淺談中國藝術歌曲的演唱特征

董大新

摘要：藝術歌曲是音樂與詩歌結合而共同完成藝術表現任務的一種音樂體裁，是一種獨立類型的歌曲種類。它結合了優美旋律和人聲兩個最具有普遍感染力的音樂因素，使藝術歌曲具有較強的表現力和欣賞性，是一種獨特的藝術表現形式。藝術歌曲旋律優美、委婉流暢、輕柔細膩，有詩情有畫意，是詩歌中的音樂，音樂中的詩歌。本文重點研究的藝術歌曲的演唱特征，對于提升人們的審美水平，陶冶人們的情操，純凈心靈，啟迪人們的智慧有著重要的作用。

關鍵詞：中國古詩詞 藝術歌曲 演唱特征

（一）中國藝術歌曲的創作科學性

我國作曲家們立足本民族的經典文化，吸納西方藝術歌曲的創作方法，將本民族的歌曲進行創新，賦予本土民歌以時代特色，豐富歌曲的內容，同時使這些歌曲走向國際音樂舞臺。用民族音樂改編的歌曲有兩類，一是根據藝術歌曲的特點來改編我國的民歌，將我國的民族歌曲用西方樂器演奏出來，賦予我國民歌新的生命力。二是根據西方音樂的創作特點，利用我國的傳統音樂文化和元素重新創作歌曲。旋律更多地是體現作曲家的智慧與靈感，以及對歌詞獨特的理解與表達。從而體現藝術歌曲的“真、善、美”。中國藝術歌曲的創作伊始，作曲家大量借鑒了國外藝術歌曲的創作手法和藝術表現手法，又注重與我國的民族氣質、民族語言、民族情感表達方式相結合。作曲家大都選擇具有很高文學價值、意蘊深遠、清新脫俗的作品，使歌詞與音樂完美的融合在一起，從而創作出歷久彌新的藝術作品。這一類的作品不斷涌現，如《我住長江頭》、《楓橋夜泊》、《紅豆詞》、《春思曲》、《大江東去》、《花非花》等。

藝術歌曲大師雨果曾說：“詩是音樂的源泉”。中國藝術歌曲正是這一原則的完美詮釋，從選擇詩詞的題材上來看，大多直接采用歷史上有影響而且流傳已久的名人詩詞佳作，這類藝術歌曲，在創作上精雕細琢，在表達精神內涵上特別注重中國古典詩詞的語言韻律美，和高雅的民族氣質，注意深化歌詞的意蘊充分挖掘內在感受。歌詞的民族特性，為中國藝術歌曲的創作提供了廣闊的表達空間 ，使歌詞本身就具有高度的文學性與藝術性，感情深厚、寓意悠長。藝術歌曲的出現和盛行無疑是聲樂演唱中的一股恬靜的清流。它的演唱更加注重感情色彩的調配，注重音色的變化和演唱感情的細膩，輕聲高位，軟起弱唱是它的藝術特色之一。藝術歌曲特別注意咬字吐字的清晰、親切，對演唱者氣息的控制能力要求極高。藝術歌曲是一種注重描寫大自然的美和抒發個人感情的抒情音樂，所使用的歌詞極為精致考究，意蘊深刻，思想深邃，抒情性與哲理性，思想性與美學性高度統一。

中國藝術歌曲演唱特征

下面以：龍七作詞，黃自作曲的《玫瑰三愿》為例著重介紹歌曲的演唱特征和情感表達。

玫瑰花，玫瑰花，爛開在碧欄桿下。

玫瑰花，玫瑰花，爛開在碧欄桿下。

我愿那妒我的無情風雨莫吹打，

我愿那愛我的多情游客莫攀摘，

我愿那紅顏常好不凋謝，

好教我留住芳華。

這首作品創作于1932年6月，當時中國社會正處于戰亂時期，社會動蕩矛盾十分尖銳。淞滬之戰結束后，國立音專教師龍七到校園上課，看到校園內遍地凋零的玫瑰，心中感傷，觸景生情，寫下了這首詞，黃自先生隨后譜成了曲。歌曲生動描繪了一位柔弱，不甘命運安排的女子在命運的掙扎中仍然憧憬著美好的未來，渴望得到他人的關愛。詞曲的完美結合，注重調性感情處理，環環相扣，引人深思，至今仍是經典的藝術歌曲代表作。借玫瑰花的自述表達對美好事物的愛憐與贊美。作曲家將中國傳統的五聲音階與西方作曲技法巧妙的結合在一起，既有中國傳統民族音樂的濃郁風格又充滿著西方浪漫主義的風格特點。樂曲情景交融，以贊美和感嘆為整體音樂基調。別出心裁的采用小提琴協奏與鋼琴伴奏結合的伴奏方式，做到了音樂與人聲交織錯落，節奏、句法吻合，毫厘不差的效果。小提琴幽咽婉轉欲語還休，將贊嘆和憐惜盡訴于柔美的鋼琴當中，加以人聲的交相呼應使旋律更加起伏跌宕，凄涼幽傷之感油然而生。

第一段采用敘事性的表現手法，音樂比較安靜柔和，短短的引子引出后面一個方整的樂段。第二樂句中“爛開在碧欄干下”的旋律比第一樂段修飾得更加嬌艷。第二樂句小提琴上的模仿預示了第二段中的自由卡農。這一段沒有觸及到內心世界，音樂形象平靜而優雅。第二段說出玫瑰的愿望，音樂表現出熱情來。第二段是三樂句的樂段，后面兩句雖是第一樂句的模進，性質卻有區別：“我愿那妒我的無情風雨莫吹打” 比較激動，“我愿那愛我的多情游客莫攀摘”比較溫柔，歌聲中充滿愛意，而“我愿那紅顏常好不凋謝”則最富于熱情，形成全曲的高潮。感情表達要比前面明朗一些，語氣的變化要從平鋪直敘的狀態到內心情感的矛盾。“三愿”的音區和力度是迂回而上的，即：力度：mf——p——f 到達高潮時，音區是向兩端伸展擴張的，有無限的感慨之意。最后速度從慢板開始，出現在較低音區上的宣敘調式的旋律（“好叫我留住芳華”）表現出一種黯然神傷的情緒，留住“芳華” ，就是要留住“爛開在碧欄干下”的英姿。 前后感情呼應，表達主題明確。唱好這首歌的關鍵是正確地分句與呼吸。由于歌曲的詞句比較長，演唱者很難一口氣唱完一句詞，因此在每句的中間就需要換氣，如果換氣不當，不但有損意境的表現，而且會使聽者發生誤解。如“三愿”中詞句，倘若將呼吸點錯誤地方在：“我與那妒，我的無情風雨莫，吹打”;“我愿那愛我的，多情游客莫，攀摘”;“我愿那紅顏常，好不凋謝”;就很難使人聽得懂其中的意思了。因此，換氣的呼吸點，就成為這首歌曲表現成功的關鍵。正確的呼吸方法，應該是把呼吸點放在句中動詞、名詞之前較為恰當。如：“我愿那妒我的無情風雨，莫吹打”;我愿那愛我的多情游客，莫攀摘”;“我愿那紅顏常好不凋謝”。

（二）、中國藝術歌曲的傳承與發展

中國藝術歌曲之所以呈現出一派蓬勃發展的景象，離不開老一輩作曲家不斷地嘗試與創新，離不開聲樂藝術家的代代傳唱。中國藝術歌曲不僅繼承和發揚了中華民族悠久的文化精髓，更加體現出中華文化的獨特魅力，展現出中華文化的審美價值。新時代時尚潮流不斷沖擊人們的審美觀，中國藝術歌曲面臨很大的沖擊和挑戰，作為一名歌唱者有義務將中國藝術歌曲傳承下去，使更多的人了解中國藝術歌曲，使中國藝術歌曲走向世界！

參考文獻：

張家信.歌唱藝術六講[M]中國戲劇出版社。2007.（01）.