淺析傳統魯繡藝術的文化價值與內涵

張靜 季芳

摘 要：作為山東省級非物質文化遺產，魯繡在工藝美術領域有著獨特的藝術魅力，隨著生活方式以及地方習俗的變化，魯繡藝術曾由輝煌走向衰落，但如今在政府的支持以及群眾的呼聲下，魯繡作品有煥發昔日的光芒，本文從魯繡的藝術源頭、藝術價值、時代演化以及發展現狀四方面來淺析傳統魯繡藝術，展現魯繡色彩斑斕的藝術特點以及粗獷而不失細膩的審美情趣。

關鍵詞：魯繡藝術;文化價值;圖案

魯繡作為我國刺繡工藝歷史上記載最早的刺繡品種之一，有著深厚的文化積淀以及廣闊的發展空間。魯繡現今主要是山東境內，古時由齊國和魯國治理，因此山東又稱為齊魯大地，位于黃河下游，屬于溫帶季風氣候，四季分明，地理環境優渥。在魯繡的發展過程中，變化萬千的圖案表現出了當地獨具特色的風俗習慣以，經過漫長的發展與演變，傳統魯繡融合了蘇繡、粵繡、蜀繡、湘繡等刺繡品種的特點，并結合了自身獨特的魅力，形成了魯繡做工精美、品種繁多、構圖簡練、色彩斑斕的藝術特點，彰顯出魯繡獨特的藝術價值與工藝特點。

一、魯繡的藝術源頭

山東地區土地肥沃，人口眾多，農耕時期的生活給魯繡素材的創作提供了源源不斷的創作靈感，《國語·齊語》記載：“陳妾數百，食必粱肉，衣必文繡。”“文繡”是指在服裝上用絲線繡制花紋，該文獻表名魯繡已經在當時的富貴階層中的服飾上普遍存在著。秦漢時期的魯繡開始廣泛應用在服裝中，《漢書》記載：“齊三服官作工各數千人，一歲費數巨萬”。表明魯繡服飾品市場的繁榮，東漢王充《論衡》記載：“齊郡世刺繡，恒女無不能”，展現出魯繡流傳廣，家家戶戶的平民婦女都會刺繡，百姓不僅自繡自用，還會將繡制精美的制品出售，添補家用。經過幾朝動蕩，魯繡幾經波折以及與其他繡種的融合發展，直到明清兩代才達到全盛時代，現今保存完好的作品珍藏在故宮博物院以及散落在山東省各地區的博物館中，歷史的沉淀以及時代的更替使得魯繡歷經波折，平民百姓家中的傳統魯繡作品使其仍保持著頑強的生命力，增添了魯繡淳樸簡單，粗獷奔放的韻味，帶有濃厚的地域特點。

二、魯繡紋樣的藝術價值

魯繡工藝獨特，針法多樣，齊針、搶針、旋針、散套、行梗、納繡等針法，傳統魯繡選選材廣泛，色彩鮮艷、工藝精美、針法粗礦奔放，具有濃厚的北方百姓的民間人文生活氣息。魯繡在制作工藝過程中需要投入大量的人力與時間，最后成品效果也與之相，作為一種傳統的工藝美術，如今受到城市化進程的影響，現代生活節奏不斷加快，生活方式正在不斷改變，從事魯繡的民間藝人逐漸減少，這一項工藝美術正在面臨消亡的危險。

2、1造型與題材

魯繡的繡制題材多樣，寓意深刻，主要表現生活中的花鳥魚蟲，同時加入文字書法以及幾何圖形等圖形，形態多樣、種類繁多。多種造型圖案將抽象和具象融為一體，具有鮮明的地域特點，在構成形態上，追求曲直、疏密等變化，根據應用位置的不同，形成魯繡豐富多變的構圖特點。圖案的配色在刺繡作品中發揮這重要的作用，高純度色和對比色的搭配是魯繡的常用色，例如大紅、棗紅、桃紅、天藍、黑色等，用色大膽、無拘無束，展現出爽朗自由、粗獷豪放的地域特點。

2、2 寓意和象征

傳統魯繡繡品在繡制時經常借用諧音來傳達吉祥的寓意，繡制梅花取諧音“眉”，譯為“喜上眉梢”來表現喜事。繡制一幅圖案傳達出對生活的熱愛以及對生命的尊重，繡制“娃娃抱魚”等紋樣來傳達長輩對孩子的期望，而繡制壽桃、佛手等造型來表達對長輩身體康健、長壽安康的祝愿。繡品不僅表達對生活的憧憬，繡制象征驅邪消災的紋樣也能傳達出傳統而古老的思想，小孩子佩戴相關繡品，象征著所有的邪惡事物都會被驅除。

三、魯繡技藝的時代演化與內涵

魯繡是我國傳統繡種之一，東漢王充在《論衡》中記載：“刺繡之師，能縫帷裳納縷之工，不能織棉。”漢初時期，王公貴族皆“衣必文繡”，在皇宮的墻壁上也使用繡品裝飾，朝廷亦派遣“服官”監督織繡相關事宜，“魯繡”之稱逐漸流傳。然而，自東漢到宋代，我國的刺繡技藝以及經濟效益不斷提高，但魯繡在文獻記載以及出土遺物的數量相當少。在1975年3月，山東省鄒縣出土李裕庵墓，這是元代至正十年的一處墓區，也是國內迄今為止發掘出的最早的魯繡出土實物。在出土的文物中，有五件繡制有精美圖案的衣物鞋帽，其中的特點是采用魯繡的傳統方式“衣線繡”，在繡制圖案的過程中，運用辮子繡、網繡、平針、套針以及打籽等多種針法，精湛的技藝以及優美的圖案為魯繡的研究提供了很有價值的實物資料。

發絲繡是魯繡中特有技藝之一，其歷史可以追溯到唐朝，并且在歷朝歷代都有杰出的發絲繡作品。宋朝有發繡作品《東方朔像》，今藏于倫敦博物館。明朝有《大士像》，清朝有《雪灘濯足圖》，隨著時代的更替，發繡逐漸衰落。直到20世紀60年代，濟南刺繡廠與魯繡研究所聯手開始對發絲繡展開深入研究，廣泛吸收各種針法，將齊針、打籽、納紗等多種針法相互融合，形成了魯繡獨有的工藝體系，而人發與蠶絲相結合的發絲繡成為魯繡獨有的技藝，發絲繡在表現中國書法作品以及水墨畫作中的效果尤為顯著，在增強發絲繡的表現力的同時，使得魯繡作品增添了獨有的魅力。

四、魯繡發展現狀及保護

魯繡作為傳統手工藝，其發展受限于從業人員、大眾審美、時代更迭等多種因素的變革。魯繡工藝大師寥寥無幾，大多是濟南刺繡廠退休女工，刺繡作品主要為繡制名家字畫，獨創性的作品較少，在某種意義上而言，缺少識別性。

作為省級非物質文化遺產，魯繡的保護和傳承有助于豐富世界文化之林，濟南大明湖畔開設有非遺展覽區，山東政府部門正在極力宣傳傳統工藝美術，讓普通百姓有了了解和學習的區域。不僅如此，我們還應廣泛開展魯繡文化教育工作，開設公益講座以及民間文化專欄，把魯繡藝術推廣到中小學以及大學校園，調動學生學習魯繡的積極性，同時給魯繡傳承人深入群眾，共同創作出優秀作品，讓魯繡綻放出獨特的藝術魅力，使其成為非遺文化中一顆耀眼的明珠。

參考文獻

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作者簡介：

張靜（1992-），女，山東濟寧人，湖北工業大學藝術設計學院2017級碩士研究生。

季芳（1972-），女，湖北天門人，文學博士，湖北工業大學藝術設計學院副教授，研究方向為生態美學與實踐美學。