藝術設計專業設計裝飾色彩教學研究

摘要：藝術設計專業的色彩教學研究發現術設計專業的色彩教學重點在于學生對裝飾設計色彩的理解和運用上，從而達到課程教學培養目標。

關鍵詞：設計；色彩；教學研究

色彩是怎么產生的，在百度的解釋是：“色彩是通過眼、腦和我們的生活經驗所產生的一種對光的視覺效應”。由此可以看出色彩存在于有世界有光的每個角落，在城市規劃、視覺傳達、室內外環境、工業產品、移動媒體等各個方面滲透到每一個生活的角落，以廣泛的審美及實用功能顯示出色彩的重要性。

隨著近幾十年社會的飛速發展藝術設計有著越來越廣闊的服務空間，故此高職院校幾乎均開設了藝術設計專業，而色彩課程是藝術設計專業的必修基礎課程，由于我國的設計色彩教育的發展時間較短，沒有比較完善的課程教學體系，設計色彩課程體系大多都沿用繪畫專業傳統的寫生色彩課程教學模式，由此影響至其后的課程學習中思維的展開，不能適應藝術設計專業對色彩的要求。我們應充分認識到藝術設計專業的色彩教學無論在教學目的、理念、方法和要求上應明顯區別于純繪畫，因為二者人才培養類型、目標、規格不一樣。正因為如此，藝術設計專業的色彩教學思想、理念、方法和要求等方面都要認真研究、探索和改革，以適應藝術設計專業學習階段的需要，從而達到人才培養目標。

繪畫寫生色彩的以再現自然界的真實色彩為最終目標。它是畫家眼中看到的，客觀的世界的色彩感知。

裝飾色彩則是對自然色彩高度概括和創造性的表達，更加注重形式感和設計者的主觀色彩感知。

設計色彩離不開繪畫寫生色彩，但繪畫寫生色彩決不等同于設計色彩，二者是有傳承、轉化、創新的關系。

由此我們知道藝術設計專業的色彩教學重點在于學生對裝飾設計色彩的理解和運用上。針對于此，我們需借鑒中外優秀教學經驗，結合實際情況總結出一套適合當下中國高職院校的設計色彩教學方案。

目前我國的設計教育課程一般分為三個階段。第一階段開設素描寫生，色彩寫生繪畫基礎課，第二階段開設構成設計（平面、色彩、立體）等設計基礎課程，第三階段細分具體設計專業，開設對應的專業課程和軟件技術。色彩教學始終貫穿在這一教育過程中。但這種模式存在著課程引進不完整，缺少系統化教學，教學水平參差不齊的狀況。且三個階段的教學安排表面看承上啟下，遞增有序，但實施時多是斷裂而無啟承關系的。一是“繪畫寫生色彩”與“設計裝飾色彩”教學缺少關聯過渡的橋梁。二是色彩理論過于枯燥，理論與課堂練習難以與實際設計相結合。加之學生的見識與經驗有限，在缺乏體系化的理論和實際案例指導下，學生難以輕松運用所學知識。三是學生不明白前各階段學習的意義，更不知如何運用所學的基礎知識對細分專業的設計做指導和評價。

在此局面下，改善設計裝飾色彩教育要從的教學模式、教學內容、教學方法和手段以及評判標準等多方面入手。

在教學模式上：在內部，要將繪畫寫生色彩、色彩構成、專業色彩這三個階段練習有機的連接起來，成為一個閉合的體系。在外部，色彩的教學又要和造型教學、空間教學、設計史教學依次配合，環環相連。

從教學內容來說：

一是在繪畫寫生階段后期加入歸納色彩寫生和色彩采集與重構。雖然同是寫生，但它們更加追求對自然物象的理解，發現和創造新的色彩表現形式，強調裝飾意味。通過這兩個環節能幫助學生在理念上完成從繪畫寫生色彩向裝飾設計色彩過渡。打消學生對裝飾設計色彩的陌生感，和抵觸感。

二是學習國外經驗，在接下來的色彩構成理論課中，結合以后專業涉及的材料、工具等內容進行講解，并布置與之相關的，現階段可操作的練習。讓理論能夠設計實踐相結合，打消學生對裝設計色彩的枯燥感。

三是帶入大量具體案例到基礎教學中，案例涵蓋正反兩類，有經典性、代表性，尤其是多針對學生所學具體設計專業給出案例。已便與第三階段的具體專業課形成對接。

四是色彩教學以外的基礎課需明確闡述其知識與色彩的關聯性。如在教授素描時要講授畫面明暗與色彩的關系，用黑白圖和色彩圖對比揭示兩者不同的意味。教授美術史時闡述繪畫寫生色彩、設計裝飾色彩兩者的歷史與異同，更好的使學生理解為何從繪畫寫生轉變到色彩歸納，采集重構的練習，懂得欣賞抽象色彩的美。這需要所有授課老師及時交流，進行默契的配合。

從教學方法和手段上來說：

首先應該建立完善的教學理論和資料庫。設計在新的時代有新的分支，新的要求，新的技術。通過研討和資源共享，讓老師和學生都能從中提取大量最新、最好的理論和實踐資源。讓所授的知識緊跟時代的步伐，培養出當下社會需要的設計人員。

其次是強調實踐，結合實際。教學多采用案例教學，以案例推演理論；作業以模擬真實項目為主，讓學生有很強的代入感。培養學生團隊合作意識，組隊共同完成項目。以設計行業的評判標準對作業進行評判，并按要求反復修改完成作業。

第三，認知學生情況，以趣味性課堂供給學生聽課和動手嘗試的動力。這要求老師了解學生的能力和興趣點，在上課內容，互動環節和作業內容上照顧學生能力，偏重學生興趣，通過某一興趣點完成整個知識點的學習。如：動漫插畫課，重點教授學生喜歡的二次元動漫畫風，由此風格規律推及其他風格的繪制方法。

第四，強調對學生審美意識、想象與創造意識的培養。裝飾色彩要求學生對美良好的感受力與想象力。應通過美術史論的深入講解，大量、多元且優秀的圖片資料展示，老師個人經驗分享來達成。

第五，重復、提問與自我學習。在設計裝飾色彩的每個教學階段都有必要對重要知識點重復講授，讓學生形成深刻印象。上課采用提問形式，迫使學生思考。多讓學生上臺闡述自己的美術觀點和對同學作品進行評價，培養學生的評判能力。提供自學的資料渠道，鼓勵學生課外實踐，多給學生提供課外輔導。

以上總結的設計裝飾色彩教學措施，強調教學的系統性，實踐性，發展性，需得到教學部門中各單位、各資源及配合，認真執行才能達到良好的效果，為設計行業培養技能過硬的人才。

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作者簡介：

彭小川，女，1984年2月，民族：漢，湖南婁底人，講師，湖南軟件職業學院，研究方向：平面設計。

（注：本文為2015年湖南省教育廳科學研究項目編號15C0748 結題所著）