大文豪雨果居然有4000多幅畫作，你看過幾幅？

維克多·馬里·雨果（1802-1885）不僅僅是法國最偉大的詩人、小說家和戲劇家之一，還是一位多產的藝術家、畫家、水彩畫家、繪圖師和漫畫家。

維克多·雨果創作了4000多幅畫。一開始只是他的業余愛好，但是在流亡前不久，他決定停止寫作，投身政治，于是繪畫對他來說變得越來越重要。在1848-1851年間，繪畫成為了他唯一的創作途徑。

雨果只在紙上進行創作，而且尺幅很小;經常用深棕色或黑色的墨水，有時帶有白色的斑跡，少數時候也會有彩色斑跡。保存下來的畫作技法出人意料的高超，而且在風格和創作上顯得很“現代”，預示著超現實主義和抽象表現主義的實驗技術。

他不讓公眾看到他的作品，擔心這會給他的文學作品蒙上陰影。然而，他喜歡與家人和朋友分享他的畫作，通常是以手工制作的精美名片的形式，其中很多是在他政治流亡期間作為禮物送給訪客的。

他的一些作品曾展示給當代藝術家看，如梵·高和德拉克洛瓦，他們都很欣賞雨果的畫作，德拉克洛瓦更表示如果雨果決定成為一位畫家，而不是作家，那么他將會比同時代的所有藝術家都出色。

雨果的很多作品都保存了下來。人們能從這些作品中感受到高超的繪畫技巧、大膽的執行力以及強大的創造力。時至今日，他的作品仍然能以其高超的技巧、強有力的構圖，以及光與影的戲劇性效果震撼我們，而這些效果似乎都是詩人繪圖師在直接的靈感咒語下達到的。

維克多·雨果不停地畫。他還從各種可能的角度研究了他所選擇的材料或媒介的特性。他超越了當代的傳統，如果有偶然的結果符合他的審美觀，他就會毫不猶豫地詳細闡述。結果就是這些畫有時看起來更像是20世紀的抽象作品，而不是簡單的涂鴉。

——澤西島遺產信托

“一旦紙、筆和墨水瓶端上桌子，維克多·雨果便會坐下繪畫，事先不勾草圖，沒有先入為主的想法，運筆異乎尋常地自如，畫的不是全圖，而是景物的某個細節。他會先畫樹枝而成森林，先畫山墻而成城市，先畫風向標而成山墻，一步一步，白紙上猛然現出一幅完整的作品，其精細和明晰就如同照片的底片，經化學藥品處理即可現出景物。這樣完成后，繪圖師要來一只杯子，潑下清咖啡，其風景畫即告完成。結果便是一幅出人意料的畫——雄渾，意境奇異，總是富有個性，使人依稀想起倫勃朗和皮拉內西的蝕刻版畫。”

——夏爾·雨果

在這些畫中，雨果要尋找的是能激發他想象力并為其筆指明方向的符號。與瑞士醫生赫曼·羅夏克在1921年進行的著名測驗不同，雨果并非是出于心理目的來解讀這些褶皺的，而是以預言家的身份來解讀。他延伸了對稱，分辨了相似之處，發現了人物并進行了各種排列組合。顛倒（或者更好的描述是可逆性），變形和融合是雨果作品時間中根深蒂固的主題，以至于人們總能在他的作品中看到水中倒映的風景或者無論從哪個角度看都一樣好的人物。

——Florian Rodari