快到田里去！

袁穎

中國人自古對土地有著深厚的情感，在立秋之后的第五個戊日，也就是秋收差不多結束的時候，古人會立社設祭，感恩上蒼與祖先的庇佑，這就是“秋社”。這一天，皇親國威能夠享用到“社飯”——是把豬肉、羊肉、腰子、鴨餅、瓜姜等食材切成棋子大小，加上各種調料拌勻后蒸熟的美味。尋常人家會互相贈送社糕、社酒、新棗、新葫蘆等物品圖個吉利。 去年，一個和豐收相關的節日誕生了，你認識這個紅黃相間的標識嗎？你能看出這個圖形中隱含著一個漢字嗎？中國紅襯托著黃澄澄的“豐”字形稻穗，“中國農民豐收節”的標識寄寓了生活紅紅火火的美好愿望。秋分時節，讓我們用藝術來表達豐收的喜悅和對天地萬物的敬意吧！

“五谷豐登”PK“瓜果飄香”

傳說兩千四百多年前，孔子帶著自己的學生周游列國。途中學生子路掉隊了，他想趕緊找’到自己的老師，便向一個農夫打聽：“子見夫子乎？”農夫回答：“四體不勤，五谷不分，孰為夫子？”在農夫看來，四肢勤勞動、分得清五谷是一個老師的基本技能。可惜現在的我們離農田越來越遠，很少有機會見證農作物從萌芽到成熟的過程。不過，有一個居住在城市的孩子不僅認識五谷，還用大米、小米、江米、綠豆、紅豆、黑豆、豌豆、芝麻、花生仁等谷物制作了一系列的種子畫。

看完這些種子畫，你有沒有想起我們曾經介紹過的意大利畫家阿爾欽博托？他也是一個蔬果谷物“拼貼狂”|在他著名的《四季》組圖中，你還記得哪一張代表的是充滿了豐收喜悅的秋天嗎？

從青春洋溢的少年、精神飽滿的青年、面容慈祥的大叔到形容枯槁的老者，象征著自然的四時更替。其中《秋天》洋溢著溫馨祥和的氛圍，秋伯伯長著南瓜后腦勺兒、葡萄做的頭發、微微凸起的蘋果臉頰、石榴下巴、蘑菇耳朵和稻穗胡子。身穿酒桶木板的他雖不及前兩幅畫中的青年那樣莊重、華美，卻依然帶著熱情、純粹的詩意。

賣了半天關子，該是揭曉答案的時候啦！古人所說的“五谷”，通常是指稻、黍（shu）、稷（jl）、麥、豆。四體能勤、五谷能分蘊含著用實踐來認識世界的道理。于是，“為夫子”的結果相比之下就不那么重要了，真正重要的是，我們如何在當下親近自然。藝術，也許就是捷徑之一。

《拾穗者》PK《孤獨的割麥女》

如果以“山野°為主題進行創作，那你覺行寫一首詩和畫一幅畫哪個更容易？事實只：兩個都不容易！

當代著名美學家朱光潛曾說：“誰沒見過田里收獲夫婦？但是誰——除了米勒、陶淵明鹖華茲華斯——在這中間見著新鮮有趣的詩？”

的確。最難描繪的往往是那些平淡無奇的事物，而大師們能夠“看見”常人看不到的東西，法國畫家米勒就有一幅以“田野中的勞動者”為主題的畫作一一《拾穗者》。

一望無際得田野中，三個農婦正在撿拾遺留在田地里的麥穗兒。畫面最右邊的婦女半彎著腰，手里捏著一束麥穗兒，眼睛仍在地里仔細巡視;中間扎紅頭巾的農婦正快速地撿拾，左手握著的袋子鼓鼓的，一一定收獲不小;扎藍頭巾的婦女像是剛到這里，背在背后的左手并沒拾到多少麥穗兒。她們拾得那么認真、那么仔細，唯恐漏掉一棵麥穗兒。法國文學家羅曼.羅蘭從中讀出了詩一般的韻味，將畫中的三位婦譽為“法國的三位女神”。米勒本人曾透露畫中的秘密：這三位女神，分別是我奶奶、我母親和我姐姐。至于究竟誰是誰，你能猜出來嗎？

雖看不清農婦們的相貌，但我們從她們的體態和衣著可以做以下猜想：右邊那位體態微胖、年齡較大的凝婦像是奶奶;中間的人像是母親，因她最耐勞苦;雙臂戴著套袖，想必是家里干活兒做多的人;左邊那位戴著藍色頭巾的年輕人身材苗條、動作敏捷，應該是畫家的姐姐。

同樣是這個主題，英國詩人華茲華斯的《孤獨的割麥女》描寫了一位獨自在農田勞作的愛爾蘭高地少女。

看她，在田里獨自一個，

那個蘇格蘭高原的少女！

獨自在收割，獨自在唱歌;

停住吧，或者悄悄走過去！

她獨自割麥，又把它捆好，

唱著一支憂郁的曲調;

聽啊！整個深邃的谷地

都有這一片歌聲在洋溢。

從沒有夜鶯能夠唱出

更美的音調來歡迎結隊商，

疲倦了，到一個陰涼的去處

就在阿拉伯沙漠的中央;

杜鵑鳥在春天叫得多動人，

也沒有這樣子蕩人心魂，

盡管它驚破了遠海的靜悄，

響徹了赫伯里底斯群島。

她唱的是什么，可有誰說得清？

哀怨的曲調里也許在流傳

古老，不幸，悠久的事情，

還有長遠以前的征戰;

或者她唱的并不特殊，

只是今日的家常事故？

那些天然的喪憂、哀痛，

有過的，以后還會有的種種？

不管她唱的是什么題目，

她的歌好像會沒完沒了，

我看見她邊唱邊干活，

彎著腰，揮動她的鐮刀——

也不動，聽了許久;

后來，當我上山的時候，

我把歌聲還記在心上，

雖然早已聽不見聲響。

（卞之琳 譯）

詩人引讀者去看—一看那少女揮動鐮刀的樣子;引讀者去聽——聽她感懷生活無盡的悲傷。獨自割麥的少女用飽含感情的歌聲唱出了詩人的孤獨，如果此時米勒正巧路過，他一定也會停下來作畫吧！

畫可為詩，詩原通畫。“通”，指文學與繪畫兩種藝術的相通，源于創作者對人類情感的認同。從這個意義上講，米勒與華茲華斯不是在打擂臺，而是進行了一場跨越時間與空間的浪漫對話：“我倆的作品都在表達那首中國古詩的中心思想！”

鋤禾日當午，

汗滴禾下土。

誰知盤中餐，

粒粒皆辛苦。

——[唐]李紳《憫農》

田里只能種糧食？

大地藝術家可不這么想！源于美國二十世紀六十年代末的“大地藝術”，就是藝術家以大自然為素材的一種創作嘗試。他們把大地原有的面貌進行修飾，這樣，那些忽略了自然之美的人便可以重新關注、接近、討論大自然。

即使我們不是藝術家，也并不影響我們憑一顆向美之心把村莊改造成世外桃源。田野充滿希望，村莊日新月異，但是不管怎么變化，我們都會將根基扎入腳下的土地，從土地中獲得力量。

“金色谷地”PK“Heyri藝術村”

藏語意為“金色谷地”的熱貢吸引了全球游客，特別是藝術家的目光，因為那里是幾乎人人會作畫、家家以藝術為業的“藝術之鄉”。很多人都想去感受熱貢藝術村的民俗，看看那些造型栩栩如生、色彩豐富的藏族藝術品是怎樣被制作出來的。熱貢藝術村的獨特魅力源于藏族文化的繁榮，包括繪畫（壁畫、唐卡）、雕塑（泥塑、木雕、磚刻、石刻）、堆繡（刺繡、剪堆）、建筑彩畫、酥油花等多種藝術形式在內的“熱貢藝術”，距今已有七百多年歷史。

自古以來就有Heyri村嗎？其實，這是韓國藝術家自發建立起來的一個文化藝術村，一開始是由韓國的出版社發起，得到了一大批畫家、雕塑家、攝影家、建筑師，甚至電影人的支持，于是他們便組成了一個“藝術家大聯盟”，打算在這塊五百平方千米的土地上“詩意地棲居”。麻雀雖小，五臟俱全，Heyri村不乏各式各樣的畫廊、咖啡廳、餐廳、書店、音樂廳和博物館。藝術村中心的樹葉形狀木屋就是著名的“螢火蟲咖啡書屋”。隨處可見的生態建筑是眾多韓劇拍攝的外景地，還吸引了眾多藝術愛好者和游客。我相信你會很喜歡這里，因為“草莓妹妹主題公園” “鐵皮玩具博物館” “泰迪熊藝術館”就是專門為孩子而建的！

為了分享整年辛勤耕種的勞動成果，感激天時與地利帶來的收獲，古今中外的人們都會用各種方式慶祝豐收：英國人用盛滿新鮮果蔬的竹籃裝點教堂;美國人會和家人團聚，一起享用烤火雞、南瓜派來度過感恩節;而新加坡人會在豐收節清晨用新鍋煮飯直至沸騰，以此象征興旺發達。

其實，人生和種莊稼又有何不同？農諺道：莊稼不收年年種，定有一年好收成。正因為年年風調雨順只是一種美好的希冀，所以五谷豐登才如此值得慶賀。我們漫長的一生怎能不經風雨？只要記得年年播種，呵護精神的沃土，我們總能等到豐收的那一刻。