剖析音樂劇《歌劇魅影》的舞臺魅力

李鵬飛

（四川電影電視學院，四川 成都 610036）

音樂劇《歌劇魅影(The Phantom of the Opera)》，由安德魯·洛伊·韋伯作曲，于1986年首演，1988年獲得七項東尼獎。至今仍持續(xù)上演，是史上演出最多場次且上演最久的音樂劇。它成功的主要元素是抓住觀眾的心理，包括以視覺和聽覺刺激觀眾的感知、掌握觀眾的注意力。它以旋律優(yōu)美的音樂、沁人心脾的歌詞和對白、劇情的起承轉合與高潮迭起、和優(yōu)雅的舞蹈，成為音樂劇中最成功的作品。但它的高技術且美輪美奐的舞臺美術設計也功不可沒。它的舞臺美術設計是抓住觀眾心理的主要要素，且讓演員展現出各種形式的舞臺魅力，及塑造角色形象。配合劇情的演化，舞臺設計也隨之變化，創(chuàng)造出連續(xù)性的視覺藝術作品，帶給觀眾一種視覺藝術享受。淺析音樂劇《歌劇魅影》25周年紀念版的舞臺美術設計，可深入體會此劇如何通過舞臺魅力來抓住觀眾的心理。

一、戲中戲

演員演繹《歌劇魅影》的主要劇情之外，還在舞臺上演繹歌劇《漢尼拔》、《啞仆》、《唐璜的勝利》。這種劇情的演繹手法配合變化的舞臺美術設計，呈現出戲中戲、劇中劇。此劇的戲中戲劇情與主要劇情沒有違和感，甚至相互交映，深化主要劇情的結構。戲中戲的最大特點是讓觀眾的心理狀態(tài)，有如被一波又一波的巨濤所沖擊，不斷地刺激觀眾對主要劇情的深刻認知與記憶。戲中戲常見于小說、電視劇、電影、舞臺劇、音樂劇、歌劇。例如，意大利作曲家萊昂卡瓦洛(Ruggiero Leoncavallo)精于創(chuàng)作戲中戲的歌劇。他的歌劇《丑角》，戲中戲的劇情與主要劇情相同，因而強化主要劇情的最終悲劇結果。臺灣地區(qū)賴聲川編導舞臺劇《暗戀桃花源》，由《暗戀》與《桃花源》兩個悲喜劇，同時于舞臺上進行演繹，形成碰撞、交錯的新戲劇。

二、觀眾即是演員

結束表演《漢尼拔》時，演員應向戲中戲的觀眾致謝，但舞臺上并無演員演繹觀看戲中戲的觀眾。因此，演員向舞臺下的現場觀眾致謝。初至劇院時，觀眾會誤以為觀眾席頂上懸掛的大水晶吊燈是劇院的裝飾品。在《啞仆》演出結束，演員謝幕，此大水晶吊燈墜下并發(fā)出火花時，觀眾必定會被嚇到，并與演員同時尖叫。此時，觀眾才會發(fā)覺大吊燈也是道具之一。這些場景的演繹手法與舞臺設計，拉近演員與觀眾的距離，讓觀眾誤以為自己也是舞臺上的演員之一。這種藝術性的構思強化觀眾的感知，并讓觀眾有參與感。結合感知與參與，觀眾就有身臨其境的經驗。

三、延伸舞臺空間感

女主角克莉斯汀的青梅竹馬拉烏爾(Raule)第一次在劇院聆聽她唱歌時，他與其它演員出現在舞臺旁上方的包廂里。當克莉斯汀唱完《思念我(Think of Me)》，幕布被拉開，所有觀眾影像被投影在舞臺上的白色背景幕布。她面對幕布里的影像觀眾，謝幕。當魅影在唱《鏡影(The Mirror)》時，魅影和克莉斯汀的影像被投影在舞臺上黑色背景幕布。在第一幕第九場的《啞仆》，及第二幕第一場的《化妝舞會(Masquerade)》，部分演員從觀眾席走道走上舞臺。當眾演員在唱《化妝舞會(Masquerade)》時，魅影著裝大紅禮服及戴大紅帽子的影像被投影在舞臺上白色背景幕布。這些場景的設計，讓舞臺并非只是一塊局限的場地，而是整個劇院。利用簡單的影像投射技術，加上色彩變化的燈光，將有限的舞臺場地，創(chuàng)造出虛擬舞臺空間，甚至創(chuàng)造出二倍大的劇院觀眾席空間?，F實與虛擬舞臺空間的交錯互動，讓觀眾感覺到自己出現在舞臺上，營造出讓觀眾置身其境的劇場幻覺。

四、先進的道具

魅影第一次帶領克莉斯汀來到地下迷宮的場景，舞臺上煙霧彌漫，散發(fā)燭光的蠟燭架藝術品緩緩地從舞臺上升，魅影手持劃槳劃著船，克莉斯汀坐在船上。透過舞臺上煙霧彌漫的設計，呈現地下迷宮的陰暗、陰森的氣氛，并塑造船行走在水面的幻覺。船在舞臺上行走的設計，是利用遙控器在后臺控制它的移動，讓它在劇院舞臺呈現神奇的效果。舞臺地板里的凹槽，藏有燭光光影的幕布，利用電腦控制，讓它上升下降，來制造出神奇的視覺效果。以現在的科技角度來看，這二個特殊設計似乎很簡單。但在三十年前演出時，這可是了不得的技術創(chuàng)舉。1986年，此劇首演時，這二項的舞臺美術設計深刻地抓住觀眾的好奇心、注意力。至今，這場景仍是眾多樂迷所津津樂道。

五、鬼魅氣氛

當劇院首席女高音卡洛塔(Carlotta)在唱《思念我》時，舞臺上方的幕布突然掉落。在芭蕾舞表演場景，魅影殺死塔臺技術主管布凱(Buquet)，并將他的尸體從空中吊下。在《化妝舞會》場景，魅影在消失之前，舞臺上突然噴出火焰。在墓園場景，魅影、克莉斯汀、和拉烏爾三人對唱時，魅影施法，讓舞臺噴出火炬。當魅影被追捕，準備逃離地下迷宮時，他坐在椅子上，把一件黑色披風外套掩蓋全身。當女演員來到迷宮并掀開披風外套時，魅影已經消失無蹤了。這些突然發(fā)生的場景，帶給現場觀眾，不僅是一種鬼魅氣氛的驚嚇，更是一種魔術般的新奇感。這種恐怖驚嚇的氣氛、魔術般的舞臺美術設計，激起了觀眾的五官感覺。因而，觀眾更能對此劇的表演，留下深刻的腦海印象。