彭承軍的寫生創作

彭承軍，1988年畢業于西南師范大學美術系，1995年結業于中央美術學院壁畫系。中國美術家協會會員，貴州省美術家協會常務理事，貴州省美術家協會主席團成員，貴州省油畫學會副會長兼秘書長，貴陽市美協副主席，市管專家，貴陽學院美術學院院長，教授。

主要藝術活動：

2012年 油畫《昨夜微雨》參加第14屆美國“華盛頓中國文化節”作品展。

2014年 榮獲2013年度“貴州省特別奉獻美術家”稱號。

2014年 榮獲2013年度“貴州省優秀美術家”稱號。

2014年 油畫《暢晚》參加貴州省美術大展獲金獎。

2015年 榮獲“貴州美術2014年度優秀美術家”稱號。

2015年 榮獲“貴州美術2014年度優秀美術工作者”稱號。

2016年 在保利藝術中心舉辦“彭承軍油畫作品展”個展。

彭承軍自述：

在戶外對景寫生是近幾年的事。和在室內寫生有很多不同，戶外受環境影響各種干擾、嘈雜常常很難專注，這點有別于室內。

關于取景

在寫生之前通常情況下我會思考清楚即在心中畫一遍過一遍，也算是做到“心中有數”吧，基本上是設計好了再動手。捕捉最有興趣的內容，什么點打動內心、讓人興奮往往是直覺感受，與以往的經驗認識有關。我個人比較看重場景的趣味性，強調現場感，不做過多的改造，否則會失去寫生的意義。

關于歸納

現場寫生一定要有取舍，所有的取舍無外乎在形和色上，讓形色符合畫面的節奏和構成的需要，色彩除了要服從畫面的調子外，最終控制好色彩的冷暖和強弱，這是最難的，往往差之毫厘，繆以千里，有點話好說事難做的感覺。任何對形色的改造都有個度的問題，這個度可以說就是個性化的一個標準，這個標準因人而異。寫生好壞的標準大概也在于此吧！

關于塑造

任何想法都是需要呈現和表達出來，如何表達好、呈現好是個大問題。我習慣于從一個局部逐漸展開最終推完整個畫面，這個辦法最大的好處就是畫到任何地方都是新鮮的敏感的。不從整體入手并不是不講整體，只是這個整體感一定是在心中的，即以局部形式的方式展現心中的整體樣式。

最后調整

幾乎所有的寫生都是需要調整的。畫面的強弱、調子、節奏等不可能一次性到位，特別是畫面的瑣碎、生動、明暗、冷暖都是重要調整，反復推敲打磨使之符合整體需求，在寫生過程中尤為重要。