吳漢
一、山東琴書概述
(一)歷史概述
山東琴書產生于清代乾隆年間,發源于魯西南曹州(今山東菏澤)一帶,已有近三百年的歷史,是山東地區代表性的說唱音樂,原稱“唱小曲子”,因以揚琴為伴奏又稱“唱揚琴”[1]。琴書發展至光緒末年,由于災荒,農民為生活所迫四處逃荒,以唱琴書養家糊口,從這時農民自娛性的演出結束,由業余的莊稼耍變為職業性的演出形式,逐漸改變為農民農閑時或歡聚節日的娛樂性音樂 —“莊稼耍”。
在20世紀30年代,正式定名為“山東琴書”。在新中國建立后,山東琴書開始逐漸走向舞臺演出,慢慢形成大大小小的地方琴書協會,菏澤地區琴書隊多次
參加了全國地區文藝匯演,并獲得優異的戰果。當時山東琴書的職業演員及琴書藝人將近700多名,在全國各地的比賽演出中,菏澤地區曲藝琴書隊成績較為突出。而隨之來的地方性文化保護及傳承成了重要的部分,菏澤市曲藝協會工作者為了保護琴書曲牌曲目,進行了一系列的地方性采風,并對唱過琴書藝人進行采訪記譜,并進行各縣區挖掘式的對琴書譜整理改編,而改編后的劇本也在演出后引起不斷好評,琴書的這一發展進步擴大了菏澤地區山東琴書在全國范圍內的影響。
(二)音樂概述
山東琴書曲牌、曲目豐富多彩,流傳范圍廣泛。山東琴書的曲牌現已查明的有三百多個,開場器樂曲牌就有24支,琴書隨著時代的發展,演唱曲調也逐漸集中。《中國曲藝概論》中記載,山東琴書經過近三百多年的發展,形成了東路、北路、南路三大地域流派,其“南路”山東琴書就是菏澤地區發源地,并占有最重要的地位,三路流派雖然在表演上有不同的特點,但在唱腔上都以【鳳陽歌】、【垛子板】為主;【鳳陽歌】又名【四平調】,屬于慢板,曲調優美抒情,擅長于敘述,旋律婉轉動聽;【垛子板】屬于快板,曲調激進,多用于焦急的敘事中[2]。其在最初以民間小曲的形式傳唱,并用當地方言演唱,曲牌是山東地區民間流傳的曲子編創,唱腔曲調具有地方性音樂特點。山東琴書的傳統代表性節目較多,長篇有《白蛇傳》、《秋江》等多部,曾改編的經典代表曲目有《水漫金山》、《斷橋》等。
二、菏澤地區山東琴書的現狀分析
山東琴書在菏澤地區的發展現狀受多種因素影響,且網絡時代下的沖擊,與當下觀眾的審美及娛樂喜好有密切關系,并對當下菏澤地區的琴書發展現狀進行了思考分析。
(一)山東琴書的現狀
山東琴書在菏澤地區的發展現狀雖有小的成就,但是發展也不容樂觀,在新的時代下沖擊著古老的中華傳統文化,自新時代下多媒體的發展,人民經濟水平及文化娛樂對比性提高,加之網絡信息的發展,很少去買票去聽琴書,電影院及各大娛樂項目更吸引現代人,其對民間音樂藝術產生不小的影響,使琴書藝術逐步邊緣化,也逐漸消失在娛樂范圍中。現如今文化的發展遠離了土生土長的傳統音樂文化,只有個別年輕人喜歡,更多是老年人去聽去唱,而現在越來越少的人知道琴書藝術,更不用說去演唱,往日繁榮景象也逐步陷入低潮期,這對于弘揚傳統音樂文化造成很大的影響。
山東琴書的發展與曲藝團體的發展相互關聯,隨著時代發展,曲藝團體的逐漸減少,是抑制其發展的關鍵。山東省在2005年申報國家級非物質文化遺產時調查發現,山東部分地區仍有少數人傳唱,逐漸退變為地方性極少人傳唱的形式。
(二)對當地琴書發展思考分析
菏澤地區以自身的本土曲藝文化底蘊,當地人喜愛演唱琴書小曲,起到對琴書發展的作用。其本身獨特的歷史文化與曲藝特點,與菏澤當地的風土人情相互結合,在藝術表現形式上有明顯的本土文化地方性特色,對民眾的生活中起到娛樂、教育等作用,對于現階段發展的現狀,對此進行了思考分析:
1.保護創新是為了琴書更好的發展。在表演傳統作品時要學習前輩的藝術修養及編創精神,結合新時代下的審美觀,創新精品曲目,煥發出曲藝藝術新的生機。在發展迅速的現代社會中,多創作出與時代相適應的優秀作品,可以更多的展現出現在時代生活和精神風貌。
2.菏澤地區琴書作為民間的藝術形式,主要觀眾是社會基層群體。琴書演出離不開觀眾的喜愛和支持,現社會觀眾的審美觀決定著創作方向和內容。新時代下要利用網絡信息技術,留住老年觀眾,發展青少年群體,把握農村市場,將市區及鄉下演出舞臺把握住,抓住新時代的琴書觀眾的喜好,作為琴書發展的關鍵。
三、菏澤地區山東琴書的發展傳承現狀
(一)琴書班進高校課堂
菏澤學院高校內建立琴書班,是以音樂系老師馮曉群老師,山東琴書省級傳承人李巧蓮,山東琴書藝術家孫明祥老師一同商議琴書進校園傳承,便明確了前進方向,得到了校領導的重視,創建特色精品課程這一舉措弘揚發展了民間藝術瑰寶,對優秀民間音樂文化進行了保護和傳承。在此期間本人多次去旁聽李巧蓮老師教課,其深深的感動,琴書演唱的方法與聲樂上有所不同,李老師不厭其煩的為學生講解,自己演唱親力親為,有剛加入琴書班的大一學生老師進行篩選,并進行學生的聲樂器樂測試,確保加入琴書班的學生素養。琴書班在培養新人的形式上運用中國傳統的口傳心授,還會運用現代化的教學設備進行教學,聽課期間,老師對琴書班的每位學生都嚴格要求,每一個細節都嚴格把控,學生如有錯誤都親身示范教學,將自身所得知識都奉獻給學生,李老師的教學讓學生們更加深刻的了解菏澤地區山東琴書。在琴書班的旁聽課上親身體會其中的藝術精華,聽課期間正好是學生及老師加緊排列,進社區演出展演活動,老年人養老院演出及學校匯演,一系列的演出活動提高學生的素養,也傳播了琴書藝術。琴書班自2004年開始創辦,2008年正式批準為傳承基地,在此琴書班參加多次演出并獲得榮譽,李巧蓮老師自豪的說從琴書班成立至今已收學生200多名,正式徒弟有13人,李巧蓮老師在2014年2月,被評為2012-2013年度全市文聯系統先進個人,琴書班畢業生分布在音樂教師、部隊文藝兵、濟南專業琴書團體等各個領域,他們都把山東琴書作為音樂課的重要組成部分并加入到日常教學中。校園傳承藝術的這一發展,使菏澤地區山東琴書充滿了勃勃生機。
(二)琴書班的創新及成果
山東琴書為了適應時代的轉變,讓更多人去喜歡傳承山東琴書,高校琴書班在傳承的基礎上進行發展創新,尋找新的適應現代社會的演唱風格及表演形式,
運用小型民族樂隊形式進行伴奏,改編創新了一批新的琴書唱段,而這一創新演出受到了很多榮譽與掌聲。在首屆“趵突泉杯”山東省曲藝大賽中,獲創作、演唱優秀節目獎;琴書班學生參加菏澤市非物質文化遺產保護成果匯報演出山東琴書《親上親》,獲得好評;2008年,在山東省第二屆大學生文藝匯演中《新村新事》榮獲一等獎,并于2009年3月榮獲全國第二屆大學生文藝匯演三等獎;2010年4月,菏澤市農村文化藝術節上,編創的曲目《喜事多多》獲得菏澤市第三屆農村文化藝術節最佳表演獎等等。這些優秀的曲目受到觀眾的熱烈歡迎,一系列優異成績也是對所有支持傳承琴書藝術最好的回饋,古老的曲譜也以新的編創形式展現在各地舞臺,菏澤人民用自己對琴書的熱愛,使琴書的發展打開了新的篇章。
結語
山東琴書作為傳統曲藝的瑰寶,它的發展和傳承問題必須進行重視及保護,近些年國家對非物質文化遺產的保護和傳承起到了重要作用。在山東琴書歷史發展進程中,我們也能清晰感受到琴書藝術發展的艱難,一步步的路程才最終成為中華民族優秀的民族音樂。高校創建山東琴書班在真正意義上培養曲藝人才,琴書班每一年都走出了一批批優秀的曲藝專業學生,對琴書藝術的傳播和發展散發著光芒。
注釋
[1]姜昆、倪鍾之:《中國曲藝通史》,北京.人民文學出版社,2005.457-458頁。
[2]姜昆、戴洪森《中國曲藝概論》,北京.人民文學出版社,2005.261頁。
(作者單位:聊城大學音樂與舞蹈學院)