鄭連博
In the traditional jade carving and jewelry design, usually the carvers spend nearly all the energies on how to improve the appearance of the work, and so on, and they have paid less attention to explanation documents in works in China.So most members of people just see the appearance of the works and don’t understand the their meaning. In fact the explanation document is a very important and integral part of the works in the culture、art and value.
在中國傳統的玉雕與首飾設計中,從業者幾乎把全部的精力都用在如何提高作品外觀精美度等方面,而對其軟性部分,尤其對作品所蘊含的精神內核很少關注,這就使很多觀賞者只明其表,而不解其意。當然,對一件雕刻或首飾作品來說,追求精美的外觀造型無可厚非,也非常必要。但我們不能顧此失彼,在重其“形”的前提下,也要重之魄。人無魂魄可有生氣乎?藝術作品亦然。作品之魄如何展現呢?這就歸入本文要論述的主題了,即作品的解析文案。此文案乃針對特定作品而撰寫,并具簡潔、優雅、飽含東方韻味、能從深層次詮釋作品內涵之特點。即通過此文來彌補作品信息傳達不足之憾,使觀者能有一個立體、全方位的“美的感受”。以此,我們可以這樣認為:作品文案是玉雕或首飾作品之文化性、藝術性、價值性重要且不可分割的組成部分。
首先,優美的文案是玉雕與首飾文化性的重要組成部分。
一件玉雕或首飾藝術作品不能脫離其文化屬性(玉的文化屬性主要表現在作品的時代性、地域性、民族性等方面),否則,它就會成為一個毫無生命力的石頭或金屬。人們之所以愛玉、喜珠寶,除了它本身材料的稀缺性、珍貴性外,其文化內涵才是叩動我們心弦的根本因素。
千百年來,人們賦予玉器珠寶太多的文化內容,它濃縮、承載、表達了人們對一切美好生活的憧憬、祝愿與贊美。就玉而言,名之為中華五千年燦爛文化的承載者之一,言之不過矣。好的玉雕作品應當融入優秀的中國傳統文化,此謂通性文化,而將飽滿的人文關懷注入到玉雕作品中,并找到中國傳統文化與人們內心世界的共鳴,此共鳴者,即為個性文化,其僅憑作品外觀造型的表達是不夠的,或是不全面的。此時就需要一篇簡約、優美的文案出場,精要闡述作品的設計主題,及作者通過什么樣的獨特視角和情感來對這個主題進行詮釋與設計,從而彌補作品表相信息量不足之弊,使作品秀外慧中,也幫助了人們正確理解作品之要義。

冰心玉壺

綣之蝴蝶效應
比如我們的《冰心玉壺》系列作品,無論從前期的創作設計,還是隨后的雕琢,直至最后作品解析文案的編寫,都堅持了秀外慧中原則:作品器形力臻精美、獨特;借用唐朝詩人王昌齡的名句“一片冰心在玉壺”來命名此系列作品;而作品之解析文案如下:
本作品為《冰心玉壺》系列作品之一。選材南玉(蛇紋石玉)冰種青花料。此料青花色澤純正,或墨或雪,或點或片,如風如雨或如絲,別具風味,謂之“墨韻”。作品刻功精細,創意新穎。通體琢竹而成,韌而曲,鋼而直,虛而空,盡彰碧竹君子之風骨氣魄。
設計師打破制壺慣性思維,依料坯之形、色、性而一一設計,始得百壺千態之大美藝術效果,故而君之壺天下無雙。
制壺如此,人生何嘗不是?“善行者無轍跡,善數者不用籌策”,換一種思維,我們就可能革故鼎新,進入一個全新的自由世界,屆時海更寬,天更闊。冰心者,情之純,意之真,德之玄,比心之交,珍也。善哉,故賦詩頌曰:
天繪水墨出韻石,如潮如雪也如絲。
洞天別具匠心美,墨韻茗香裊裊織。

綣之蝴蝶效應(可拆分)
通過上述小文,引領人們進入作者的創作思維世界,了解到作者要表達的主題思想,最主要的是把作品蘊含的獨特個性文化之內涵淋漓盡致地展現出來。
僅從這里我們就可以看出,一個作品僅徒有其表,而缺乏相應的文案描寫與介紹,就會令觀賞者面對這個作品時云里霧里,不能很好地理解作品里面的故事,進而也大大影響了人們對其美的全面認知。
所以說,一個精美的玉雕作品,一定要配上精練、得當、優美的解析文字,即解析文案,讓觀者不但可視其貌美,也能悟其內秀。這樣,一個完美的作品就誕生了。
其次,作品解析文案也是珠寶玉器作品自身藝術性的重要組成部分(這里所述的藝術性主要體現在作品的外觀創意與相關功能性的延展)。
我們在評價一件玉雕藝術作品時,其外觀造型所占權重甚大。這也是對作者技藝評估的一個有效途徑。今天,隨著國人自身的文化水平與藝術鑒賞能力的不斷提高,進而對珠寶玉器等藝術品的個性化追求愈來愈強烈。這也倒逼設計、加工者在外觀設計與功能多樣性或加工技藝等方面不斷推陳出新,這些破舊立新也是作者獨創性的重要表現。但問題是絕大部分人并非業內人士,無從了解或理解你的獨創,也就大大影響了作品藝術魅力的展現,阻礙了觀者與作品的有效溝通。這時,一個恰如其分的小文案就解決了上述之憂。
以我設計的《The Oriental style》系列作品中的《綣之蝴蝶效應》為例。作為一件首飾設計作品,其無論造型還是功能性等方面都有獨特之處。所以我們在這個作品的文案中,對此很有針對性地做了詳細介紹:
本作品不但是一枚精巧別致的胸針,而且還是一個匠心獨具、可拆分的掛件。
首先,在主石選用上,打破珠寶首飾設計慣例,采用和田玉為主石,并且在尺寸和質量配比上使之與貴金屬旗鼓相當,讓鉆石、藍寶石等成為配角,以彰東方寶石——和田玉之大美。
其次,在作品的外觀設計方面,蝴蝶采用正視疊狀設計,即上下兩片翅膀錯疊,外大里小,而不是常規的單片平鋪;其觸須也是盤旋雙扭凌空形制處理,不與主體發生再次的依附借力;彩蝶身體最小化,抽象化,并令其腹尾部幻化為一股浪花,與主石銜接。所有這些,令作品別致新穎,動感躍然。
再次,在寶、鉆石的鑲嵌工藝上,摒棄滿鑲之俗,采用局部堆鑲與散鑲點綴相結合的方法,做出國畫留白的藝術效果,整體有閃有素,相得益彰。
最后,也是其特色之處在于它的可拆卸性。蝴蝶頭部其實是可開合的搭扣,通過它,使翅膀與主石有機結合,可分為上部的蝴蝶胸針和下邊的浪花澎湃掛件。美與功能合二為一,妙不可言。
通過上述文案之詳言,人們在短時間內就對該作品之工藝和藝術特色了如指掌,消除或淡化了異見,甚者感悟之,進而大大拉近了作品與觀者的心靈距離,提升了人們對作品個性之美的感知度,以此也有效促進了作品的市場流通。
最后,優美的解析文案更是玉雕等藝術作品之價值性的核心組成成員。
玉雕等珠寶藝術作品的價值核心一般有兩方面組成。一曰材料之珍,故具高價值性;其次即為人文等文化方面價值,而這方面的價值往往是隱含于作品之中。一件作品其料再好,工藝再精,價值也是有限、可度量的。那我們如何來提升,或揭示作品的內在價值呢?——解析文案。一段優美的文字,從作品的創意、工藝、文化內涵等方面向你做了詳細的介紹,讓你不僅觀其表,也了其心,悟其意,進而在心靈層面與之產生共鳴與共振。
我為一會員(企業家)設計的一款蜜蜂雕刻作品,名曰“慧蜂”。其解析文案如下:
作品采用上乘冰種翡翠精工雕刻而成。其種老透,結構細膩,色呈藍水之調,并浮黃翡之沁,好石也。
材取鐲芯之料,依形而繪,巧琢蜜蜂一只。其豐體健翅,渾圓可人,栩栩作如生。
蜜蜂者,人贊之勤。萬花百卉間,日日迂行千般之路,弗為其燥,而獨樂其行;蜜蜂者,人亦頌之篤。花驕卉艷,無以耀其目;蝶逸蜓舞,無以動其心,博眾芳之精,唯蜜而終。蜂者,慧也。似訥如鈍,實則大巧若拙是也。不采萬朵,何得一滴之蜜,不匯眾心,何成萬乘之業,不積碎善,何蔭子孫之德。其諳道樂行,慎終如始,故得上佳之蜜,以享甘怡之果,以旺家業之興。
玉蜂靈動,玉佑君安,佩得此物者,幸哉、喜哉。故賦詩以贊之:
三山五岳百卉間,博采眾長能識賢。

慧蜂
行道無為得佳蜜,人旺業興比日丹。
此篇文案述其材,說其形,道其意,并主論其境,用客人的話說:“這篇小文說到我心坎里去了!”反之,該文若無,這只小蜜蜂也就是刻工不錯,造型可人的一件普通小品而已。但正因此文,令其脫胎換骨,成為有血有肉、有靈魂的藝術作品。所以說,一篇頗具文采的文案,對作品的價值絕對起到添磚加瓦、錦上添花的積極作用,即使是大師之作,我認為也是如此。
總之,一件缺乏作品解析文案的玉雕、首飾作品,會顯得干澀,難覓其內涵。再美,也會有種獨目西施、豐腰飛燕之感。故此,我建議同業者,在深耕技藝的同時,一定要關注作品內涵,尤其相應文案更要重視,使作品美其外而秀其內,以達全面提升作品文化性,藝術性及價值性之目的。當然,此文案我想一定要是美文,這也要求我們從業者進一步加強文化學習,提升個人修為,當然,這另當別議。