試論新古典舞劇《梁祝》的時空關系

杜敏佳

摘 要：優秀的舞蹈作品，離不開作品對時間和空間關系的處理。新古典舞劇《梁祝》引用多方面的時空關系，將觀眾的審美感受帶入一段傳奇經典中，以清晰的中國古典舞舞蹈語匯表達深刻的文學藝術內涵，彰顯中國古典舞精神。

關鍵詞：舞蹈;時間;空間

一、新古典舞劇《梁祝》的時間特性

舞蹈是舞劇的重要組成部分，那么如何讓舞劇完整有深度，就要靠邏輯去支撐，一個好的舞劇是有邏輯基點的。新古典舞舞劇《梁祝》的時間特性采用與文章類似的形式，倒敘式抒情，時間倒流，逆時針敘事。以祝英臺出嫁的這個時間為基準，倒著追憶她內心的獨白。用這樣的時間形式，更加加重了結尾的敘事抒情，同時將結尾“化蝶”的千古流傳，可以更好的升華。例如一段內容概括為相思勿相忘，扮起儂妝意為殤。在這段中就是逆時針的開頭，眾所周知，當梁山伯已去，英臺對梁山伯的思念日漸加深，知道到達了無法自拔的地步，導致從舞劇的一開頭就是一場幻想的開始。

二、新古典舞劇《梁祝》的空間特性

（一）舞劇空間結構

在舞劇《梁祝》的空間運用上，采用了虛實交互的結構，綜合來講為ABA的結構。我們把A當作虛，B當作實，那就是虛實虛的形式。舞劇開篇利用雙人舞背對背的舞蹈造型，來突出空間虛擬的形式，證明了梁的離世，兩人陰陽兩隔，英臺對梁山伯無限的懷念和痛失之情。到舞段的中段，梁山伯從她的身后出來，倆人從背對背分開后，想相擁，但遲遲不能擁抱在一起，更加突出二人世界的阻隔，一個真實世界，一個是逝去的世界。舞段的最后，舞臺后方利用一塊巨大的黑布，在空間布局上起到了烘托主旨的作用，巧妙地將雙人舞推向主旨鮮明地頂峰。在倆人一段不能觸碰的舞蹈當中，最后將梁山伯吸入黑布中，英臺在不停地向著巨大的黑布邁進，意味著梁山伯掉入了死亡的黑洞中，與英臺永遠無法相見的痛苦，為英臺最后拿生命去做自己婚姻的抗爭埋下了深刻的伏筆。這是虛部分的解釋。

第二舞段昨日再現學堂時光，再到第三舞段分離。表現現實的重男輕女，家庭的反對和媒妁之言的內容，到分離后的重逢假象，就是實和虛部分的解釋。這些串聯起來就是全舞劇的空間結構處理。那段兒時英臺假扮男兒身與梁山伯同窗讀書，先生用教鞭教訓調皮的梁山伯，和偶爾偷懶觀察梁山伯的她，頓然從回憶中抽離，跳出自己的回憶，站在戲外，看到兒時他們同窗嬉戲打鬧的場景，一切又仿佛昨日再現。這樣的空間結構就是虛實結合的情況。舞蹈不但是藝術形式，它還反映生活，有歷史背景。

（二）舞劇空間調度

舞劇空間調度自然離不開每一個小舞段的空間調度，即舞蹈空間調度。舞蹈空間調度是專業名詞，又可稱為舞臺構圖。舞蹈空間調度簡易分可分為低中高三種空間關系，而空間是立維。就像幾何圖形一樣。在舞劇的空間運用上分三段找重點進行描述。

運用到舞劇第一段中段，梁山伯從她的身后出來，倆人從背對背分開后，想相擁，但遲遲不能擁抱在一起，運用舞臺橫向調度與縱向雙人舞調度，更加突出二人世界的阻隔，一個真實世界，就是英臺的世界，一個是逝去的世界。這段最大的特點在于通過舞者肢體對空間的運用，和舞臺對雙人舞空間的調度找到了空間對于阻隔二人的無限可能性。

在二段中相伴勿相忘，相識相送相對望，祝英臺女扮男裝，與一群風度翩翩的男子一起讀書，這里的空間運用一動一靜式手法，英臺動時，男群靜止讀書造型，男群動時，英臺安靜在群中躲藏，這樣一動一靜的對比運用，形成舞者在不同空間里的一種身體趨勢，一個拍書的聲音又將所有人拉到了齊舞上，將祝英臺的形象很具象的表現，使得觀眾更為直接的察覺到英臺女扮男裝的突出形象。一動一靜的空間運用手法，筆者認為很舒服，以群突單，大場景見小場景的方式，直擊主旨表達。

在舞劇的第三段，梁和英臺從相識到二人分別，再相遇的時候，有一群黑衣人上場。這群黑衣人從空間上的運用進行了創新，以往常常運用真實的道具“墻”作為一種時空的阻隔物，而這里運用了一排黑衣人做阻隔。一排穿著黑色衣服的男人，在舞劇當中又形容黑暗勢力得存在，更加突出阻礙之深。從整體的空間調度設計上，能看出編導對于古典舞的空間運用在觀念上的一次思考創新和探索，但觀眾的理解是多樣化的，所以需要我們更多的考究和探索。

三、新古典舞劇《梁祝》的時空共性

（一）時空意象

舞蹈中的時空意象，實際上是舞蹈借助具“象”的形態，創造出具有“意境”之美的抽象符號。常見的手法與文學寫作頗有相通。借景抒情，寓情于景，情景交融等，這部舞劇主要運用了情景交融的手法。舞劇一直以祝英臺結婚為主線，尋找對象為依據，拉出很多阻礙和是非，導致這對戀人的悲劇。第四段相見勿相忘，雙雙化蝶終結良的內容與首段呼應，融情與景。例如英臺身穿紅色嫁衣和心上人在一段舞動著水袖，不停的旋轉，這樣的景物，在人物情感的烘托上一起達到極致，最終幻化為蝴蝶。這樣的一幅圖景深深地給人們留下了印象，使得無數觀眾都潸然淚下。“旋轉”顧名思義就是物體繞一個點或一個軸做圓周運動，而舞蹈當中的旋轉則更具有沖擊感，加重和推動舞劇情節的發展。不停地伴隨著水袖旋轉，伴著燈光的逐漸熄滅，讓人們想到了故事最后的結局，二人雙雙“化蝶”的意象，在演員的表演中將演員和觀眾融為一體。這樣的意象讓人們產生無限的回味和想象，從而使整部舞劇得到了升華，同時在觀眾的心里也留下了無限的遐想。

（二）時空聯系

時空不能脫離任何媒介而單獨存在，時間離不開空間，空間離不開時間，它們是相互聯系，相互交融的。有了二者的有機共通，才有了這個故事的千古流傳。舞臺的時空處理是對一個作品詮釋的高級代表，只有在任何場景中使時間和空間相互貫通，才能將舞劇的情感上升到極致。

由此筆者感受到，舞劇的情感關系在不同時空的設定中，最終突顯出肢體下的精神戲劇感受，突出主題的表達，用古典舞蹈的形式將情緒不斷的外化，更能讓觀眾重溫當時的情感糾葛。