淺談當代河北省西河大鼓的演出方式

張鑫銘

西河大鼓是中國北方地區的一種曲藝形式，主要流行于河北省，并流傳至周邊河南、山東、山西、內蒙古、北京、天津和東北、西北的部分地區。西河大鼓發源地在河北，由木板大鼓發展而來，創始人一般認為是清代道光、咸豐年間的藝人馬三峰。經過一百多年的發展變化，西河大鼓的演出方式也在發生著改變。自馬三峰以降，經過幾代藝人的發展傳承，至1900年前后，西河大鼓已風靡冀中平原，逐漸擴展至河北全省。他們的演出地點主要是廟會、鄉檔子、燈棚等。晚清至民國初年，西河大鼓藝人逐漸由農村進入城市，演出方式先是季節性的明地，以后才發展成長年的暖棚、茶館、書館，逐漸固定了演出場所。筆者六歲即跟隨西河大鼓老藝人李連仲學徒，一直以來演出于河北各地區，本文將結合自身經歷和見聞，談一談當代河北省的西河大鼓演出方式和場合，試將其粗略分為四類。

一是“書館演出”。至2018年初河北省內書館共有六家，在書館演出的藝人約占河北省西河大鼓演員的十分之一，藝人們習慣把這樣的演出方式稱為“靠地”。普通書館每天晚上一場書，兩個小時，包含鋪墊的小段半個小時，說大書一個半小時，通常三個演員（兩個演唱一個伴奏）就可以完成。有時為了節約開支，也可以兩位演員“打鐵”說書，互為伴奏，即大書演員為小段演員伴奏，半個小時過后，小段演員為大書演員伴奏。大書演員一般是三個月“一轉”（換另一家書館）。如果沒到三個月，演員不“叫座”了，或者演員沒有書說了，書館提前更換演員，演員要包賠書館的損失;如果演員說得好，很“叫座”，到第三個月月底，書館老板會和演員續書，續期仍為三個月，雙方也可以長期續書。書館演出是非常歷練演員的，若本事不夠或不能和觀眾、書館老板搞好關系，在書館都是站不住腳的。保定肅寧的王艷芬曾經在北京天橋樓外樓書館十三年沒動地方，除惡劣天氣外天天滿座。霸州的武文志在保定一個書館連說四年《回龍傳》沒封書，石家莊的翟立欣在滄州一個書館說三年《薛剛反唐》不掉座。這些先生的業務水平都是業內交口稱贊的。

二是“鄉檔子”。“鄉檔子”是指在農閑或酷暑時節，演員去村里說書，書資由村委會支付。說書人住在村委會或村民家里，飲食由專人負責。這樣的演出時間不長，一般在半個月至一個月。農閑時候一天兩場：下午睡完午覺兩點半說到四點半，晚上吃過晚飯七點半說到九點半。演出的書目往往是《王華買爹》（即《回龍傳》）、《金鐲玉環記》、《大衣箱》等短篇小書，內容貼近生活，多為家長里短的故事，受到農民們的歡迎。“鄉檔子”演出條件比較艱苦，對于演員要求也很高，因村里人常年聽書，所聽所見極廣，說白了就是“耳朵饞”。如果說不好他們就不聽，甚至把演員轟走，不讓繼續在村里說書。筆者幼年和幾位演員去保定某村說書時，村里老聽眾紛紛大呼要聽王書祥“大頭板”的《走馬觀碑》，蓋因當年王書祥久占該村，老人們非常喜愛王先生的唱腔。怎奈當時的伴奏員不會彈西河大鼓“大頭板”，一時之間大家手足無措，而筆者聽過王先生《孫龐斗智》錄音，并且仿唱過幾次，雖然沒有“大頭板”，但畢竟是他的唱腔，于是自告奮勇給大家演唱。一段唱完把村里的老人們唱高興了，頻頻鼓掌點頭。老人們滿意，并不是因為我唱得多么好，而是一個孩子能學出王書祥的唱腔，他們感到可愛好笑而又欣慰。村里管事的人趕緊拿來兩盒煙沖大家一舉：“給先生上煙了！”一場尷尬化解了。可見在村里說“鄉檔子”非常考驗演員。

三是“趕廟”，即在各個地區的廟會上演出。河北省農村幾乎都有廟會，某些地方的廟會甚至比過年還要隆重，在外游子過年可以不回家，但是廟會必須回家。每逢廟會，村里負責人就會請演員來說書，名義上是給“正廟”的神仙說書，實際上就是說給村里老百姓們聽，正所謂“上供人吃”。廟會上的風俗，請先生來要吃面條，送先生走要吃餃子。廟會書時間不長，通常在正日子前后三四天，至多不過五六天，一般是一天兩場書，正日子當天三場書。在當地民俗中，在廟會上說書的演員，相當于是“正廟”神仙派來的使者，講今比古，教化百姓，所以廟會上的書一定是《丁香割肉》《檀香哭瓜》《羅成算卦》這類勸人向善的書段。某些地區的廟會演出，第一段節目要求有“死人”，譬如《天雷報》《劉公案》等，以求“書里死人替活人”，保四方百姓平安。據傳，被詩人艾青譽為“富有群眾智慧的大眾詩人”的西河大鼓老藝人李國春，曾在廟會日演說被延安聯大譽為“戰斗大鼓”的新書《白毛女》，村民聽得如癡如醉，攔住李先生不讓離開，無奈何竟說七遍《白毛女》，東方大亮，方知聽了一天一宿，這才放李先生回家。廟會說書至今依然普遍，村民們在廟會上聽書的熱情也沒有減退。

四是“喪牌兒”。所謂“喪牌兒”就是有人過世，請演員來說書，送亡人最后一程，同時可消解守靈親人的寂寞。“喪牌兒”書一般說三天，每天從晚上八點說到凌晨十二點，送死者升天即告結束，書時是四個小時一場，現在改為兩個小時一場。“喪牌兒”書有本家請的，也有親朋好友送的，就像“隨份子”一樣，寫賬的時候寫上“某某送某某先生西河大書幾場，書費若干”。如果送書的親友較多，就會出現幾位說書演員打對臺的場面，誰說得好自然觀眾就多，這才有“舍命王”吐血打擂朱大官的故事，這個故事不同于《中國曲藝志·河北卷》上的記載。“舍命王”叫王來恩，是任丘地區的竹板書藝人，也是西河大鼓藝人，只因竹板書與西河大鼓同宗，后來“棄鼓板改竹板”。王來恩在文安縣和朱大官打對臺，年輕的王來恩好勝心切，為了吸引觀眾，使出渾身解數，以致勞累吐血仍堅持演出。朱大官得知，立刻收起鼓板不說了，到王來恩書場跟前說：“孫子！師爺輸給你了，你贏了！”王來恩這才下臺，從此落個外號叫“舍命王”。朱大官愛護后輩，亦被交口稱贊。為什么演員要如此拼命？如果在一個地方慘淡收場，也許就從此失去了這個市場，這也是舊社會底層藝人生活沒有保障造成的。“喪牌兒”書的演員無需會書甚多，四五段足矣。因為“喪牌兒”書只說三天，人們也無心聽書，只需要個響動罷了。與其他三種演出方式相比，“喪牌兒”書實屬下乘，但河北省百分之九十的演員都在說“喪牌兒”，因為白事說書的習俗極為普遍，是底層藝人的生活保障。

在當代河北，依靠這四種演出方式生存的西河藝人多達四五百人，西河大鼓書有著龐大的市場和觀眾群，有本事的西河大鼓書藝人，書價達兩三千元一場，雖難比明星大腕，而溫飽足矣。當然，藝人必須會說大書，只會短段難以立足。習近平總書記提出“文化自信”“講好中國故事”，這正是西河大鼓書藝人的真實寫照。打鐵還需自身硬，青年演員應努力提高自身藝術水平，更好地為廣大人民群眾服務。

參考文獻：

[1]李國春等：《中國曲藝志·河北卷》，新華出版社，2000年。

[2]李國春：《西河世家——著名西河大鼓演員王振芳及其子女王艷芬等的藝術生涯》，2000年。

[3]鐘惦菲：《李國春和他的戰斗大鼓》，1948年。

（責任編輯/鄧科）