紫砂泥繪西洋畫技法淺談

余 洋

在陶瓷藝術中，繪畫最初不是起主導地位作用的，原因就是因為人們開始并沒有解決材料的問題，由于陶瓷器皿的成器，必須經過火的考驗，只有經過高溫燒制方能完全完成，然而，即使人們有愿望，將繪畫裝飾在陶瓷器皿之上，經過高溫燒制后，繪畫依然蕩然無存！

自從發現了可以附著在陶瓷器皿上的顏色后，陶瓷繪畫進入了日新月異的發展變化，起初也只是發現及其少量的顏色可以做到，于是有了彩陶，形成最初的彩陶顏色也是單一的。

人類的智慧是無窮，在漫長的歷史變遷中，隨著生產力的不斷發展變化，科學技術的發展也日新月異，經過人們的不懈努力，單一繪畫圖案，也慢慢變成了色彩豐富的陶瓷裝飾繪畫。人們明白了陶瓷器皿上的顏色完全不是紙張或絹帛上的繪畫顏色，實際是泥土。那些紙張以及絹帛上的繪畫顏色，又何嘗不是泥土呢！

經歷了漫長的歲月，人們理解到那些泥土在什么溫度條件下，能夠永不褪色，那些泥土可以在窯爐中燒制時，改變成什么樣的顏色，以及什么性質泥土卻在陶瓷器皿的高溫燒制中顏色蕩然無存；于是便有了豐富多彩的、絢麗奪目的陶瓷器皿。

現在我就紫砂陶繪畫的工藝，以及繪制技法，談一些我自己的感受，供大家參考，有不當之處一定毫不留情地給予批評和指正。

我們最常見的紫砂陶泥繪作品，大都是泥色比較簡單的，中國畫寫意形式的，或者是中國畫工筆形式的，也有泥色濃重的裝飾圖案形式的，它們都是長久以來，廣受欣賞者大加贊賞的紫砂陶繪畫的藝術形式。

紫砂陶泥繪畫，大都是繪制在紫砂陶坯體（瓶、罐、盤、壺等）表面，更有繪制在紫砂陶板上的，總之形式種種。然而，卻很少見西洋油畫形式的紫砂陶泥繪畫作品。

這種形式的出現，首先由于它對材料、技法和對創作者的西洋畫基礎功底等方面，都有比較高的要求。其次由于紫砂陶泥的特性，在燒成過程中，由于西洋畫風，色彩相對豐富對多彩，色泥的調配也是有著特殊的要求，堆積過厚，極易脫落，最終影響畫面效果和產品質量。導致作品成型難度大，也就作品數量稀少，這不失為一種遺憾。

我們都知道，天然的紫砂陶泥礦，它具有本身天然的顏色，俗稱“五色土”，可將其作為繪畫色泥，這顯然是不夠豐富的，特別是在西洋畫技法中，更是有不足之處。為了完全滿足技法的需求，還必須人工調配色泥，這樣才能使得紫砂泥繪作品，滿足西洋畫寫實油畫風格的要求，作品才有了獨特的藝術效果，不但完全可以同西洋油畫的效果媲美，甚至更勝一籌，因為紫砂陶最終燒制成器后，鮮艷明快，永不褪色。

技法分析：

一、紫砂陶泥色的調配

由于材料的特殊性，我們必須考慮紫砂陶器，在燒成過程中，各種泥料自身的收縮比例。經過長期實踐，我們找到紫砂泥中融合性能較強的泥料，我們可以以燒成適應溫度比較寬的原礦紫砂泥料——段泥，作為基礎色泥來進行調配，然后加天然礦物色素，把基本原色（紅、黃、藍、黑、白）調制成色泥，在創作過程中，根據創作需要靈活運用。注意泥量與色素的比例，泥量過大色泥純度低，作品不夠響亮，然而燒制卻不易脫落；泥量過少雖然可以做到色彩鮮艷明快，由于色素量過大易脫落；需要要創作者理解這個辯證關系。

二、繪制載體要求

無論是何種紫砂陶器型，也無論器型的大小，都需要在坯體未干的條件下，將所畫區域，用段泥漿處理，以保證畫面的清晰和燒制中不脫落，這是技法中非常重要的一個環節。

掌握好干濕度，一定不要讓坯體過干， 以便于下步技法的運用。

三、繪制

所謂西洋畫技法，只是在效果上看，接近或者說等同油畫效果，在技法運用上卻和油畫技法不完全一樣。首先需要創作者具有良好的素描、色彩、透視、構圖、等等西洋畫基本功底，只有具備了這樣的條件，方可進行紫砂泥繪西洋畫技法的練習和創作，這些是對創作者本身的要求，這一點和油畫創作者條件相同；而技法則完全不同，與其說是技法，到不如給它定位為工藝更確切。首先繪制還是用筆作工具，當然一定不會是油畫筆，以毛筆作繪制工具，雖然是毛筆卻也和中國畫又有區別；以泥色作顏料流動性比較差，這一點和油畫類同，然而附著力卻不如油畫顏料，因此遮蓋能力差，必須做到調色準確，一筆到位，這又類似中國畫的要求，偶然性比較大，這樣就給 創作者勢必造成處理效果的難度，必須經過長期訓練方可熟練掌握；油畫可以堆積，而紫砂陶泥繪不可堆積過厚，否則勢必造成脫落，最終達不到預期效果。

四、后期工藝

僅有繪畫基礎是不夠的，由于紫砂泥的特點，它需要進行燒制環節，方能最終完成創作，因此一個關鍵工藝，在這里起到不可或缺的作用，這里簡單介紹一下“明針”工藝：用牛角薄片，在繪制好的畫面上批刮，使畫面平整堅實，不能影響畫面效果，保持濕度，過干易脫落，過濕易模糊。還必須強調的是，泥繪載體，在這里我們用紫砂陶器的坯體來解釋，坯體要保持一定濕度，掌握一個坯體干濕度的標準是，濕度沒有要求，只要坯體不變形就可以畫，而干度要掌握在坯體還沒有發白之前完成創作就可以，坯體一旦變白就無法繼續繪制，這個工藝也給創造者的能力有很高的要求。繪制過程中繪制與明針工藝同時交叉進行，在這里我們總結出技法“勾、堆、染、擗，緊”五字法。

勾：指的是前期構圖，抓形階段，可以用長峰毛筆或勾線筆，在操作上要求一筆到位，光滑流暢，不可來回重復畫一處，否則會脫落，影響畫面效果！

堆：確定好被畫對象，并完成勾流程后，再用大、小白云毛筆畫上大色塊，這個環節可厚可薄，根據具體被畫對象來定。

染：是指渲染效果，這和中國畫工筆技法中的染大致相同。

擗：指處理一些細部的時候，用牛角刮板（刀）擗刮，這個環節要注意的是，要保持擗刮工具的干凈，擗刮一下必須擦干凈，再擗刮第二下，保證畫面的整潔。

緊：是指畫面畫完后針對凹凸不平處的局部處理，保證畫面的平整！

經過這些工序后，紫砂泥繪畫的繪制操作過程就基本完成了。當然很多時候不是一遍就可以達到要求，可以在這些工序中選擇性的重復使用，直至到達理想的效果為止。

總之，紫砂泥繪西洋畫技法，適合較大較平整的，彎曲弧度不太復雜的器型，這樣畫面易展開，細部易表現，符合西洋畫寫實特點。