如何在運用奧爾夫教學(xué)法開展幼兒園音樂活動

周婷

摘要：奧爾夫音樂教學(xué)法是以學(xué)生為中心，必須以學(xué)生親自參與為活動開展的前提，主張讓孩子在游戲中感受音樂的快樂，并有所收獲，習得一定的音樂技巧。本文從自身的實踐出發(fā)探求如何在幼兒園教學(xué)中如何開展奧爾夫教學(xué)，以便以后為相關(guān)從業(yè)者提供更多借鑒。

關(guān)鍵詞：奧爾夫教學(xué)法;節(jié)奏感知;語言切入;身體動作

眾所周知，音樂是人類生活中不可或缺的一部分，它可以給人們帶來無限的意境美，使人們身體放松、心情愉悅。同樣，音樂也能給學(xué)前兒童帶來美的體驗與享受，并且對學(xué)前兒童實施音樂教育，不僅可以提高學(xué)前兒童的音樂知識、音樂技能、音樂欣賞等各方面能力，還能提高孩子的注意力，促進兒童意志力、語言能力、創(chuàng)造能力的發(fā)展，因為當孩子在音樂學(xué)習時，他需要排除外界干擾，全身心的參與、認真觀察和跟隨教師，這個過程就對促進孩子的意志力、注意力、語言能力和創(chuàng)造力有很大幫助。同時《3—6歲兒童學(xué)習與發(fā)展指南》明確提出要注意培養(yǎng)幼兒樂于想象和創(chuàng)造的能力，音樂活動就是一個很好的載體。另外，在充滿音樂氛圍中成長的孩子，他們對生活的審美也會有所提高。

一、目前幼兒園音樂課活動存在的問題

盡管我們知道音樂活動對幼兒有多方面的幫助，作為一名幼兒園一線教師，我也希望能上好每一節(jié)音樂活動，但在實際教學(xué)中，音樂活動的育人的效果總是差強人意。目前，個人認為幼兒園音樂課活動存在的主要問題有：

1.長期使用著唱歌、音樂欣賞、律動、音樂游戲等陳舊的教育模式;

2.忽視學(xué)生對音樂的情感激發(fā)和體驗，忽視幼兒在音樂學(xué)習中的主體性、主動性、個性和創(chuàng)造性;

3.歌唱活動是枯燥的重復(fù)，律動是一板一眼的模仿。

如何使我們的音樂活動能真正有效的幫助孩子感受音樂，并從中汲取養(yǎng)分，真正實現(xiàn)音樂教育對人的培養(yǎng)作用呢？了解各種教學(xué)法，并對此進行分析比較，找到最適合自己班級的一種方法是必要的。

二、三大音樂教學(xué)法簡介

目前備受歡迎的三大音樂教學(xué)法分別為：

達爾克羅茲的體態(tài)律動，該教學(xué)體系由體態(tài)律動、視唱練耳和即興三個部分組成，達爾克羅茲認為身體是表現(xiàn)音樂的最好樂器，體態(tài)律動是該教學(xué)體系的核心和基礎(chǔ);

柯達伊教學(xué)法，主要以歌唱教學(xué)為主，在歌唱中訓(xùn)練孩子的聽唱讀寫問題和儲備音樂知識，柯達伊認為音樂是每個孩子與生俱來的權(quán)利，并不是某些音樂天才的特權(quán)，它屬于每個人，還認為人聲是最好的教學(xué)工具，并且參與才是學(xué)習音樂最好的途徑，柯達伊音樂教育的主要理念是使學(xué)生把音樂學(xué)習當成享受，是音樂成為生活的一部分;

奧爾夫的原本性音樂，奧爾夫認為音樂絕不是單純的音樂，它是和舞蹈、動作、語言緊密結(jié)合在一起的，它是一種人們必須自己參與的音樂，即，人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與其中。

三、奧爾夫音樂教學(xué)法的特點及對兒童的幫助

就本人而言，我認為比較適合自己班級的音樂教學(xué)法是奧爾夫音樂教學(xué)法。

奧爾夫音樂教學(xué)法是以學(xué)生為中心，必須以學(xué)生親自參與為活動開展的前提，主張讓孩子在游戲中感受音樂的快樂，并有所收獲，習得一定的音樂技巧。它的三個原則分別是：1.要以孩子為一切教學(xué)的出發(fā)點與落腳點;2.要以孩子在教學(xué)活動中的感受為中心，激發(fā)孩子的主動性使其發(fā)自內(nèi)心想要參與到音樂教學(xué)中;3.在音樂教學(xué)活動展開過程中要注意對孩子創(chuàng)造性思維與創(chuàng)新能力的養(yǎng)成。

個人認為這樣的理念和特點特別契合幼兒園孩子愛模仿、愛動、愛游戲的特性，能夠使教師真正做到帶領(lǐng)孩子 “玩中學(xué)”。

四、如何運用奧爾夫教學(xué)法開展音樂活動

在幼兒園如何運用奧爾夫教學(xué)法開展音樂活動呢？我總結(jié)了三個方面：

1.從有節(jié)奏的語言入手

節(jié)奏組成音樂的元素之一，它可以促進學(xué)生身心平衡發(fā)展，培養(yǎng)孩子敏銳的反應(yīng)力，培養(yǎng)孩子自控把握能力以及孩子的創(chuàng)造力;也可以增強孩子的音樂記憶能力和音樂感知力，為發(fā)展孩子的音樂表演技能做良好的鋪墊。但在幼兒園音樂教育中，節(jié)奏偏偏又是孩子比較難掌握的。單純的拍手打節(jié)奏，孩子容易厭倦，且也無法真正理解和感知節(jié)奏的意義。奧爾夫音樂法要求音樂要和舞蹈、動作、語言緊密結(jié)合在一起。因而將語言帶于節(jié)奏中，通過有趣的語言幫助孩子感知和理解音樂，效果會好。

幼兒園每天早上都會點名。通常教師在點名的時候都是按照花名冊隨意讀每個小朋友的名字，而孩子們也是草草的回應(yīng)一聲“到”了事，過程無趣且冗長。其實在這個環(huán)節(jié)，我們就可以增加一點花樣，加入節(jié)奏，使點名這件事變的有趣。

例如：花樣點名感知四分音符和八分音符

教師有節(jié)奏的問：ⅹⅹ∣ⅹⅹⅹ∣

婷 婷 在哪 里？

孩子有節(jié)奏的答：ⅹⅹ∣ⅹⅹⅹ∣

婷 婷 在這 里

孩子在回答的時候，可以邊拍手邊有節(jié)奏的回應(yīng)，或者采用其他的身體樂器。這個老師在點名前，可以和學(xué)生商量好。當孩子都將節(jié)奏都掌握之后，點名的形式還可以變成接龍形式，即老師邊拍節(jié)奏邊點第一個孩子的名字，第一個孩子回應(yīng)后，向第二個孩子提出點名，以此類推。在點名過程中，隨著孩子能力的增長，教師節(jié)奏可以逐漸變化和豐富節(jié)奏，使孩子習得更多的技能。

例如：趣味語言感知前八后十六分音符和前十六后八分音符

ⅹⅹⅹⅹⅹⅹ∣

趣味語言：打 雞蛋 打雞 蛋（或切蘿卜、切蘿卜;做蛋糕、做蛋糕;洗衣服、洗衣服……）

對于較難的節(jié)奏，老師就可以借助生活語言，請孩子有節(jié)奏的回應(yīng)，這就比請孩子反復(fù)的說“噠噠噠噠”，要有趣和有效的多，同時在節(jié)奏的練習的過程也促進了孩子的創(chuàng)造力和語言能力的發(fā)展。

2.重視動作在音樂中的作用

動作雖然不是組成音樂的元素之一，但是借助動作卻可以很好的感知和表現(xiàn)音樂。將動作融入音樂對孩子進行訓(xùn)練，可以培養(yǎng)孩子敏銳的聽力、注意力和反應(yīng)能力及孩子的創(chuàng)造力，同時對孩子的節(jié)奏感知也是有很大幫助的。結(jié)合動作的音樂教學(xué)內(nèi)容有很多，如身勢、身體各部位動作，及這些動作在時間、空間中的運用。而在我的班級，多用的是身勢動作。

身勢就是將身體當做樂器，通過身體動作發(fā)出各種聲音。常用的身勢動作有：拍手、拍腿、跺腳、捻指，我們班級的孩子發(fā)展的身勢動作還有拍肩、拍臉、拍肚子、拍屁股等，在練習中都非常開心。

身勢記譜方法為：右手、右腳? （符干朝上）;左手、左腳? （符干朝下）

注意拍腿部分，第二小節(jié)的拍擊形式為：左手先拍左腿，然后右手拍右腿、左手拍右腿，右手拍右腿，第一拍完成，第二拍的擊打方式是右手先拍右腿，然后左手拍左腿、右手拍左腿，左手拍左腿，完成第二小節(jié)節(jié)奏擊打。

當然這樣的圖譜，如果直接給孩子，孩子是無法理解的，這就需要老師在日常的音樂活動中一點點的滲透給孩子，從一個聲部開始練習，逐漸過渡到兩個或兩個以上聲部，且節(jié)奏在一開始設(shè)計時也應(yīng)該簡單。在教師長期的訓(xùn)練中可以使孩子不僅能玩身體動作，還能看懂圖譜玩，從感性走向理性。

3.合理使用奧爾夫樂器

奧爾夫樂器分為兩種，一種為打擊樂器，分為皮革類樂器、木質(zhì)類樂器、金屬類樂器和散響類樂器，另一種為音條樂器，有鐘琴、金屬琴和木琴。身勢動作中的跺腳對應(yīng)打擊樂器中的皮革類樂器、拍腿對應(yīng)木類或金屬類樂器，拍手對應(yīng)散響類樂器，捻指對應(yīng)散響類或金屬類樂器。我們班上使用較頻繁的是打擊樂器。很多一線教師都知道，使用樂器對于孩子來說，是一件開心的事，但對于我們而言，如果樂器常規(guī)沒有建立好，則很容易造成活動場面失控的情形。因此，就個人經(jīng)驗，先讓孩子學(xué)會用身體表現(xiàn)節(jié)奏，然后學(xué)會看圖譜，從身體樂器的合奏過渡到打擊樂器合奏。

奧爾夫音樂教學(xué)法具有極強的趣味性和參與性，能使孩子在親身參與過程中，不僅獲得樂趣，還能逐漸獲習得音樂技能、提高音音樂感知力。在講求素質(zhì)教育的今天，作為一名一線幼兒教師，應(yīng)該用心琢磨這一教學(xué)法，為提高孩子的各項能力而努力。

參考文獻：

[1]《奧爾夫教學(xué)法與學(xué)前兒童音樂教育》

[2]《奧爾夫音樂教學(xué)法在學(xué)前教育專業(yè)音樂教學(xué)中的應(yīng)用》

[3]《奧爾夫教學(xué)法（ Orff一Schulwerk ）在中國》

[4]《奧爾夫音樂教育思想與實踐》