
一直認為,作畫這件事是只能意會不可言傳的,一幅作品能打動人,是因為它那撲面而來的氣息與畫意,是那種物我交融的體驗,我想這也是我喜歡風景寫生的重要原因,帶著這個想法,我陸續畫了一些風景作品。
前些年,曾和廣藝的老師去了大理、麗江、香格里拉等地寫生,也到過青海、甘南、川西等藏區一帶。一路走來,不同地域的風土人情、自然景觀、歷史文化和宗教信仰給了我諸多的創作感受,讓我能站在更為廣闊的文化視野背景之下去剖析檢討自己的繪畫狀態。我發現,作品中總缺乏點令人心動的東西,因為那些景致,畢竟是“別人家的地方”。于是,便有了歷時近3年時間的“意象瀟賀”系列寫生活動。
家鄉賀州地處湘、粵、桂三省交界,歷史悠久,文化底蘊深厚。瀟賀古道是古絲綢之路的重要節點,中原文化、南越文化、瑤族文化、山地文化在此交融發展,形成了獨特的古道文化。沿著瀟賀古道,眾多的古村落、瑤寨、自然山水,為風景寫生提供了豐富的素材。
沉下心來畫進去,隨季節的變換,光色也呈現出不同的流變,你甚至能敏銳地感受到自然景色的某種情緒。歲月變遷、河流改道,那村落依然靜默地矗立在山腳下、在原野上。古道繞過村頭、穿過風雨橋,消失在遠方的山坳里,微風吹過田野、拂過斑駁的磚墻,能聞到一種生生不息的生命氣息……
我沉迷于家鄉的景色,置身其中,常有那種怦然心動的感覺,寫生激情悄然而至。把自然中的建筑、山石、樹木和溪水的韻律,變為有節奏的筆觸,這時,我主觀的色彩和自然形象相互撞擊交融,這是一個寫意的過程。相對而言,我更重視繪畫中的書寫感和流暢性,它使得畫面有意外之美,讓作品富有畫意和詩意。
在寫生創作中,我愿意以一種平和的心境去面對事物,會忽略一些形式上的東西,從中國傳統文化的角度,去關注繪畫本身,這樣會使作品與所表現的對象有一種距離感。性格的差異和文化的差異,在選景和表達上亦會有不同的傾向,表現時對物象的感受和繪畫理想往往是交織在一起的,我在處理作品畫面時,比較重視精神層面的表達。
一個人的藝術生命不長,歷史向前發展,我們眼中的自然景致,我們向往的青山綠水環繞的家園,注定會成為記憶。我想,今后還會花精力和時間去畫風景寫生,留住風景、留住記憶,這是我打心底里愿意做的事。




廣西賀州人。1991年畢業于廣西師范大學藝術系,2009年畢業于廣西藝術學院美術學院美術學水彩畫方向研究生班,碩士學位。現為廣西賀州學院設計學院教師、廣西美術家協會理事、賀州市美術家協會主席、賀州市第二批簽約文化人才。