李可染

李可染，中國近代杰出的畫家、詩人，齊白石大師的弟子。以山水畫聞名于藝術界，對中國寫意人物畫亦有相當研究，喜歡畫牛，也是書法家。

提到李可染，很自然地就會聯想到他的“紅色山水畫”作品《萬山紅遍》。上世紀60年代，李可染以毛澤東《沁園春長沙》中的“看萬山紅遍，層林盡染”兩句為情境，創作了七幅《萬山紅遍》題材的作品，每幅作品尺寸、章法和景觀不一，但基本格局相同。是中國“紅色山水畫”的代表性作品。歷來山水多以水墨描繪，僅作為點綴的紅色在使用上可謂慎之又慎，更莫提“紅遍”了。這兩大創作難點，令當時的畫家普遍將其視為畏途，無從落筆。面對這種情況，李可染卻迎難而上，開始大膽嘗試創作“萬山紅遍”。

為描繪“紅遍”， 李可染搞到了高品質的朱砂。在技法上，積墨加積色，層層積染，塑造雄渾之勢。雖然紅為畫面主調，但墨色依然是重要的背景和輪廓襯托。積墨山水完成之后，再蘸朱砂由淺至深地逐步點染。李可染用朱砂如用墨，運用完全相同的筆法和墨法，使得色、墨融合，渾然天成。只見朱砂略淺處，有墨色浮上;中間色調處，則墨色相融;最為明亮處，點以厚重朱砂。整個畫面最終呈現出的色調效果頗有明代剔紅、剔犀漆器的特點，極為莊重雄渾、古樸典雅。

此外，李可染還刻意減弱透視，強化了平面感：畫面主景的七八層山幾乎被壓縮到同一個平面，像門板一樣垂直地堵在觀眾面前。如此，通過豐碑式和門板式構圖，山體造型的視覺沖擊力被極大地強化，更凸顯群山之氣勢撼人。

值得注意的是，畫面的平面感雖被刻意加強，但并非全平。一方面，近、中、遠景的層次關系采用了類似淺浮雕的處理手法;另一方面，為營造“萬山”之境界的幽深遼闊，李可染在畫面左上角做足了深度的文章。

（據深圳國瀚藝術網）