座椅革命，平衡之術

Linda Jiang

Barber&Osgerby為Emeco設計的On&On座椅可以說完全圍繞著“環境友好”的故事來展開敘述?！八褂昧藰O為有限的材料，因此在視覺和結構上呈現出輕盈之態，”Barber&Osgerby說。這種由Emeco研發的可循環利用塑料“rPET”是設計師創作的原點，看似輕薄卻堅韌無比，適用于室內外任何嚴苛的使用環境。除了高科技和新材料的隱形魔法外，Barber&Osgerby還賦予了它熟悉的詩意外觀，并邀請不同體型、身高的人來反復驗證，勾勒出最佳的人體工程學效果。同時，它的可堆疊性也極大地降低了運輸中的碳排放量，讓環保的理念貫穿作品的始終。更為有趣的是，On&On座椅在完成了一個生命周期后，還能被降解和材料再循環利用，最終蛻變成一張嶄新的椅子。周而復始，生生不息，On&On的得名源自于此。

擁有丹麥與意大利“混血”氣質的GamFratesi工作室今年為Minotti2019家族增添了一名新成員：Angie座椅系列。材料與功能的結合是丹麥設計的特點，意大利設計方式則更加注重概念與邏輯，這對設計界的神仙眷侶在Angie座椅的設計過程中再一次上演了“平衡”的魔法。一如往日的優雅，GamFratesi從一張優質的馬鞍皮入手，雙側張開的扶手好似羽翼一般擁抱著座椅的軀干，Angie椅就像一尊裹著緊身服的雕塑，隨時擺出“擁你入懷”的姿勢。殊不知，在它簡潔的外觀下其實埋藏著復雜而先進的工藝流程：由Baydur?專利磨具制成，擁有不同肌理的海綿層與馬鞍皮無縫貼合，最終實現Angie豐盈的曲線造型。同時，弓形的椅背與纖細的椅腿又勾勒出“馬鞍”的線條感。事實上，GamFratesi在最初就萌生出“對立”的概念，用馬鞍皮和縫紉方式的“剛”來對應軟包和坐感的“柔”，正如同名影片《Angie》（中文譯名：《一往情深》）所隱喻的那樣，這恰恰是平衡之術的又一體現。面料與皮革的顏色可以相互呼應，賦予座椅不同的氣質。除了餐椅外，Angie系列還演變出休閑椅和腳凳兩種款式，是圍繞著同一故事的不同表達。此次對馬鞍皮的獨特詮釋不僅展現了GamFratesi與Minotti與眾不同的材料觀，更為這一經典家具元素注入了新的活力和時代特征。

在設計師LudovicaPalomba眼中，如果擁有一張舒適完美的沙發，即便沒有臥室也無所謂。由此，我們可以看出沙發在Palomba夫婦“設計王國”的特殊地位。拋卻風格的束縛，Palomba的字典里只有幸福的情緒。延續2017和2018兩年將歌曲與產品名稱聯系在一起的傳統，Palomba用“Get Back”冠名了自己今年為Poltrona Frau設計的第三套座椅系列。如同歌詞“Get back，get back，get back to where you once belonged”（回去吧，回去吧，回到曾屬于你的地方）所抒發的那樣，Get Back沙發不僅表達了對The Beatles樂隊的致敬，更是用近乎完美的舒適性和設計細節，呼喚人們回歸定制化的包容空間，真正獲得回家的感受?；貧w到Get Back沙發的設計本身，Roberto Palomba說，“我們希望在視覺上盡可能呈現簡潔與輕盈，繼而營造出一種懸浮于地面之上的感覺。”用簡潔的語言展現出紛繁蕪雜的世界是Palomba夫婦一貫堅持的設計主張。于是，我們得以見到纖巧而扎實的框架之上，寬大的座面與傾斜的靠背渾然一體;自由拼搭的元素構筑出五花八門的樣式;松軟的羽絨靠墊與造型的雕塑感形成有趣的對比，同時也彰顯出Poltrona Frau非凡的皮革加工工藝。Get Back表面看來休閑肆意，卻隱藏著對細節的絕對關注，而正是細節體現出了一種潤物無聲的人文關懷?！吧嘲l寬大、柔軟，令人放松，是家中溫暖的避風港，是一家人共聚天倫的場所?！盧oberto Palomba笑言?；蛟S，在平凡的事物中挖掘情感，在美學與功能的平衡中追求幸福正是Palomba舒適哲學的精髓所在。

拿命名的寓意來形容產品的寓意，例子舉不勝舉。Yabu Pushelberg今年為“老朋友”Stellar Works設計的Taylor系列就語意雙關?！癟aylor是西方當下一個很時髦的姓氏，而且十分中性，”George Yabu說，“我們希望創造一種當代且熟悉的語境，讓該系列中的餐椅、吧凳、休閑椅、沙發、餐桌、玻璃櫥柜、衣帽架和落地燈適用于餐飲、酒店和居家等多樣化空間?！笔聦嵣希琓aylor最初只是設計師為香港Arbor餐廳度身定制的一張餐椅。在塑造餐椅的過程中，設計師從容、細致的心境就仿佛服裝大師在精心縫制一件西服一樣，既要符合人物特征，又要彰顯時尚與中庸，這便是Taylor的另一層寓意所在。Taylor餐椅修長的椅腿和皮質的軟包坐墊中布滿了優雅的細節，視覺上簡潔輕快，坐感又極度舒適。單品獲得成功之后，Yabu Pushelberg將其衍生成一整套室內作品，干凈、舒適和功能性是它們共同的特征，設計師還在面料、色彩的選擇上為之賦予了一絲淡淡的東方韻味。無論是Taylor餐椅和餐桌的腿部，衣帽架的支架處，還是沙發弧形的靠背收邊，Yabu Pushelberg似乎都刻意精簡了材料的運用。“近些年來，越來越多的設計師開始關注環保話題，我們在設計中除了考慮產品的品質，設計的永恒性外，也會不斷督促自己和團隊成員盡量克制對材料的使用。在減少用料的同時，產品更顯輕盈，空間氛圍也隨之得到凈化與升華?！盙lenn Pushelberg的一番話已經很透徹地說出了設計師對于環境保護的考量。在近四十年的設計實踐中，Yabu Pushelberg所追求的終極目標，無外乎是創造讓人舒適愉悅的環境，而保持美好體驗與環境資源間的平衡也恰恰是設計的真正價值所在。

“我的設計重點是獲得中空部分，以盡量減少使用的材料，避免浪費珍貴的木材?！泵滋m新銳設計師Francesco Meda的這一設計理念顯然激起了Molteni&C的共鳴。2018年，兩者首度合作的Woody座椅就在米蘭國際家具展中大放異彩，成為意大利當代經典中的一員。出身設計世家的Meda在畢業后的十余年中游刃于藝術與設計之間，與Nilufar，Schoeni和Henraux等畫廊的合作給他帶來了獨特的審美視角，也使他的早期工業設計夾帶著更多的概念性語言?；貧w米蘭后，他與父親合作設計的一盞Kartell臺燈吸引了Molteni&C的目光，Meda從此也開始瘋狂地解讀品牌長期沉淀的制作文化。在研發Woody座椅的六個月內，Meda每日沉浸在Molteni&C高科技的現代設備和意大利傳統工藝之間，最終作品也完美融合了設計師高超的工程技藝與藝術化的表現手法，流暢的線條極富視覺感染力。殊不知，整張座椅完全采用榫卯結構，各個部件之間未使用任何螺絲，接合卻嚴絲合縫，堅韌輕盈?！皩嵞咀瓮o人帶來一種僵硬感，我的意圖便是創造一張既輕盈，又符合人體工程學的椅子，無論是視覺上還是體驗感，”Meda解釋道。就像拼圖一樣，Woody椅通過一種新的技術將一片片小木料連接在一起，從而避免了木材的浪費。今年，Woody系列又衍生出一張小型休閑椅，皮質的軟包下，舒適的坐感呼之欲出，又和餐椅營造出統一和諧的室內氛圍。然而，Meda更看重的還是Woody制作過程中所迸發的環保思維，“我們的世界充斥著太多椅子。對于一名設計師來說，最重要的不是在物質的海洋中再添一筆，而是要用進化的設計思路來維持人類與自然的平衡?！?/p>

1989年，Piero Lissoni與Living Divani的第一場對話在拉家常式的語境中緩緩開啟，畫面至今仍能觸動大師的內心，“當時的我只是一個初出茅廬的設計師，品牌創始人Renata和Luigi Bestetti邀請我在沒有任何經驗的情況下，創造一件純粹、簡潔的作品?！睕]想到這次談話無意間鋪墊了兩者長達30年的合作。從寂寂無名到蜚聲海外，Lissoni在自身成長的同時也逐漸用藝術總監的身份，塑造出LivingDivani輪廓簡潔、色彩鮮明，充滿了能量與自由的品牌形象。于是，在品牌成立50周年之際，Lissoni為其專門設計了一系列富有前瞻性的作品集—“The Uncollected Collection”—來表述Living Divani的極簡主義語言和世界領先的生產工藝，并首次亮相于米蘭Palazzo Crivelli的靜謐庭院中。從堅實耐看的Banco Da Lavoro 04桌開始，每件作品都抒發了獨一無二的張力，包括夸張怪誕的Chaise Lounge 01躺椅，秀巧光潔的Poltrona 02座椅，極具雕塑感的Tavolino 03茶幾，韻律感十足的Tavolo茶幾系列，以及充滿未來主義色彩的Sedia座椅系列。對于Lissoni而言，未來無法脫離歷史、傳統和靈魂而單獨存在，就像他與Living Divani的合作一樣，他視自己為品牌文化的締造者之一，更多的功臣則深藏于工坊之內?！氨M管我們的身邊圍繞著大量先進的設備，但它們僅僅是一種工具而已。真正有情感的家具出自工匠之手，他們度身定制出每件作品，就像對待不同的生命一樣?！盠issoni說，淡然的語調傳達出對設計和產品深刻而獨特的見解。

Vincent Van Duysen的設計思路在產品設計界里或許稍顯與眾不同?！拔覀儼鸭揖弋斪饕患甏蟮氖挛?，并首先置于建筑空間的語境中。隨后，我們會尋找與它相匹配的制作工藝，繼而具體化到造型和色彩之上。”Duysen由外向內的設計方式受到了B&B Italia誠摯的回應。2019年，Duysen從舊式的西班牙椅上受到啟發，構思出僅使用實木與馬鞍皮兩種材質的Pablo座椅。為了實現最佳舒適度，設計師與B&B Italia的研發團隊耗費了兩年的時間來調整座椅的比例，用精準到毫米的技術使得Pablo成為扶手椅和貴妃椅之間的創新交匯點。馬鞍皮坐墊懸浮于木框架之上，營造出視覺與感官間的平衡，更為使用者帶來了一絲塵世之外的寧靜感。正如Duysen所期待的那樣：希望我的作品能讓人們放緩腳步，靜靜地發現生活與世界的美好。

Jamie Hayon今年與Fritz Hansen合作出品的JH97 Lounge座椅讓坐下來成為一種自我審視和舒緩的過程。帶有典型“丹麥特征”的新作品完美融合了Fritz Hansen傳承的精良工藝和Jamie Hayon藝術性的創作手法。除了望向品牌浩瀚的設計寶庫，設計師也從自然界中取經，將鵜鶘流暢的身體弧線轉譯為座椅的框架和坐墊語言，最終實現的JH97座椅在過去與未來，經典與現代，前衛與簡約，輕盈與堅韌之間尋找到平衡?！安粌H如此，它豐富的表現力糅合了丹麥傳統和地中海情調，優雅的輪廓經得起360度審視，”Hayon說，“更為重要的是，JH97的售價與我的其他同類作品相比更為親民，這也意味著這只美麗的‘鵜鶘’將飛入更為廣闊的應用場景中，點綴人們的生活?！?/p>

被譽為“西班牙設計之光”的Jamie Hayon稱與&Tradition合作是件非常有趣的事，“這是兩種不同風格之間的對話?！闭蛉绱?，兩者才能碰撞出絢爛的火花。在成功演繹了Catch座椅，Palette邊幾和Formakami吊燈等當代經典后，Hayon今年為&Tradition設計的Elefy座椅讓人在使用時猶如身處自然之中。靈感來源于一只大象，這張“仿生”座椅汲取了模仿對象的生理造型。從側面和背面看來，人們很容易在敦實的椅身弧線上聯想到隆起的象耳，與之相對應的是其細長卻堅實的椅腿。然而故事并沒有那么簡單，在它美學的意義背后必然埋藏著某種情感聯系。“通過Elefy，我很享受將這種獨特動物轉換成無生命物件的創造性挑戰，”Hayon說，“盡管這件作品的外形超乎尋常，但它依舊保留著一名設計師對于座椅舒適性的嚴謹態度?！盚ayon的訴說不僅暗指了大象的溫柔本性，以及借此隱喻Elefy給予人們的幸福感，更折射出其長達五年的創作艱辛。為了實現輕盈的視覺效果，設計師決定采用一整片塑料來制作椅身，流線型的外觀不帶一絲鋒利的棱角，取而代之的是圓潤親切的舒適曲線。然而，塑造一件優秀座椅的因素遠不止這些，材料、工藝、耐久度、售價、運輸、環保等都增加了它的復雜程度。在不斷嘗試的過程中，Hayon與&Tradition總共研發出25種不同搭配，并通過色彩、軟包和材料的區分來適應各類環境與場合。從辦公室到私宅，從公共建筑到餐飲空間，Hayon希望Elefy可以走遍全球，成為更多人的理想座椅。這一次，Hayon依舊將感性與理性玩味得恰到好處，正如設計評論家Alice Rawsthorn所說的那樣：在幾乎所有物品都被“再創造”的后工業時代，Hayon總能給人們帶來驚喜。

自2012年起，Louis Vuitton的Objets Nomades旅行家居系列亮相，所有產品均由全球知名設計師打造，且均由貴重材質制成，被譽為設計與時尚的跨界合作標桿。作為多年的合作伙伴，Marcel Wanders今年再次獲邀，一連推出了四件驚艷四座的限量珍品。其中，Diamond扶手椅仿佛懸浮于巢穴之上，于精致中窺見雕塑般的造型。弓形白蠟木板條勾勒圓籠形外觀，恰到好處地支撐莢形結構中的懸浮座椅，柔軟的皮革確保了座椅舒適的坐感。與之相搭配的Diamond沙發也運用同樣的手法，讓人深陷其中無法自拔。同時，雕塑感的元素碰撞柔軟皮革的醒目鮮紅，以摩登格調凝聚宴會焦點。還有用Murano手工吹制玻璃制成的Diamond花瓶，皮革帶交織的外殼內，晶紅色的瓶身懸吊其中，是對當代極致生活方式的探討，也是向傳統工藝致敬?！罢f到對于工藝的熱愛，我們總是以LouisVuitton為標準，看到有人依舊相信工藝的重要性，身為設計師的我也深受鼓舞?！盡arcel Wanders說道，或許，這也是他為Objets Nomades設計旅行家居系列樂此不疲的原因吧！

1.Lip椅（Porada）2.Fugu餐椅（Jasper Morrison設計Maruni）3.Capitol Complex辦公椅（Pierre Jeanneret設計Cassina）4.Nepal Mama（Paola Navone設計Baxter）5.Sveva沙發（Flexform）6.Binario沙發（Flou）7.Oliver扶手椅（Cornelio Cappellini）8.Versilia戶外扶手椅（Fendi Casa）9.Aerozeppelin沙發（Ph.Joel MatthiasHenry設計Diesel Living with Moroso）