鄧垚鋼琴伴奏藝術風格賞析

王云龍

摘 要：有別于正譜伴奏，通過“聆聽”、“扒帶”等方法，吸收鄧垚鋼琴伴奏中常用手法，著眼于其現場帶有“即興”的珍貴“聲音藝術”，系統整理其個人風格化的和聲、織體等藝術手法。

關鍵詞：鋼琴伴奏;和聲;織體

作為一名優秀的聲樂藝術指導，通過聆聽、學習不同的演繹版本十分必要。不局限于傳統的“照譜彈奏”，還應具備即興、創作、改編原版伴奏的能力，形成自己獨特的伴奏風格，鄧垚無疑是其中杰出的代表。本文通過分析鄧垚現場的演繹——《小白楊》、《母親》、《越人歌》等經典作品，賞析其鋼琴伴奏的藝術風格。

一、和聲手法有新意

和聲是多聲部音樂的音高組織形態，為歌曲伴奏編配的重要理論基礎，是音樂的基本表現手段之一。

（一）帶有民族風格的和聲語匯

實踐中，為了豐富和聲效果，選擇具有中國民族風格的和聲語匯：如大量使用副七和弦替代副三和弦，具有濃郁的民族風格。

如《越人歌》第1、2小節，分別采用了Ⅰ7代替Ⅰ、Ⅲ7代替Ⅲ三和弦，副七和弦的使用，具有典型的民族色彩;又如《小白楊》第2、3小節，和聲選擇以Ⅵ7、Ⅲ7代替Ⅵ、Ⅲ三和弦，對西洋大小調的和聲語匯作民族化處理，帶有濃郁的民族風格色彩。

（二）離調和弦的使用與作品情感相結合

于恰當地方使用離調和弦—副屬和弦，臨時改變調性，加強和聲色彩渲染，契合樂曲情緒表達。在《小白楊》、《母親》中，使用了大量的副屬和弦，如Ⅵ、Ⅱ副屬和弦等。

1.副屬七和弦：Ⅴ/Ⅴ、Ⅴ/Ⅱ、Ⅴ/Ⅵ

（1）副屬七和弦—Ⅴ/Ⅴ使用

非強拍上使用和弦，打破原有和聲節奏，加強歌曲感情色彩的表達。如《小白楊》第3、4小節，“長在哨所旁”，“長”“哨”兩個重音各用兩個和弦——Ⅲ7、重屬和弦，分別結合歌詞的重音，和聲的節奏變化與歌詞的頓挫感巧妙地結合在了一起;又如《小白楊》第19小節，第2拍Ⅴ/Ⅴ—重屬和弦用在非強拍，通過離調，為后面的抒情做預備，豐富了和聲的感情色彩。

（2）副屬七和弦—Ⅵ/Ⅱ

如《小白楊》第23小節強拍，運用了離調和弦Ⅵ/Ⅱ，“同我一起守邊防”—放佛在對著朋友訴說，體現了與小白楊相依為伴、相濡以沫。和弦的離調色彩與小白楊“一起守望”的深情相對應;又如《母親》第15小節4拍處，用Ⅴ/Ⅱ代替Ⅵ，改變常用傳統副三和弦的習慣，突然的離調，制造聽覺的新鮮感，也改變了歌唱者的多聲部聽覺習慣，大大地豐富了和聲色彩。

（3）副屬七和弦—Ⅴ/Ⅵ

《母親》13小節第3拍，在非強拍處編配和弦Ⅴ/Ⅵ，改變了和聲節奏;而副屬和弦Ⅴ/Ⅵ代替Ⅲ，增添了和弦的色彩，與歌詞語氣中強調的重音“走、多”相吻合，使歌詞“走多遠”的和聲賦予了離調的色彩，進一步渲染了歌曲主題—“母愛”的深情。

（三）和弦色彩性變化與情緒相統一

和弦除具有“結構功能性”作用，還帶有“色彩性功能”。在不改變和弦低音的情況下，調整和弦上方結構，結合曲子意境，選擇適合的和聲以增添色彩。

如《母親》第15小節3拍處，使用了Ⅲ的減七和弦替代Ⅲ，加強了樂曲的緊張感，為歌詞“咱的媽”做好鋪墊;又如《越人歌》第14小節3拍處，采用副屬和弦的九音來豐富旋律，營造了此樂句整體音響效果的“朦朧感”，豐富了和聲色彩。

二、織體律動有特點

鋼琴伴奏織體作為表現樂曲風格的重要手段，需把旋律、和聲、低音三個層次相互整合，綜合表現。同時，織體蘊含著不同節奏型，研究其隱含的節奏類型，是掌握織體律動的一把鑰匙。

（一）織體節奏變化

1.相同段落，采用不同的節奏型

如《母親》5-8小節，第一段時織體采用八分音符節奏型，保持了伴奏的統一;而第二段時，織體全部采用十六分音符，音符快一倍的流速，緊密結合了歌詞“悲傷”的情感需要;又如《小白楊》17-20小節，與上例不同，前兩小節采用十六分音符，后兩節又回到八分音符;情緒的“激昂與舒緩”形成對比，伴奏織體整體統一。

三、營造歌曲意境，推動演唱者情緒

鄧垚善于運用豐富的和聲作支撐，其伴奏織體巧妙地展現了樂曲本身的風格，作為優秀的鋼琴伴奏，對于樂曲的理解、聲樂表演特點的解讀顯得尤為重要。

（一）與歌詞意境相統一，推動樂曲的情緒

1.鋼琴伴奏要結合樂曲的歌詞含義進行處理，例如鋼琴的強弱要結合語義合理地表達。

如《母親》的前奏最后兩句，推到強奏地方時突然的情緒轉換，兩句的對比，即問答句的對比，一問一答，一強一弱，語氣感十足，音響上的對比更能烘托出強烈的氣氛。

2.鋼琴伴奏很好地結合了旋律的上揚、歌詞語義的遞進。

如《母親》第12小節，“給我一個家”旋律向上推動，歌詞與情緒向上推，鋼琴伴奏織體結合每個字的重音進行了加強，使伴奏結合了旋律的發展，與演唱者的情緒完美的相統一。

（二）“加花”—做好主旋律的陪襯

運用加花的手法，帶有“即興性”的旋律插入，是精心設計的美麗“綠葉”。“做好旋律的填充劑”—常用在樂句長音之后，其旋律加花的位置及旋律音，有對比、相關聯，加花技巧嫻熟。

如《母親》第2小節4拍處，第一句后右手加入十六分音符，而第4小節4拍處旋律加花采用八分音符，避免了重復，加花的旋律與Ⅴ級和弦內音相同，又引入九音，構成了旋律的延續性;又如《母親》第13小節3拍處，同樣在“娘”字后面，在樂句間隙處加入16分音符，加花恰當好處，同樣14小節“媽”字加入，相同音型移低四度，既沒有喧賓奪主，保持了前后相統一的穩定性。

四、結語

鋼琴家鄧垚在鋼琴伴奏實踐領域里不斷創新，其作品的情感處理細膩而靈活。在旋律加花、裝飾音點綴上適時穿插，注重把握和聲與旋律的關系，伴奏織體蘊含的節奏型靈活多變，同時注意與歌唱者之間氣息、情感的交流與互動，充分展示其高超的伴奏技巧、個性化的編配思維、豐富的內心情感完美得結合，值得我們深入探究并學習。