基于芭蕾舞發展中情感與技巧融合的原因與策略分析

蘇雅琦

摘 要：新時代對芭蕾舞的發展有了新的要求，也即需要芭蕾舞實現由技巧表現到情感、技巧相融合的轉變。本文分別闡述了情感與技巧融合的原因與融合的策略，以期能夠對芭蕾舞的發展有所助益。

關鍵詞：芭蕾舞;情感;技巧;融合原因;融合策略

藝術發展史所反映出來的客觀規律便是實現情感與技巧相互融合，所以在促進芭蕾舞發展的過程中，也需要以此規律為指導，采取措施促成兩者的交融，以便為芭蕾舞的發展注入新的生命力。

一、融合原因

（一）基于芭蕾舞發展需求

實現情感與技巧的融合，是基于芭蕾舞發展的需求。之所以有此一說，是因為芭蕾舞這一類型的舞蹈，雖然其在技巧上有與眾不同的表現方法，例如為大眾所熟知的“開繃直立”特點[1]，但是在情感屬性方面，與其他舞蹈類型卻是一致的，也即都是通過動作的變化，來表現故事情節，借此反映人的心理、思想變化，引起受眾與舞者的情感共鳴。所以在進行芭蕾舞表演時，于動作技巧中融入豐富的情感元素，實現兩者的兼收并蓄，會使芭蕾舞更具感染力，起到動人心扉、令人陶醉的觀感，基于此，也應當實現兩者的融匯發展。

（二）基于演員的發展需求

作為一名優秀的芭蕾舞演員，僅僅有扎實的舞蹈功底和高超的舞蹈技巧是不夠的，還需要將自己對作品的體會融合在舞蹈表演中，因為只有當作品中的情感能夠感動自己，方能以芭蕾舞為載體，激發觀眾的內心激情，也即人們常說的：一名舞蹈演員，要是自己不能進入角色，又怎能帶動觀眾進入角色;要是自己都無法沉浸作品之中，又怎能帶動觀眾的情緒。通過近年來的芭蕾舞比賽，我們可以清晰地看到，技術技巧相當的兩名演員，若想勝出，憑借的就是情感表現力，而此處的情感也并非僅指演員表現出常見的喜怒哀樂即可，需要演員有極高的綜合素養，其必然具備才華、想象力、熱情、文化底蘊、高雅情趣等內涵，如此才能給作品以文化支撐，讓舞蹈技巧插上情感之翼，成為一名出眾的芭蕾舞演員。

（三）基于受眾的審美需求

隨著人們生活水平的提高，喜愛芭蕾舞的受眾也日漸增多，所以芭蕾舞也面臨著受眾多元化審美需求的挑戰，著重表現在人們越來越關注芭蕾舞技巧與情感的融合。對于一名“外行”而言，注意力多會集中在芭蕾舞的表現技巧方面，而對于一名“內行”而言，芭蕾舞具有的情感表現力才是受眾關注的核心點，所以芭蕾舞的發展必然會因受眾審美需求的變化而發生變化，并且進行技巧與情感的融合方是芭蕾舞發展的生命力之所在。

二、融合策略

（一）強化開放意識

芭蕾舞是舞蹈類型的一種，與其他舞蹈是同源異流的關系，所以盡管芭蕾舞有著屬于自己的訓練體系以及表演體系，還是需要吸納與融合其他舞蹈類型的精華，而非故步自封，用框架將該舞蹈類型固定在一定范圍之內，例如芭蕾舞就可以借鑒現代舞之中的一些表現手段等。并且從芭蕾舞從古至今這500多年的發展歷史中，也可以看出，芭蕾舞的發展一直比較穩定，總體呈現創新、前進式的發展趨勢，所以也正在實現古典芭蕾到現代芭蕾的積極轉變，表現在創作者與表演者日漸重視情感傳遞的最大化，也即在作品演繹中滲透了情感情緒的抒發，借助情感的力量釋放舞者靈魂，表現舞蹈最本質的意義，形成對受眾的感染，讓初步接觸芭蕾的受眾能夠從認識芭蕾到迷上芭蕾。因此不論是從芭蕾舞的淵源來講，還是從芭蕾舞的發展來講，芭蕾舞都不能是一成不變的，而是需要融合與吸收其他姊妹舞蹈所具有的藝術精華與藝術價值，將能促進芭蕾發展的藝術元素引入芭蕾舞之中，輔之以燈光、造型、舞美、音樂以及布景等手段[2]，讓芭蕾舞的表現手段更加多元，給予受眾以視覺盛宴。

（二）技巧情感并重

在芭蕾舞中融合情感與技巧，不同的人會產生不同的認知，有的人以古典芭蕾的標準為準則，堅持將技巧放在第一位;有的人則認為技巧應當服務于情感。但通過觀察與分析芭蕾舞多年的發展歷程，我們認為，情感與技巧兩者應當處于同樣的地位，也即要兩者并重，因為不論是對于古典芭蕾、現代芭蕾，兩者都有屬于自己的獨特表演體系，在;理論方面并非截然分開，反而有著一脈相承的關系，究其原因，之所以有這種現象，離不開時代對芭蕾舞的影響。處于不同的時代，受經濟基礎的影響，人們會對芭蕾舞產生不同的認知，也會有不同的關注點，較之其他歷史時期，當前社會的藝術融合度更加深入，也更為迅猛，芭蕾舞要接受來自于演員、編導以及觀眾所提出要求進行改造，而這種改造無疑也是具有創新性的。所以在這種情況下，芭蕾舞既需要發揮原有表演體系與技巧訓練之所長，讓芭蕾舞能夠區分于其他舞蹈類型;也需要向著增強情感的方向發展。但要注意的是，在進行這種創新性的突破時，不能舍本逐末，也即在追求情感層面的表現力時，不能隨意變化技術技巧，而在改造技術技巧時，也不能放棄對情感表現力的探索，兩者不可偏廢。

（三）提升舞者素養

實現情感與技巧的完美融合，離不開舞者的綜合素養。舞蹈并非僅僅是獨立的藝術形式，其與美學、歷史學、社會學、藝術學以及生物學等學科領域，都密切相關，所以作為一名優秀的芭蕾舞表現者，加強文化學習將很有必要。例如舞蹈編導若是缺少生物學方面的知識，即便有很好的創意，但基于人體能力所限，不能達到，創意也會成為紙上談兵。因此，芭蕾舞從業者通過學習文化知識，方能做到讓芭蕾舞具有時代特色，富有鮮活的生命力，完成情感與技巧的完美融合。

三、結語

以情感與技巧的融合促進芭蕾舞的發展，是芭蕾舞求新求變的需求，也是演員提升自我表現力的需求，亦是受眾審美水平提升的需求，所以可以以開放的心態和較強的文化素養，實現情感與技巧的融匯發展，進一步豐富芭蕾舞的感染力。

[參考文獻]

[1] 叢剛.芭蕾舞發展中情感與技巧融合的原因與策略[J].戲劇之家， 2016，07：165+178.

[2] 呂珂.淺析在舞蹈教育中發揮學生主觀能動性的重要作用[D].北京舞蹈學院，2015.