瓷器鑒定那些事

何國森

清康熙一朝，平三藩收臺灣，全國各行各業呈現蓬勃發展之勢，尤其是景德鎮的制瓷業，在明代末期官窯名存實亡的情況下重整窯務，再次建立起專為皇家燒造的瓷廠，并正式命名為“御窯廠”。歷經明代及清初近300年的時間所總結的制瓷經驗，以及新式窯型的問世，都為康熙時期的瓷器發展打下了雄厚基礎，優質的產品如雨后春筍般不斷呈現：以氧化鈷為原料的灑藍釉、天藍釉等瓷器;青花器物中典型的翠毛藍;以及五彩、斗彩、中西合璧的琺琊彩，由其是對銅紅釉的繼承、發展、創新，可謂是登峰造極。此時期不但再次燒造出明末已經失傳（停燒）的霽紅釉器物，還創新出了豇豆紅、郎窯紅瓷器，為雍正、乾隆兩朝瓷業的發展起到了關鍵作用，并且對后世制瓷也產生了深遠影響。

在深淺不一的紅色中，自然的點綴摻雜著其他不同的顏色，這些特點成就了豇豆紅瓷器，并成為文物界公認別名最多的一個瓷器品種，其中包括美人醉、娃娃臉、桃花片等等名稱，景德鎮地區的老藝人們則將其稱為“姜頭紅”。即使有眾多的名稱，豇豆紅瓷器所表現出來的顏色還有很多是無法用語言來形容的（圖1）。

豇豆紅一名的來由，是由于瓷器燒成后的紅色深沉而不媚艷，在紅色中摻雜著星星點點的青灰色，有如豇豆的顏色;而“姜頭紅”，則得名于南方盛產的一種鮮姜，鮮姜的芽頭呈嫩紅色，周圍是青綠色，看起來嬌艷欲滴。景德鎮的老匠人們將燒成這個顏色的瓷器稱為“姜頭紅”;若呈現出如十幾歲的少女微醺，或飛雪后凍紅的臉頰，則叫“美人醉”;如嬰兒粉嫩的臉蛋，則稱“娃娃臉”; “桃花片”則如初夏飄落的桃花，一片片疊摞在一起的粉紅色。

豇豆紅瓷器均為小件器物，且以文房器居多，主要有印泥盒、筆洗（圖2）、蘋果尊（圖3）、太白尊、馬蹄尊、水呈等;其它小瓶類觀賞器，如柳葉瓶（圖4）、萊菔尊（圖5）、菊瓣瓶（圖6）等，由于造型雅致且顏色多變，備受文人喜愛，遂也多作為文房用品。

豇豆紅瓷器的出現，完全是制瓷藝人們知難而上的創新，也是為了更充分的使用窯位。豇豆紅器物所用的銅紅釉配方與釉里紅器物使用的銅紅料完全相同，區別僅在于釉里紅是將銅料直接繪畫于器物之上，之后罩透明釉，而豇豆紅則是在坯胎表面通體施銅紅料，再罩透明釉。相同器物只是制作的工藝方法不同，因此在燒造時的窯位也同是在“窩里”的后側，溫度在1250℃- 1280℃之間;由于康熙時期釉里紅中大件多，小件的豇豆紅則一般碼放在5米高的窯頂部位，又稱“表上”。

豇豆紅瓷器在施釉以及碼窯等工藝操作上都有一定的難度。施釉方面，在用鈷料寫好款識后，先用澆釉的方法在底部以及器物內部，施一次二灰釉，也就是 般所說的透明釉;待晾干后，在器物外部再施銅紅料。由于豇豆紅釉的銅含量最高，因此釉水的價格也就相較于其他釉水高昂許多，所以使用多次吹釉的方法進行施釉;之后再吹上次透明釉才算施釉完成。在吹銅紅釉之前，要將施釉的工作臺——轆轆車以及周圍清洗的非常干凈，其目的是回收吹釉之后多余的銅紅料，然后才可以開始。首先要將瓷胎在轆轆車上固定好，將器物口沿遮蓋，避免銅紅料吹到口沿及內部的青白釉上而產生瑕疵。之后左手逆時針勻速轉動輪盤，右手將裝滿釉（料）水的噴壺放在嘴上均勻的吹出，此時銅紅料會像云霧般落在器物上，在整體罩滿后進行晾干。之后需要反復施幾遍，銅紅料部分才算完成。在收集完多余的銅紅料后，便可以用同樣的方式吹上透明釉。一件豇豆紅瓷器便可以準備入窯燒制了。

吹釉過程要非常的認真，又因豇豆紅都是小件器物，吹釉時不能受周圍任何環境的影響，若有分神釉面則會薄厚不均，成器后厚的地方就會形成綠斑。由于料水的含銅量高發色力強，所以吹的次數雖多，但每次都要薄，這一點則全憑吹釉師傅的經驗，厚了則成瓷發黑，薄了則顏色淺淡露胎，不勻則間或雜色。以豇豆紅太白尊為例，器身上有三處刻團龍圖案，若吹薄，則蓋不往露出白胎影響整體美觀，如吹的太厚，紋飾會被釉蓋的太厚，而看不清花紋（圖7、圖8）。

裝匣方面，豇豆紅一般使用當地稱為淺子的內徑33、高20厘米的矮匣缽，每個匣缽根據器物不同的體量，需要碼放多個器物，在器物之間用黃草紙相互隔開并擠嚴，以防止運輸以及滿窯過程中出現的安全問題。碼放豇豆紅的窯位要根據窯性、氣溫、天氣等綜合因素，由總負責把樁師，與第二把手馱坯師、第三把手架表師共同商量決定，一般碼放在窯內左右兩側，這種方式稱為“賭一邊”。在把樁師決定位置后，由馱坯師發坯，搬運工傳遞給站在5米高的架表師傅碼窯。

滿窯時，架表師將匣缽舉過頭頂，此時無法看到匣缽內的情況。碼放時還要觀察同一柱匣缽之間的寬窄，要做到上下匣缽外徑對齊，或上匣缽略大于下匣缽，俗稱為“過肩”;若沒有達到過肩的狀態，在高溫燒造時便會倒塌，需要調整。最后要將最頂上的匣缽蓋嚴，再壓上磚頭，一是防止落灰傷釉，二是防止火力將蓋子吹動傷坯。在一切就緒后便可點火燒窯。

豇豆紅瓷器在康熙時期創燒，雖多是小件器物，但美不勝收，可以說是所有瓷器品種中最美、最典雅的。豇豆紅瓷器除了操作難、燒成難之外，還有一點就是材料貴。其與釉里紅品種用的紅彩材料相同，而一個豇豆紅器物所用的材料卻可畫幾件釉里紅器物。并且，釉里紅燒制的過程相對穩定，即使燒制失敗還可后期進行補救，而豇豆紅一旦燒壞就只能成為廢品。

可以說，若沒有雄厚財力支撐，是燒不起豇豆紅瓷器的，因此豇豆紅在康熙朝也僅是曇花一現，之后幾朝都沒有再次進行燒制，轉而用其它瓷器品種進行替代。到了民國時期雖再次出現，但也多是仿制康熙時期。解放后有共和國官窯之稱的建國瓷廠也燒制出了豇豆紅瓷器，但數量非常少，目的只是在繼承與恢復。

豇豆紅瓷器的鑒定

清康熙時期燒制的豇豆紅瓷器，流傳于世的數量非常少且都是官窯制品，底部書字“大清康熙年制”6字楷書青花橫款，青花色澤淡雅（圖9）。這一時期的器物胎體薄，胎質潔白細膩，有明顯的壓手感;釉質細膩，薄而吸胎;圈足窄而矮，與整體比例略顯不協調。水洗的圈足較為特殊，為臺痕底;器物的里釉、底釉薄而白，人稱“漿白釉”。

因為康熙豇豆紅釉瓷器是器型與紅釉的完美結合，是明清瓷器中最美之器。到了清末民國時期才有了仿制品，這時期的仿品在器型上基本與康熙相同，但胎骨不如康熙時細膩且胎體變厚;白釉以及紅釉都顯得浮而不貼胎;釉面也較康熙時期粗糙;仿康熙款的字體與前朝不同;青花發深藍色至正藍色而不是康熙時期典型的翠藍色;由于以上原因以及時代的不同，仿制康熙時期豇豆紅瓷器在神韻上遠不能達到當時效果（圖10）。

（責任編輯：尹翌）