機器人的夢境

Prada榮宅底樓的舞廳里，一個濃密胡須的機器人端坐著，口中低吟碎片式的獨白。這個科幻電影般的畫面發生在榮宅新開幕的藝術展：“我曾為何物？”。而機器人則是藝術家GoshkaMacuga為Prada基金會特別創作的作品。

早在2016年，Goshka就為米蘭Prada基金會策劃了一場名為“致吃掉書卷之人子（”TotheSonofManWhoAtetheScroll）的藝術展。3年后，Macuga將她當時為展覽而設計的機器人帶來了上海，并賦予了它一個新身份—榮宅的主人。在這場新展覽中，Macuga為我們描繪了一個技術過度發展的“后人類”時代，機器人是榮宅唯一的居住者，向觀眾展示著他的私人藝術收藏。這25件藝術品都是出自Prada家族的私人收藏，包括1958年至1993年間數件意大利藝術杰作，以及Macuga近期創作的五件“離散模型”系列拼貼作品。

展覽開幕當日，我們在榮宅見到了剛剛結束備展的GoshkaMacuga“。我來亞洲的機會不多，所以準備趁這次旅行好好地逛一逛?！彼f。在榮宅二樓綠色的西北套房里，她與ELLE展開了一場關于藝術與時裝的對話。

Macuga：相比榮宅的歷史，我更感興趣的是它當下的面貌，它對于整座城市的意義以及整個中國正在發生的變化。如今的中國在世界舞臺上占有舉足輕重的地位，而新一代的中國人思想也更為全球化了，而我想在展覽中表現的正是這種當代性。另外，漢語中的時態構成也給了我很多啟發。在漢語里沒有過去時和未來時，這似乎給人一種“永遠活在當下的錯覺”。作為一個歐洲人，這是一種非常吸引我的態度。

Macuga：的確是一個巧合。不過，2016年，當我第一次為米蘭的Prada基金會策劃藝術展之前，我就曾和Prada女士聊過我的一些想法。我們聊到了很多話題，包括如何為機器人設計時裝（這個問題如今還尚未解決）。當然，從米蘭到上海，Prada女士本人都參與到了這兩場展覽的策劃中，因為展覽中出現的每一件作品都必須經過她本人的同意。我認為我和Prada女士在對很多事物的看法上都很一致，她是一位非常睿智的設計師。

Macuga：幾年前，我曾經與GarethPugh合作，一起參與了歌劇《安提戈涅》的制作。安提戈涅的故事起源于荷馬史詩，但這部歌劇是在巴洛克時期創作的。當時我選擇與Pugh合作，因為他的作品中也出現了“時間輪回”的概念。這和我自己的藝術創作相契合。過去，我曾和不同的時裝設計師合作過。例如JonathanAnderson和OsmanYousefzada，他們的身邊也有一群對時裝感興趣的藝術家。在此之后，我還會策劃一場關于包豪斯運動的藝術展，其中我也可能會用到一些時裝設計師的作品。時裝和藝術之間永遠能產生對話。

Macuga：哈哈，這是個復雜的問題。讓我想一想，就像我剛才說的，我很喜歡GarethPugh的設計。除了他之外，我也很喜歡CraigGreen的作品。另外還有來自中國的設計師XimonLee。他的系列非常棒，如果時機成熟的話，我當然希望能跟這些我欣賞的時裝設計師合作，一起創造出一些有意思的作品。