廣西傳統壯錦紋飾中的神性審美主義研究

周丕華

【摘要】廣西傳統壯錦紋飾內容豐富、組織嚴密規整，布滿整個織物，具有極強的裝飾效果，其風格厚重、單純、樸實。在思想較為保守、落后且多神崇拜基礎上發展而來的傳統壯錦紋飾的形象、內容、色彩等藝術語言，它不僅記載了壯族悠久的發展歷史，而且承載更多的是獨特的審美內涵和豐富的精神文化內涵——神性審美主義。本文將從文化和歷史發展的視角，通過傳統壯錦紋飾的畫面組織構成、各種圖案的造型和濃烈的色彩來解讀壯族先民對生命、宇宙的探索，以及探索的歷史過程中形成的神性審美主義的研究。

【關鍵詞】多神崇拜；神性審美主義；審美心理

壯錦是分布于廣西、云南等地的一種織錦，它與蜀錦、宋錦、云錦被譽為我國四大名錦。其他三大名錦多以絲線織成，唯有壯錦用棉麻做原料，且織布的正反兩面都織有對稱的圖案，內容豐富、組織嚴密規整，布滿整個織物，具有極強的裝飾效果，其風格厚重、單純、樸實。

壯族是古代百越民族的后裔，主要居住于廣西境內，悠久、獨特的歷史文化，優美的地理環境孕育了多彩的壯錦文化。傳統壯錦紋飾主要有三種類型：一是從古老文化中傳承下來的幾何紋；二是在廣西本土文化基礎上形成的圖騰紋；三是與漢文化交融下形成的吉祥紋飾。這些紋飾大多源自自然和生活，是壯族人民對美好生活的向往。

一、關于壯錦紋飾演變的記載

廣西的壯錦具有悠久的歷史，早在原始社會時期，就出現了紡織壯錦的骨針和陶紡輪，廣西羅泊灣漢墓的七號墓出土了最早的黑地橘紅回紋壯錦殘片，《華陽國志·南中志》記載：“有閩濮、鳩獠、傈越、裸濮、身毒之民……有蘭干細布。蘭干，僚言苧也，織成文如綾錦。”表明東漢壯錦已出現花樣紋飾。南宋地理學家周去非在《嶺外代答》中說：“緂布：白質方紋，廣幅大縷，似中都之線羅，而佳麗厚重，誠南方之服也。”這表明在宋以前壯錦多以幾何方格紋為主，色調較為單純。但隨著時間的推移，壯錦紋飾和色彩演變得更為復雜，如元代費著在《蜀錦譜》中寫道：“廣西錦二百疋花樣：真紅錦一百疋，大窠獅子錦，大窠馬打毽錦，雙窠云雁錦，宜男百花錦、青綠云雁錦一百疋。”即兩宋壯錦已出現獅子、馬匹、雁子、花卉等動植物紋樣，且色彩從早先的單色為主發展為紅、青、綠等顏色。據明代魏浚《西事珥》記載，萬歷年間，已有龍鳳圖案的壯錦已成為貢品。但最早出現“壯錦”命名的是清代乾隆年間王錦的《柳州府志》：“壯錦，各州縣出。壯人愛彩，凡衣裙、巾、被之屬，莫不取五色絨雜以織布為花鳥狀。遠觀頗工巧炫麗。”清道光《慶遠府志》描繪忻城壯錦：“女勤紡績，能志被褥成龍鳳花紋，華麗而堅，謂之壯錦。”從歷史記載來看，壯錦紋飾經歷了一個從簡單到復雜，從單色到多色的歷史過程，而這些紋飾都是自然中的動植物或天體形態的演變而來的，它記載了壯族先民對自然認識的不斷深入和征服。更重要的是，這些符號化的紋飾記錄了人們征服自然的漫長歷史進程中的神圣化審美心理演繹，承載著先民們在不同社會境況下的精神渴求。

二、關于“神性審美主義”概念的解讀及壯族民族神性審美心理的形成

余虹在《審美主義的三大類型》中認為：“審美主義源于有關生存與藝術的思考，因此它首先是一種生存論和藝術論；其次，審美主義也是在特定歷史境域中突顯、建構并獲得具體的理論內涵與實踐力量，這個歷史境域即所謂的‘現代，因此，它又是一種‘現代論。”神性審美主義主要建立在感性之上，以神性作為根本尺度。本文中的“審美主義”是基于傳統的壯族歷史境域來探索壯錦紋飾中的神性之美，主要包含兩個方面的含義：一方面，它是建立在一種神秘而強大的宗教信仰之上的、超自然超人力生命延續的渴求，通過壯錦紋飾來物化為一種粗獷、迷狂和神秘的靈性體驗；另一方面是指人們在對自然、生命本真的探索中，強調一種“自然之法”的精神自律和精神信仰，這是壯族在獨特的時空環境下形成的一種特有的民族精神和文化心理結構。

以廣西為中心的壯族聚居區，境內河流縱橫交錯，氣候溫和、雨水充沛，植被豐富、風景優美。基于這種地理環境，壯族先民自上古以來在生產勞動過程中，逐步形成了獨特的自然觀和審美心理。尤其是壯族先民在新石器時代就形成的源于稻作文化的祀神意識、審美觀念（這也是帶動了棉、麻紡織業及服飾加工業的發展的原因之一），賦予了各種壯錦藝術實踐創作活動豐富內涵。壯族先民的神性審美主要體現在兩方面：一是圍繞稻作文化背景產生的壯族始祖布洛陀文化，在壯族先民的觀念中形成了一系列的崇拜對象，如對太陽、雷等天體的崇拜，對蛇、鳥、青蛙等動物的崇拜，以及對花、竹子、樹等植物的崇拜，這為早期的壯族文化藝術增添神秘色彩；二是在春秋戰國時期在西南地區形成的以銅鼓為代表的青銅文化，奠定了壯族藝術樸實、渾厚、單純的具有明顯區域特色和民族特征，其各種圖騰符號也在壯錦紋飾找到了對應。同時，作為多神崇拜的壯族，在保留自己民族審美的獨特性基礎上，與漢文化交流以及外來佛教文化的交流和碰撞過程中，形成了更為豐富和復雜的民族文化內涵以及獨特的審美心理。

三、傳統壯錦紋飾的神性審美主義的探索

（一）從壯錦紋飾的組織和構成探索壯族先民宇宙觀

從構圖空間布局上來看，傳統的壯錦紋飾在布局上多以縱橫交錯的直線形成的“井”字為主，如同中國的棋盤，單個圖形都被組織在“井”字格邊框內外，有的邊框是外面再套一層裝飾性邊框，這種“棋盤式”構成方式使得壯錦紋飾呈現出整齊劃一和莊重樸素的風格特點。這種“棋盤式”的構圖和“直線型“的造型方式，一方面是因為壯錦材質多以棉麻為主，相對于絲質較為粗壯，因此更適合用直線來組織和構成畫面。另外一方面，筆者認為這是漢以來建立的“天圓地方”宇宙觀的再現。日本藝術家杉浦康平在《造型的誕生圖像宇宙學“萬物照應劇場”》中認為：中國漢字的造型和棋盤體現了中國“天圓地方”的宇宙觀和道家“一生萬物”的思想，壯錦紋飾這種“直線型”的構圖也讓我們聯想到中國古代的井田制，廣西作為最早種植水稻的地區，這種類似“井”字型的畫面組織，是這種農耕制度的延續，是古時候壯族先民“天圓地方”宇宙觀的充分體現。雷圭元先生也在《中國漢代圖案的特點》中提出：在“天圓地方”宇宙觀的啟示下，漢代圖案的“縱橫”圖和我們祖先稱之為的“洛書”“九宮格”是一致的，在漢代形成一種規范的民間審美法則，壯錦以這種縱橫構圖表現天地宇宙之美。

另外，在壯族神話《天地分家》里，認為整個宇宙是一個大氣團，即天地是一個未分離的整體，但隨著宇宙的大氣團漸漸旋轉，越轉越急，后來一爆炸開來分為三片，一片飛到上方成為天空，一片沉到地下成為河海，中間一片成為中界大地，形成了“三蓋”（三界）。據地質學考究，遠古的廣西是一片浩瀚的海洋，由于地殼不斷運動，地面逐漸變成星羅棋布大小河川湖泊，結合漢古時“天圓地方”的說法，此在壯錦多以連續不斷的“直線型”分割或組織的畫面，可以理解為整個地球的結構和河流山川的分布。由于地處雨水充沛、光照充裕的亞熱帶地區，常常有水蒸氣在天地間繚繞，這也許就是在壯錦中無論是抽象的幾何體還是較為寫實的龍鳳吉祥圖，它們都被代表山川河流的“直線型”背景統一起來，在織錦上所有的天地萬物彼此相接、混沌一體。同時，杉浦康平認為“棋盤體現了大地分割法、城市營造法……”。

（二）各種造型是對生命力永恒的追求

古代壯錦紋樣主要包括抽象的幾何紋樣和圖騰崇拜為主題的紋樣，以及明清時期各種文化交融下后的產生的吉祥和平安紋樣。一方面，這些紋樣在構圖上主要采用的對稱性造型和流動線性的，它們再現了先民們對生命永恒和美好生活的追求。

就幾何紋來講，浦康平在《造型的誕生》中，認為“對稱的造型”如同我們的左右對稱的身體，如同世界的兩極，是一個是強有力的流動的生命體，生命只有在流動中獲得永生。抽象圖案中出現了很多象征瑞祥的文字，如“回”“卍”等，還包括一些天體、花和動植物，這是人們對美好事物的祝愿，也是壯族先民對生命不息這種本源的探索。在壯錦中年反復循環或重疊的“回形紋”紋樣，甚至一些單個物象的塑造也呈“回”型。杉浦康平在《造型的誕生》中強調：“‘渦旋紋表現的是一種‘天渦。在中國還可以發現作為‘氣流紋樣的漩渦，或者看似風或云狀物游動地打著漩渦，形成了獨特的渦流紋。”這種回型結構的便是壯族先民理解的“宇宙”。

在多神崇拜基礎上發展而來的各種植物、天體紋樣大多也是從幾何紋演變而來，它們是壯族先民在惡劣自然環境下祈求生命獲得永生的夙愿。如上文所說的“回”型紋衍生出的云雷紋，其實與壯族先民對蛇的崇拜有關，它的原始母型是蛇的爬行、蜷曲、交媾等形象，取雌雄雙蛇雌尾交媾象征繁衍與興旺。如在前秦時期，壯族信奉的《麼經》中多處敘及壯族先民對十二種動物圖騰的稱謂即“十二國”的崇拜，其中包括對蛇的崇拜。關于壯族以蛇為圖騰崇拜的故事如壯族民間的《蛇郎》及紅水河流域的《斷尾龍》也廣為流傳。這是圖騰時代遺留下來的審美觀。

壯錦紋飾中還出現了大量的“花”神崇拜，這是關于人類的起源，壯族也有自己獨特傳說：天地分為三界，中界的大地上長出一朵花，花朵中生出一個女人，這個女人便是壯族人的造物主：女米洛甲。壯錦中經常有大量花的圖案，實則是對祖先的祭拜。由于壯民族的審美觀具有崇尚自然美、和諧美、均衡美、崇高美和功利美的傳統，壯錦紋飾多帶有濃厚的宗教與功利色彩，故而對于動植物形象的描繪既要求形似，更強調神似，即形與神的完美統一。

唐宋以來，佛、道藝術大量傳入我國民間藝術領域，尤其是由蛇形演化而成的“盤龍紋”吸收了佛教中文化中的“盤腸紋”，表示著“巡回往復、永無盡頭”的寓意。盤腸紋由一條無頭無尾、無止無終的線組合而成的線形幾何圖案，它是線繩盤曲環繞、循環穿插之后，首尾兩端相連而成。連續式的使用，重復產生出一種節奏和韻律，能夠向外擴展、變化無窮，給人連通貫穿、永無止境的感覺。這種永不中斷、無限延長的意象是對生命本源的一種探索，寄予了先民對人類的繁衍不息可以得到循環、永生的一種美好理想。

（三）對比強烈的用色再現粗獷猙獰之美

《蜀錦譜》“廣西錦”中有“真紅錦、宜男百花錦、青綠云雁錦”，可知壯錦十分講究色彩的合理搭配與運用。壯錦常用對比十分強烈的紅色和藍色。在色彩的比例上，一般是冷色調居多，暖色調次之。這樣的色彩搭配，能給人以親切柔和、對比強烈、主次分明及富有立體的美感。壯民族以紅色象征著給人們帶來溫暖、明媚、活力與愉悅的太陽，而且殷紅的血液，是生命與活力的象征，是一種吉利鎮邪的色調。藍色（包括青色和綠色類）意味著壯族人民世世代代生活在藍色和綠色的海洋之中。而且在色調類型上，藍色和綠色屬于冷色調，給人以冷靜、平和、自然和深沉的感覺，真實再現自然景象的豐富畫面的色彩及其內涵。而且使人與自然形成一個和諧統一的整體，充分體現了壯族崇尚自然、熱愛自然的審美心理。

在漫長的歷史發展進程中，傳統的壯錦紋飾從簡到繁，文化內涵從神性演化為生活性，但流傳下來的大量神話傳說中可以看到，壯族先民在長期的生活和生產過程中，觀察了解天地萬物的產生和演變，逐漸產生了樸素的哲學思想觀念。同時，壯錦紋飾雖然大多取材于自然，但是形象多以夸張變形為主，突顯出一種樸素的、內斂的民族審美特色。壯錦構圖主要表現征繪畫線條的簡練和工整，講究構圖的均衡與對稱，線條組合的和諧與統一。在這種審美定勢的主導下，編織藝人在構圖時，雖然多運用了提煉、抽象、夸張和變形的藝術手法，但始終遵循均衡對稱這一個法則：線條勾畫工整簡潔，均衡對稱、和諧統一，既增強了具象造型的形象性和表現力、畫面構圖的多樣性和完整性，也豐富了畫面的內容和審美內涵，增強其藝術感染力，反映了壯族淳樸謹慎、持重求安、循規蹈矩、崇尚自然和功利至上的文化心理和審美態度。隨著時間的推移，隨著壯錦紋飾中神性審美特征逐漸被生活化所替代，呈現出更為生動且反映現代人審美觀的圖案，但是始終保持在自然法規的尺度下尋求人與自然的和諧之美，通過對美好愿望的期盼來體現他的精神性。

注釋：

*廣西藝術學院一般項目：廣西壯錦紋飾中的神性審美研究（項目編號：YB201601）。

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