田連元
任何一種藝術形式,都有自己的形式特點。因為沒有特點,便沒有了生命力,便失去了觀眾的審美心理需求。
作為傳承千年,被稱為“活化石”的評書藝術,其特點是什么呢?我們可以把其概括為四個字:說、演、評、博。
所謂“說”,是評書藝術的表演要素,古代把“說書”叫“說話”。最早的文字記載有隋朝的楊玄感要:“侯(白)秀才,說個好話”,唐朝的大詩人元稹、白居易曾于“新昌宅聽‘一枝花話,由寅至巳未畢其詞。”這說明隋唐時期說書藝術早已盛行,那時把“說書”叫“說話”。我們所說的“說”字,不是對評書藝術的形式稱謂,而是對評書藝術的表演元素的解釋。
“說”是人類的本能,用于交流思想,傳遞見聞信息,是自然的、原始的。而評書的“說”,是一種經過演員深思熟慮、斟酌推敲的,令人一聽就懂的,生動的、形象的、能引人聆聽的“講述文學”。之所以叫“講述文學”,是因為它有著已成規范的語言體系,分為敘述、表述、引述、論述、旁白、對話、自述等。
敘述:泛指講述故事的情節、細節、發展脈絡。
表述:敘述主體故事情節之外的表白,起到補充說明的作用,如“書中暗表”之類。
評述:在敘述故事的過程中,適當加注幾句評論語言。一定要與主體的內容相關而不相悖,三言五語恰到好處,起到激發聯想、畫龍點睛之意。
論述:在關鍵時刻,重要人物加以段落式的評論,由于篇幅較長,評說必須精到、精彩、有趣、有理,恰到好處。
引述:敘說當中,說到一處情節引發現實生活中的另外一件事件,書中主體事件有相通相似之處,闡述起因結果,可使觀眾開拓想象空間,擴展思考深度。
旁白:一種跳出主體內容,由演員自說自話地道白,很像戲曲演員中的“打背供”。不同的是戲曲演員“打背供”可以是演員在舞臺上扮演角色,背對其他角色向觀眾交流語言,而評書的“旁白”是說書人跳出“一人多角”的環境,直接面對觀眾說自己的感受。
對話:評書是“一人多角”的藝術,書中的一個人或幾個人的“對話”都要由演員一人完成,這在“對話”的說表中可見演員的功力。對話中要顯示書中人物的個性、品位、身份、文化、修養等,要“一人多角”“人人不同”,這也是評書塑造人物的重要手段。
自述:表現書中人物的內心思考,自然自語,這里也要顯示出人物的個性。
“演”即表演。評書藝術的表演是一種獨特的表演方式和技能。其中包括:自我表演、形體表演、面部表演、虛擬表演、設計表演等。
自我表演:或叫“第一人稱表演”,是指評書演員自己的形體表演,一個評書演員走上臺后,首先是以第一人稱的口吻與觀眾交流,觀眾在沒看到書中的故事和人物時,先看到的是說書人,說書人給觀眾的直觀感覺十分重要,說書人上場的步態、神態、心理狀態,都直接影響著觀眾。
面部表演:評書藝術刻畫人物的重要元素之一。俗話說:“七情六欲臉上看,喜怒哀樂眼中瞧”,影視導演注重臉部的特寫鏡頭,評書演員的臉部更應是各種人物的“晴雨表”,切忌“一普臉”。
虛擬表演:又名“無實物表演”。評書演員憑借自己僅有的三件道具—— 扇子、醒木、手帕,便可以表演出刀、劍、槍、戟,戰場打斗,風、雨、雷、電,自然景觀等。
形態表演:評書演員全憑一人一己的身體形態來表現世間萬物。演員要以自己所具備的條件,學人、狀物、學動物、學各種物態,做到以一己之身可為萬物之形。達到虛中求似,似中求真,真中求美。
“評”,即評論。
“評”字可稱是評書的靈魂,是主體思想,是精神亮點,是啟示警句,是思考格言,故都說“評書評書,有評有書,書為骨肉,評為靈魂,有書有評畫龍點睛,有書無評,言語空空。”
評一般有“點評”“夾評”“典評”“論評”幾種。
點評:指書中說到適當時機,點出一句評語,通常如“人算不如天算”“螳螂捕蟬,黃雀在后”“三人同行必有所師”之類。
夾評:在書中恰當的時候,三言五語的評說。較點評稍長,較論評又短些。
典評:在和書的內容有機結合的情況下,拉出歷史的典故,如說到工人有“管鮑之交”便引出古代管仲、鮑叔牙的典故,說到“才思敏捷”便可引出“七步成詩”的曹植典故。
論評:一般在一節書中或一大段書中,引發一番評論給觀眾有振聾發聵之感。這種論述,要充分展示演員的思想見地和文化修養。
“博”,廣博之博,淵博之博。這是一個評書演員,竭盡一生不能達到頂點的進修項目。同樣一部書,有人說的觀眾愛聽,有人說的觀眾就不愛聽,大致相同的人物,大致相同的情節,其差別在于一個“博”字。淵博體現在幾個方面,社會知識淵博,歷史知識淵博,文學知識淵博,雜學知識淵博。
社會知識淵博:評書演員所說的書目內容,可以說縱敘千年,橫涉萬里,對社會知識應該有全面的了解和理解,這里包括地域特點、民族特點、生活習俗、規矩禮節等。
明朝大說書家柳敬亭的老師莫后光曾說:“夫演義雖小技,其以辨性情,考方俗,形容萬類,不與儒者異道……”“辨性情”當是表演人物,而“考方俗,形容萬類”不就是全面了解社會嗎?明朝的說書人就已經有了如此的見解。
歷史知識淵博:說書人多說歷史故事,不能光讀歷史小說,還需要讀相關的正史。參考筆記史料了解對相關的歷史人物,史書中有傳的,都應該閱讀并研究。這樣做的目的,是讓藝術的真實不能與歷史的真實相悖。
文學知識淵博:說書是講述文學,其特點是以深入淺出的語言講給廣大的觀眾與聽眾,產生現場回饋、互動反應的效果。這是它與閱讀文學(小說、散文、詩歌)最大的不同點,但又與閱讀文學有著不可分割的血緣關系。試以我國古典文學作品《三國演義》《水滸傳》《西游記》而論,它們成書之前都是先有了《三國志平話》《大宋宣和遺事》《玄奘西行取經記》的傳播與講述,隨后才有了名作問世。明朝馮夢龍、凌濛初的《三言》《二拍》更是把話本與小說融為一體成為“話本小說”的體例。
評書演員廣泛閱讀文學作品,詩詞、散文乃至外國的名家名著會增大評書藝術本身的包容量和表現力。
雜學知識淵博:過去老藝人們常說演員的肚子是“雜貨鋪子”。評書演員說人生,說社會,說古今興亡成敗之理,談世事人情道德規范,凡與此有關的知識都應知道,什么軼聞、傳說、語言、俚曲、生活技能,各種才藝歌舞彈唱、琴棋書畫,雖不能全都通達,也需要知其內容,了解要領。這樣當書的內容涉列其間時,才能信手拈來,出言成趣。這需要長期積累,問學不斷,達到“取之于其肆,中之于其微”。
形式特點增強了評書藝術的生命力,也推動了評書藝術的發展和創新。