認的最有知識、最懂道理的人，因而很受侗人的尊重。侗族大歌作為侗歌中最精華的組成部分，它的演唱內容、表現形式，無不與侗人的習俗、性格、心理以及生活環境息息相關，是對侗族歷史的真實記錄，是侗族文化的直接表現。

侗族人民素有“歌養心、飯養身”之說，由於以前沒有自己的文字，侗族許多優秀的文化、生活習俗、社交禮儀等都靠優美的歌聲代代相傳。侗族大歌不僅僅是一種音樂藝術形式，對於侗族人民文化及其精神的傳承和凝聚都起著非常重大的作用，2009年，侗族大歌被列入世界人類非物質文化遺產代表作名錄。

任何一個民族的民間文藝的產生、發展、演變和消亡都與一定的社會文化生態相關。民間的社會文化就是民俗文化，民間文藝就存在於民俗文化環境之中。民俗對民間文藝的影響除一般表現為整體效應外，還有一個突出的特點，那就是某一文學藝術總是深深扎根於某一民俗環境之中。侗族之所以能創造出震驚世界的藝術瑰寶——侗族大歌，這和侗族豐富多彩的民俗文化是分不開的。侗族是一個愛好和平、團結的民族，他們的各種民俗活動都以集體為主，例：集體做客、集體對歌等等，這些充分體現了侗族人民的友誼、團結、愛美和群體意識較強的文化精神，也是侗族審美觀的一種外在表現形態，即在直覺狀態中去體驗愛情、人生；發現、領悟、尋覓、感嘆人生的究竟和意義，同時也展現出侗族人民對人生的執著、熱愛和追求。這些民俗和民俗精神就是侗族大歌生存的良好土壤。