分析繪畫中的邊緣

王一亞雄

【摘要】邊緣的屬性除了長短形狀之外，最關鍵的只有銳利與模糊，你也會聽到用軟，硬來指邊緣，指的都是這些界線過度的程度不同，雖然理論上可以分無限個等級，將調子一下簡化成六七個有限等級不僅夠用，還會有更清晰的效果，就像冗長的發言不如簡潔有力的談話讓人記住。這些邊界的過度可以非常突然，或非常緩和，又或是介于兩者之間，最模糊的在色塊融合的地方已經消失，而最銳利的邊緣，準確說來最銳利的方式只有一種，就是讓色塊的邊界盡可能清晰，更為顯眼的表現是在清晰的基礎上使邊緣形成一條直線。但是模糊的方式卻有很多，絕不只是單純的類似軟件中的模糊。總的來說可以分為幾類，（1）漸變過度類，（2）破碎過度類，（3）加入新顏色過度類 （4）以上3種的混合。與第三種相比，前兩種更接近一些。

【關鍵詞】邊緣;繪畫;觀察方式;空間;焦點

1形體在繪畫元素中的首要地位

抽象元素和具象事物在畫面上都是依靠形來表現的。當在畫面上創造任何一個元素就已經創造了一個形，甚至從第一筆落筆開始。

2形體的體現借助于線條和邊緣

線與邊緣共同表現形，卻又好像彼此的對立面。線與邊緣不能共存，出現了線的地方就不會出現邊緣。線：幾何學上指任意一點移動所構成的圖形。①在繪畫中，可能會有粗細之分。

2.1線

線條是暗示形體的獨特藝術手段。人類本能的會將眼中事物概括成線來表示。有研究表明，嬰兒時看到的世界與發育成熟后的成人不同，嬰兒眼中線的存在很弱，但一旦我們學會區分眼中的物體線的概念就在我們腦中產生了。這可能是人的本能。但需要強調的一點，線不是客觀存在于物體的形上的。靳尚誼先生也說過，特別是中國人，線的概念根深蒂固。回望一下我們的藝術史，好像確實如此。

線和邊緣不可能共存，也就是說當一個地方出現了線，就不會出現邊緣，反之亦然。

2.2邊緣

邊緣，這里指繪畫中的邊緣，是色塊的邊界，就是色塊拼合的位置，它們在物體上和畫面上，在所有色塊的界線上。②每次我們用筆接觸畫布我們都會在每一筆外圍創造一個邊緣，正是由于這些邊緣的不同，產生出差別。差別不僅體現在畫作所散發出的感染力上，而且還是我們作品具備說服力的關鍵。在平日的生活中，人眼聚焦的方式都是獨特且有選擇的，實際上不只是有眼睛睫狀肌的調焦，我們的視覺系統也有獨特的成像方式。邊緣幾乎是唯一可以復制這種特殊的聚焦方式的視覺工具。倘若畫家對事物上各式各樣的邊緣都敏感，并用繪畫語言把他們轉化成為色塊組合間合適的清晰與模糊的過度，畫作將會驚人的有感染力，一幅繪畫（尤其是寫實繪畫）如果忽視邊緣，畫作就會顯得平且沒有說服力。

2.3邊緣的屬性

邊緣的屬性除了長短形狀之外，最關鍵的只有銳利與模糊，你也會聽到用軟，硬來指邊緣，指的都是這些界線過度的程度不同。雖然理論上可以分無限個等級，但實際中簡化成六七個有限等級不僅夠用，還會有更清晰的效果，就像冗長的發言不如簡潔有力的談話讓人記住。這些邊界的過度可以非常突然，或非常緩和，又或是介于兩者之間，最模糊的在色塊融合的地方已經消失，而最銳利的邊緣，準確說來最銳利的方式只有一種，就是讓色塊的邊界盡可能清晰，更為顯眼的表現是在清晰的基礎上使邊緣形成一條直線，但是模糊的方式卻有很多，絕不只是單純的類似軟件中的模糊，總的來說可以分為幾類：（1）漸變過度類，（2）破碎過度類，（3）加入新顏色過度類 （4）以上3種的混合，與第三種相比，前兩種更接近一些。

就各種媒介來講，總的來說油畫可以最大程度的精準控制邊緣，我不是要講油畫優于其他媒介，沒有最好的媒介，每一種媒介都有優于其他媒介的地方。水彩中廣泛出現第一種效果，漸變過度。色粉其實沒有真正的障礙，常常較難做出非常銳利的邊緣，模糊的邊緣很容易出現，做出漸變過度邊緣也會較少，相反第二種破碎邊緣的應用會大大增加。丙烯常常因為不得已的干燥過快不易作出非常細膩的邊緣變化。數字繪畫的邊緣，主要由不同的軟件的筆刷和軟件效果得來，筆刷雖然較多，但目前來講真正的邊緣變化還是相對單一，主要是沒有真實畫筆的微妙變化與隨機性。

典型某類邊緣變化的畫家。善用第一種方式的的代表畫家左恩、薩金特、Thmas dewing，毫無疑問邊緣是他們重要的視覺表現手段，但在畫邊緣時，他們往往是簡潔而到位的一兩筆，而且筆觸常是順著邊緣的方向，而不是反復揉掃，完成邊緣控制。左恩在水彩畫中，對水在邊緣的控制上也出神入化，簡單說來就是每個邊緣的銳利與模糊控制的精準，當然還伴隨著不同的筆觸，這在水彩這種不易控制的媒介上的卻不容易，他的銅版畫中由于沒有過多明暗可以選擇，邊緣常常被控制到兩三個等級，但因為等級變少，反而讓人在看畫的和學習的時候感覺到更清晰。曼奇尼，德加，謝羅夫，比較明顯的更偏向第二種破碎過度類邊緣。而第三類加入新色彩過度類，雖然不是他們最先發現使用，但最典型的非印象派的畫家們莫屬了。邊緣關系的應用可以追溯到哈爾斯，委拉斯凱支。

2.4邊緣的成因

（1）事物的形狀;（2）明暗和色彩;（3）物體的材質;（4）光線的角度與強度;（5）空氣的質量;（6）運動的事物。

最大的影響是前兩個，圓的物體常常出現模糊的邊緣，而物體的轉折常會有銳利的邊緣出現。雖然真實的邊緣都是一樣的，但擁有相近明暗或色彩的元素或形狀會在色塊間呈現出柔和的過度，如果色塊間對比強烈則相反。

這些因素會共同影響邊緣的樣子，常常是無法分析透徹的，觀察邊緣的方法就變得更為有效。一般來說，大多數邊緣都不是太銳利的，而把最銳利的邊緣放在視覺焦點周圍是抓住觀眾眼球很好的方法，因為人眼在觀察事物時是同樣的原理，視覺焦點以外的東西都沒有非常銳利的邊緣。

2.5觀察邊緣

瞇眼觀察和對比觀察。瞇眼觀察使的雙眼無法完全對焦，使的你一次同時可以看到的事物上的更多邊緣，你能夠更清晰的看到什么地方色塊模糊，什么地方邊緣最清晰，以及剩下的所有邊緣的強弱次序。此外，這還是克制那種“盯死一個地方觀察”的錯誤的方法。越是注意某個點，就會呈現出越多的細節，多到讓人無法化簡和概括。

事物上所有的邊緣反映到畫布上都會歸類到銳利與模糊之內。

2.6邊緣作為能模擬人眼觀察方式的手段

邊緣能表現獨有的空間感，并真實銜接畫布上要重現的事物，也可控制畫面的視覺焦點。邊緣不是一種風格，相反，不用邊緣（單純用線）更是一種風格。繪畫中的空間感是觀眾一種錯覺，成因比較復雜，有（線）透視，邊緣，遮擋，飽和度，隨距離增加的灰度等等，這個排序大致是按影響大小排列的，雖然很難說有嚴格的順序，但是邊緣作為不可代替的表現手段在豐富畫面表現語言的同時，不僅增強畫面的說服力，同時增加畫面的感染力。邊緣的典型效果就是那種畫中“空氣環繞物體”的感覺，好比能感覺到畫中物體的背面那一半。應該說邊緣是一種最基本的繪畫元素，被不同的表現而生成了各種繪畫風格。

參考文獻

[1]魯道夫·阿恩海姆.藝術與視知覺，2008

[2]邁克爾·弗雷德.藝術與物性，2013

注釋

①線：幾何學上指任意一點移動所構成的圖形。

②邊緣，這里指繪畫中的邊緣，是色塊的邊界。