歷向榮

摘要：在進行舞蹈藝術的表演形式中，表現力是非常重要的一個因素，是所有舞蹈表演人員必需具備的基礎素養。所以，在對舞蹈學生進行教學時，舞蹈教師需要格外注意表現力的重點教導，只有加強學生的舞蹈功底的培訓，從而能夠提高他們對于各種形象的表現能力，促進他們對于舞蹈藝術的理解水平的提高。筆者針對如何提高學生的舞蹈表現力進行了分析和探討，希望能夠對我國舞蹈教育事業的發展提供一些意見和建議。

關鍵詞：舞蹈教學;表現力培養;分析

1舞蹈教學中學生舞蹈表現力培養的意義

1.1讓舞蹈回歸本質，更加符合教學的意義

舞蹈在中國已經有了五千多年的歷史了，在秦漢時期就已經獨具特色了。舞蹈的起源就是人們希望通過自己的肢體語言去表達自己的情感和心理活動，很多重大的活動都離不開舞蹈。現在舞蹈發展至今，舞蹈的本質慢慢被人們的欲望所掩蓋，這與舞蹈教學的落后有很大的關系。很多老師在進行舞蹈教學的時候主要是關注學生的技術動作是否規范，學生是否掌握了動作要領，但是沒有注重學生對舞蹈的理解，導致學生缺乏舞蹈欣賞，不了解舞蹈的藝術之美。在舞蹈教學中培養學生的舞蹈表現力，讓學生學會欣賞舞蹈和發現舞蹈本身的美麗，這樣學生才能夠更好的學習到舞蹈的精髓，培養學生的藝術情操，這才是舞蹈教學真正的意義。

1.2培養學生的舞蹈情操，提高舞蹈表演水平

一段優美的舞蹈，不只是舞蹈演員高難度的舞蹈動作，還因為舞蹈演員能夠通過他的肢體動作向觀眾們展示舞蹈作品的內容和表達自己的情感，因此在舞蹈教學中培養學生的舞蹈表現力才能夠真正的提高舞蹈表演水平，高水平的舞蹈表演不是簡單依靠機械化的規范動作就可以實現的。在舞蹈教學中，通過舞蹈動作的排練，加深學生對舞蹈作品的理解，在進行舞蹈表演時將舞蹈作品的創作思想和學生自己的情感，通過肢體動作表現出來，這樣才能向觀眾傳遞出舞蹈作品的靈魂，從而提高舞蹈表演的水平。高水平的舞蹈表演可以讓觀眾的情感跟隨著舞蹈演員的情感走，讓觀眾能夠感受了舞蹈的感染力。

2舞蹈教學的發展現狀

雖然在歷史中，我國的舞蹈形式出現較早，早在秦漢之際就已經出具形式，但是，在近代社會中，人們對于舞蹈的重視程度不高，尤其是在中國近代社會中，溫飽問題成為了人們關心的問題，不能解決溫飽問題，沒有辦法去想精神層次的追求。所以，我國高校出現舞蹈教學相對較晚，比起西方發達國家，我們國家的舞蹈教學尚處在起步階段，并且發展非常緩慢，拘泥于古代傳統舞蹈形式，沒有創新和發展。有研究資料表明，我國的高校中，舞蹈教學水平能夠達到世界先進水平的學校非常少，舞蹈學生在高校畢業以后，對于舞蹈的理解并不深，不能創作出更加優美的舞蹈動作。

3蹈教學中學生舞蹈表現力培養的策略

3.1注重舞蹈基礎，增強學生的藝術感染力

一段高水平的舞蹈演員建立在行云流水的舞蹈動作上，因此在培養學生的舞蹈表現力的前提就是鞏固學生的舞蹈基礎。舞蹈基礎包括技術動作、反應速度、協調性、身體素質等，每個細節對舞蹈表現力的影響都很大。有時候會因為一個手指的動作不到位，或者是一個動作不協調，都會影響到舞蹈的整體效果。只有具備了扎實的舞蹈基礎，學生才有可能去完整的表達自己的情感。另外學生的身體素質也很重要，舞蹈是一項需要體力的藝術形式，一段完整的舞蹈不僅需要演員富有飽滿的情感，還需要充沛的體力，很多時間學生在舞蹈表演中會因為體力的關系導致后半部分的舞蹈表演達不到預設的效果，進而使整個舞蹈缺乏藝術感染力，因此還需要著重培養學生的身體素質。

3.2把握舞蹈情感，提高學生的理解能力

想要通過舞蹈去完整的表達舞蹈作品的內容和舞者的情感，在具備扎實的舞蹈基礎之后，其次就要學會如何準確的理解舞蹈作品。在教學中想學生介紹舞蹈作品的創作背景、和創作者的際遇，這樣學生會更容易理解舞蹈作品想要表達的情感。情感是舞蹈表演的本質，每一部舞蹈作品會具有不同的情感，因此學生在舞蹈表演時不可能總是帶著一種情緒，而是需要根據作品的不同情感基調，通過自己的理解，讓舞蹈表演具有靈魂。為了提高學生的理解能力，需要培養學生的人文素養，鼓勵學生多去體驗不同的生活，了解不同的文化風俗，增長見識。老師要多重視學生綜合素質的提高，除了培養學生的舞蹈基礎能力，還需要培養學生的良好學習習慣，鼓勵學生多利用課外實踐去涉獵群書，參與社會實踐。

3.3觀察體驗生活，提高學生的藝術想象力

為了更好的展現出舞蹈作品的魅力，需要提高學生的藝術想象力。藝術來源于生活，舞蹈表演的目的也是為了去反應生活中的一些哲理或者現象，抒發舞者的情感，因此在正確理解舞蹈作品之后，還需要發揮舞蹈表演者的藝術想象力，對舞蹈作品進行再創作，將自己的藝術情感融入到舞蹈表演中，才能提高舞蹈表現力。在舞蹈教學中，老師還要提倡學生多去觀察生活、體驗生活、感受生活，這樣才有了再創作的基礎。任何作品都不是創作者憑空臆想出來的，一定會有生活基礎，因此只有學生對生活的感悟更加的深刻，他們在舞蹈表演時感情才會更加的充沛。例如孔雀舞，就是人們對孔雀的優美姿態進行的模仿，后面再憑借舞蹈表演者的藝術想象力對這些動作進行加工，形成了一段舞蹈表演。如果孔雀舞的表演者對孔雀不熱愛，對孔雀的體態不了解，，那么就不可能呈現出動人的孔雀舞，所以只有真正去觀察了孔雀的體態，才可能去發揮自己的藝術想象力，去進行加工創作，給大家帶來具有吉祥和團結象征的孔雀舞，給大家歡樂美妙的感覺。

4結束語

我國的舞蹈教學起步比較晚，在舞蹈表現力的培養上經驗比較匱乏。舞蹈藝術是一項比較復雜的表演，對學生各方面的能力要求很高，不僅需要一定的身體素質，還需要具備一定的人文素養、藝術想象力和藝術感染力，因此老師在教學中要注重學生的綜合素質培養，不能片面地只要求學生機械的訓練舞蹈動作。舞蹈表現力的培養是一個循序漸進的過程，不可能一蹴而就，在教學過程中要注重學生舞蹈基礎，鼓勵學生多實踐、多讀書，提高學生的理解能力和藝術情操，從而提高學生的舞蹈表現力。

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（作者單位：河北對外經貿職業學院）