從《巴特米爾湖》看英國風景畫的浪漫與激情

張帥

摘 要：18世紀中期至19世紀中后期英國風景畫壇人才輩出，其中透納等一批畫家嘗試著在風景畫中提煉出形式感，抒發(fā)強烈的個人情感，使英國風景畫擺脫了歐洲其他國家繪畫的影響，發(fā)展迅速，獨領風騷。

關鍵詞：英國風景畫;透納;浪漫;情調(diào)

《巴特米爾湖——坎伯蘭郡的科馬克山溪一景》（圖1）是英國浪漫主義風景畫家約瑟夫·瑪羅德·威廉·透納創(chuàng)作的油畫作品。這一作品構思來自1797年的湖區(qū)之行，透納先把對風景的直接體驗用鉛筆和水彩記錄在速寫本上，于1798年予以加工提煉完成，描繪的是巴特米爾湖經(jīng)歷暴風雨后的場景。

在創(chuàng)作這幅作品時，透納受到了人生第二次打擊，與他同居多年并生育了兩個孩子的年輕寡婦薩拉·丹倍爾，由于厭煩了只有藝術而沒有愛情的透納，向法院起訴他。所以在這幅畫中，即使是彩虹也沒有鮮亮的顏色，而僅是灰暗的陰影。這是他當時壓抑苦悶心情的寫照，也是他在風景畫中體現(xiàn)抒情性的初期探索。

1 表現(xiàn)形式

18世紀以前的西方風景畫，大多致力于對自然面貌的客觀呈現(xiàn)，技法服務于形象的真實塑造，但透納在風景畫中提煉出形式感，并用以抒發(fā)個人的情感。從形式上看，這幅作品忠于對“光”與“色”的感受和表現(xiàn)。透納利用光與色的交織和線條節(jié)奏結合，將厚涂肌理和運筆速度配合，所有的形體都融化在光色一體的變幻之中，仿佛譜寫了一曲動人的樂章。稀松粗獷的筆法模糊了天地水間的界限，畫面中央劈開的一道強光烘托出了動蕩不安的效果。橫貫畫面的彩虹似乎也暗含著宗教性的某種崇高的啟示，瞬間與永恒在此刻微妙且充滿張力地統(tǒng)一了起來。在動搖了傳統(tǒng)風景畫本質上的紀實功能的同時，炫目的光感和動感的筆觸更讓觀眾感到一種觸目驚心的激動。

2 思想內(nèi)容

從思想內(nèi)容上看，這幅作品有一種濃郁的浪漫抒情格調(diào)，不同于他偶像洛蘭那種田園牧歌式的寧靜，也不像康斯太博爾那般忠于自然，而是將歷史感懷和現(xiàn)實思緒引入風景畫之中，使風景畫如同歷史畫那樣彰顯出前所未有的悲劇性的壯美和崇高，暗含了一種充滿哲理性的沉思。“雖然他表現(xiàn)的是一個自然事件，一個歷史事件，但他的興趣所在是表達他對自然界中那種動人心魄力量的崇拜。”他沒有如實地描繪真實的情景，但是卻遵循著人們視覺感受的真實;并非以敘事情節(jié)，而是以一種動態(tài)的表現(xiàn)方式展現(xiàn)風景內(nèi)在的活力與能量，用光與色的交織營造一種氛圍來傳達作者的心緒，源于自然又不完全忠于自然，醉心于詩意的表達，而拋棄了冷靜客觀的描繪。

3 時代背景

透納這幅作品中浪漫格調(diào)除了是對洛蘭式的風景畫的模仿外，更重要的是受到當時時代背景的影響。這是源于當時盛行的審美概念——“崇高”。1674年希臘批評家朗吉努斯的作品《論崇高》（公元1或3世紀）被翻譯出來，于是“崇高”開始進入英國人的文化對話中。在朗吉努斯看來，崇高是一種修辭，一種與邏輯相對的風格。它用憾人的語言和有節(jié)奏的詞語，讓大眾感到震驚或激動。朗吉努斯認為：“真正的崇高不在文辭的華美、雕琢和虛假的情感，而在思想情感的高超、強烈和莊嚴，它能提高我們的靈魂，產(chǎn)生一種激昂慷慨的喜悅，使我們充滿快樂和自豪。”透納創(chuàng)作了大批像《巴特米爾湖——坎伯蘭郡的科馬克山溪一景》一樣，表現(xiàn)人在大火、洪水和暴風雨的肆虐中，驚愕、彷徨、束手無策的恐怖畫面，突顯出在自然界的永恒壯麗面前人類的脆弱以及生命的短暫，充滿了宿命與悲劇的情調(diào)。

4 結語

曾經(jīng)繪畫只有通過對具體情節(jié)、人物的塑造才能表現(xiàn)深刻的內(nèi)涵和真摯的情感，但在透納等一批畫家的探索性嘗試中，僅僅是普通的純自然風光的描繪也足以詮釋偉大和崇高。這不僅在當時西方普遍性的浪漫抒情格調(diào)中加入了濃厚英國文化的獨特氣質和品格，也再一次提升了純自然風景畫在繪畫中的地位。原本英國繪畫在世界藝術之林中是絲毫不起眼的，但18世紀以來風景畫卻發(fā)展迅速，獨領風騷。這離不開英國工業(yè)革命帶來的新興科學技術以及先進思想的廣泛傳播，更離不開透納等一批藝術家在藝術創(chuàng)新上孜孜以求的探索。

參考文獻：

[1] 李建群.英國美術史話[M].人民美術出版社，2000.

[2] 李醒塵.西方美學史教程（第2版）[M].北京大學出版社，2005.