中國畫專業造型基礎訓練教學的分析與思考

摘? 要：素描、速寫是諸多繪畫藝術門類解決造型問題的基礎，它在造型訓練中起著重要的作用。素描、速寫教學的中心任務是解決學生的造型基礎能力問題。中國畫專業造型訓練也是通過素描、速寫、線描的手段來培養學生基礎造型能力，發展學生正確的藝術思維、正確的藝術觀察力及判斷能力和感受表達能力。在專業教學中加強學生對畫面結構、人物結構、肌理結構的了解，提高學生對人物結構的分析能力。最終使學習者懂得形體表現能力所具有的廣泛性和多樣性，從而達到靈活、生動地表現自己所見到的和所想到的任何內容，達到藝術表現的自由空間。

關鍵詞：中國畫;造型;教學;素描;認識能力;表現能力

基金項目：本文系內蒙古藝術學院精品課建設項目研究成果。

中國畫專業的造型基礎訓練教學，一直是高等藝術院校中國畫專業研究與改革的課題。造型基礎教學除了傳統的臨摹、摹寫訓練以外，室內課堂寫生教學及校外下鄉實踐寫生教學，在整個造型基礎訓練教學過程中，也顯得尤為重要。專業寫生教學是通向創作教學的關鍵環節，專業教師可以把創作的基礎實踐理論寓于專業寫生教學之中。寫生教學在中國畫專業中有著自己的鮮明特點，其中包含了中國畫專業學生的書法基礎、素描、速寫，傳統白描、線描基礎基本功的訓練及目識心記能力的訓練。首先素描、速寫、線描的造型基礎訓練是長期以來國內高等藝術院校形成的中國畫專業教學的主要基礎教學模式。中國畫教學體系，包括徐悲鴻、蔣兆和等以西方的素描方式運用于中國畫造型基礎教學;葉淺予以白描或者說線描的教學方式運用于中國畫專業造型基礎訓練;還有黃胄強調深入生活，以速寫為造型訓練的教學方法，另外以方增先等人為代表的強調結構塑造的基礎造型訓練方式等，形成了各具特色的造型基礎訓練的教學模式。素描、速寫是諸多繪畫藝術門類解決基礎造型問題行之有效的教學方法，它在繪畫造型活動中起著重要的作用。隨著人類社會及藝術領域的不斷發展與傳承，素描逐漸從人類藝術整體的造型活動中獨立出來，成為繪畫領域中具有特定含義和功能的一個范疇。歐洲文藝復興以來，人們日益重視這種獨特的繪畫方式，而不是畫家為進行藝術創作而畫的畫稿。它最初專指繪畫的題材及草圖，在繪畫造型活動中是具有“預演”性質的繪畫藝術活動。對于學生來講，通過“用單色畫畫”的形式，獲得學生對自然形態明確的造型體驗，并在造型基礎訓練過程中協調觀察（眼）與表現（手）的一致性。學會如何觀察、如何認知物象，養成一種良好的繪畫造型習慣，而不是繪畫“搬型”“描摹”習慣。這就需要培養學生深入生活，善于觀察生活，訓練敏銳的視覺洞察力和創造性的思維能力，在生活中發現鮮活的繪畫表現語言。

長期以來，國內高等藝術院校中國畫專業關于素描、速寫、線描教學的學習與訓練，是教學一線專業教師思考的問題。素描、速寫、線描造型基礎訓練教學的中心任務是解決在校學生的造型基礎能力問題。通過諸多專業訓練（中國畫專業的書法訓練、線描訓練等）培養、拓展學生正確的藝術思維、正確的藝術觀察及判斷認知能力和感受表達能力。德加曾說過：“素描畫的不是形體，而是對形的觀察。”[1]那么觀察的概念又是如何定義的呢？所謂觀察，其實質是一種人對物象造型的藝術思考方式;是人對物象外形、結構、空間、形體、質感、明暗、光影等造型現象的一種特殊的認識方式。這對于進入高等藝術院校學習的學生來講，專業教學首先要解決的是學生對物象造型規律的觀察與認識訓練，也就是說側重于對客觀物象的認識，就是表現物象也是客觀的表現，然后逐漸才是意象性的多元藝術表現手法的訓練。這是具有扎實基本功的寫實能力和意象思維與意象教學方法的有機融合。

近些年，由于全國高校盲目擴大招生生源比例及藝術學科突擊設置，導致中學教育盲目追求升學率，讓在文理科方面沒有升學機會的學生突擊學習藝術，以此提高學校教育的升學業績。在社會大的教育環境中，同樣存在著家長為孩子找出路，能夠有機會上大學，盲目選擇美術學科，導致美術學科生源質量逐年下降。凡此種種，都是這些年一些教育領導者對學科設置及對生源數量盲目追求的后果，也是藝術門類考生連年創新高的原因之一。美術學科考生藝術基礎能力走低，這樣就給高等藝術教育造型基礎訓練方面帶來很大壓力，直接帶來的后果是本科學生都在大學補造型基礎訓練的課程。現在普通高等藝術院校新入學低年級的學生，普遍存在著對物象造型規律認識淺薄及造型基礎能力弱的嚴重問題，主要體現在三個方面：其一，有一部分學生繪畫造型底子弱，在沒有進入藝術院校之前，進行的是一套速成考學“即食面”方式的學習辦法，沒有對所學專業基礎進行全面、深入地了解和循序漸進地訓練，采用突擊的方式應對藝術考試。在這個階段學習緊，任務重，學生對所學專業基礎的認識、觀察及造型表現上或多或少地存在誤區，急于求成，往往貽害不淺。其二，還有一部分學生造型基礎能力較好，但對物象造型規律缺乏了解，專業思路狹窄，拓展意識不強，造型表現僵化刻板，面面俱到毫無層次，缺乏畫面整體與局部的協調控制能力，整體造型的駕馭能力較弱。其三，社會的美術培訓機構，違背藝術教育規律的突擊教學、死記硬背的程式化教學，使學生僵化地獲得相應的專業知識，致使學生進入大學后，在專業造型基礎訓練過程中，出現閉門造車、不會觀察分析表現對象的問題。

針對目前中國畫專業教學現實存在的問題，在造型基礎訓練中應逐漸糾正學生觀察與認識方面的誤區，并教授他們掌握素描、速寫、線描造型技巧的普遍規律，教他們怎樣觀察認識物象，怎樣發現物象造型的特征及本質的東西。教他們如何表現物象，運用恰當的觀察方法及表現方式來引導學生;尋求教學教授方法的多樣性，拓寬藝術思路，寓教于樂，因人而異，因材施教，不要形成專業教學的單一化局面。學生在造型基礎訓練過程中，觀察認識及表現的藝術思維越寬，這樣他們的專業興趣會越濃厚，正如孔子講的“知之者不如好之者，好之者不如樂之者”[2]，我們可以在這樣一個話題中得到啟迪。促進造型基礎訓練教學的發展，解決好造型基礎訓練存在的問題，為學生的專業創作能力打好扎實的基礎。另外，培養學生的造型觀念和造型修養，培養審美情趣及格調，同樣對素描、速寫、白描、線描的藝術空間處理會大有提升。

素描、速寫、線描作為繪畫藝術形式，同樣具有獨立、鮮明的審美性質，通過畫面塑造表現情感。學習素描、速寫、線描的學生通過腦、眼、手三者的有機配合及采用不同的方式進行訓練，來創造藝術真實的自然美，它的美是一種人為的最大限度的和諧。素描、速寫、線描的造型基礎訓練學習過程是一個循序漸進的繪畫實踐過程，學習者從不會、不熟練到掌握及運用自如，從低到高階段的學習過程中，需要相互連貫，由淺入深地學習。通過科學有序的造型基礎訓練，使學生在今后的專業創作過程中，能夠得心應手地解決造型活動中存在的問題。學生水平層次的不同，是教學活動中的常見問題。教師應采取整體示范講授專業通論，因學生綜合造型修養層度不同而個別講授，教學靈活多樣，使學生的專業潛能得到最好的發揮，這樣對學生造型基礎訓練的學習會產生很好的教學效果。中國畫專業素描（線性）、速寫、線描（工筆線描、意筆線描）造型基礎的學習與訓練，一定要拋開一切舊的“雜念”，用樸實、單純的方式去親近物象，發現真實。在教授學生造型基礎觀察與表現的同時，提高學生的鑒賞、品評作品的能力（即眼光）顯得尤為重要。分步驟、分階段講授中外素描、速寫作品實例分析與欣賞，提高學生的心境，啟發他們多讀書、多思考、多分析。在感受物象真實的同時，從造型規律方面引導他們，教他們如何分析物象結構特征。提高學習者捕捉結構的能力，形體塑造的能力，制造空間的能力及物象的感受能力。傳統的物象造型方法，明暗、光影、分塊面的因素很強;而新的造型方法，減去或淡化明暗、光影的造型繁瑣過程，以表現物象的結構特征及真實為目的，強調雕塑感、觸摸感。繪畫造型，是對客觀物象觀察認知后的強化、主動、更有感染力和帶有創作者主觀色彩的造型。

古往今來，素描、速寫、線描造型的原則只有一個，那就是屬于表現層面的專業空間、個性空間、風格空間從來沒有改變。它的本質就是表現空間內存在的物象。繪畫形式語言的形成是通過長期與物象的“接觸”形成的，是物象客觀造型特征的強化與弱化，并不是脫離客觀的主觀臆造得到的。學習者在借鑒傳統的基礎上，運用新思維，用真實、自然的心態與物象進行“交流”，看形狀、看深淺、看前后，通過分析尋找造型規律，進行結構特征的表現。這里所講的真實包括兩個方面：一是描繪物象的客觀真實;二是客觀升華的主觀精神創意的真實。主觀精神的真實通過物象表現出來，在描繪物象時，如果斤斤計較、專心物象客觀性的表現，沒有對物象特征進行概括與取舍、強化與弱化，就會失去主觀精神創意的真實，這就是繪畫藝術作品強調創作源于生活而高于生活的道理。在超寫實（具象）繪畫藝術作品中，它主要強調物象的客觀性，創作者心底的主觀精神弱一些，但還是有一些人的主體因素存在的。客觀物象不是畫，雖然畫的是客觀存在物，但在一張紙上，素描、速寫、線描的藝術語言不受制于物象，而是強調自身的和諧性，這種和諧性主要反映在畫面節奏的認識上，這種節奏感、韻律感因每個人對物象形體結構認識的差異和感知方式的不同而產生不同的畫面節奏和韻律。

素描、速寫、線描對于中國畫專業造型基礎訓練來說（其中還包括工筆線描訓練與意筆線描訓練），是至關重要的專業基本功。素描、速寫、線描教學要充分考慮中國畫專業教學特點進行授課，布置課堂內外作業。教學課程安排通過肖像、半身像、全身像、人體的訓練，使學生舍棄光影、明暗等客觀物象的表面現象，抓住人物形體結構的本質，突出人物的精神氣質，舍棄西方繪畫體面造型的法則，充分發揮線條的表現力，運用線的虛實、粗細、深淺、方圓和穿插，交疊地去表現物象的形體、質感、層次。中國畫專業素描、速寫及線描教學首先應注重結構的分析，其次注重形體的塑造。在課堂教學中加強學生對畫面結構、人物結構、肌理結構的了解與掌握，提高學生對人物結構的分析能力。同時引導學生注意自身審美觀念與審美情趣的培養。中國畫專業的造型基礎訓練離不開素描、速寫及線描的綜合訓練。速寫訓練是培養學生塑造物象并培養學生進行個性化表現的一種造型訓練方式。速寫的表現方法多種多樣，以單純用線的方式、以線面相結合的方式及在宣紙上以毛筆畫速寫方式等，都可以作為造型基礎訓練的手段。這就說明速寫的表現空間和工具材料具有豐富性與寬泛性，因人因物而隨意性、情趣性很強。畫速寫的過程充滿著激情，濃厚的興趣等情感因素融入，所釋放出的畫面氣息，往往是學生在今后中國畫專業教學中個性化特點的呈現。速寫是許多畫種收集素材的一種隨機性手段。學生在寫生教學中的每一幅速寫，不僅僅是體驗生活、收集生活素材的鍛煉，也是學生利用寫生課來認識生活、觀察生活和感悟生活，從而培養對形象的直覺判斷力、表現力、概括能力和畫面組織能力。通過深入生活，觀察與分析，速寫在反映人的感情交流與溝通方面是比較直接、貼近而有效的。它能捕捉到生活中有靈性的、鮮活敏感的藝術形式語言。

中國畫專業的速寫、線描訓練更注重線條的隨意，自由的筆法通過線條的疏密、長短、曲直、虛實輕松奔放的筆法來塑造形象。線條的處理要有韻味，有情感。在流暢中描繪物象，使物象更有藝術感染力。中國畫專業速寫、線描教學強調造型要有形、有勢、有韻。線條在畫面中的特征是律動的、抒情的、富有個性的、一氣呵成的、整體連貫的。速寫、線描不僅要善于發現生活中自然狀態下的人物形態的偶然性與必然性，還要通過速寫、線描訓練培養學生敏銳的觀察力，對形象的表現力、概括能力、畫面組織能力，以及默寫和想象能力。速寫、線描能力的提高，要靠苦練與勤思考，主要是多實踐——多畫、勤畫。在生活中要善于發現動情點，培養自己的性情及審美情趣，發現現實生活中動情的素材，用隨意寫意的手法，展示給觀眾。畫好速寫、線描，還有一個很重要的因素，即塑造特征，就是我們所說的形象特征、結構特征、環境特征。對于物象特征進行適度的夸張，是生動塑造物象的手段之一。夸張不是變形，夸張是根據物象特征歸納、總結之后的一種強化與弱化。它是為了更確切、真實地表現物象。夸張要有根基，根基就是物象的客觀形象特征。

總之，從造型基礎訓練目標出發，教師要善于變化教學內容，循序漸進，逐步達到造型基礎教學訓練的要求。教學思維和豐富的內容是為了讓學生在學習過程中有新鮮感，不至于感到專業學習的沉悶。在造型基礎教學過程中，根據不同水平的學生，進行有針對性的分層次教學。對存在的課堂教學問題要一個個解決，把他們專業學習中存在的大問題，分解成若干個小問題，逐步依次解決，這樣他們的專業學得才扎實。培養學生專業創造意識，最終使學生在造型基礎教學訓練過程中懂得形體表現能力所具有的廣泛性和多樣性，從而能靈活、生動地表現自己所見到的和所想到的任何內容，達到“從心所欲不逾矩”的藝術表現的自由空間。

參考文獻：

[1]楊身源，張弘昕.西方畫論輯要[M].南京：江蘇美術出版社，1998：401.

[2]錢穆.論語新解[M].北京：生活·讀書·新知三聯書店，2002：139.

作者簡介：荊建設，內蒙古藝術學院美術學院中國畫與書法系系主任、副教授、碩士研究生導師，主要從事中國水墨寫意人物畫及專業理論教學研究。