看不懂的“行為藝術”

高燕萍

在一些著名景點，我們總能看到各式各樣的“活雕塑”。他們全身涂滿顏料，一動不動地站在景區街頭，偽裝成一個銅人、雕塑或其他藝術品。倘若你好奇地想要摸一摸，他們就會猛然一動，嚇你一大跳。

這就是最常見的“行為藝術”。它最早誕生于20世紀50～60年代的歐洲，通過運用自己的身體呈現出一個“藝術作品”，達到與觀眾互動的效果，是打破傳統觀念的藝術。由于行為藝術都習慣使用超前、怪誕的方式來講述現實社會，所以很多觀眾都表示“看不懂”。

行為藝術真的令人費解嗎？我們又該如何欣賞行為藝術呢？趁現在，跟著藝術家們的腳步看一看“雕塑”背后的故事吧！

人們總是想留住生活中最美好、最滿足的一刻，于是藝術家用鏡頭“凍結”了時間，將動感的流體造型與靜止的舞蹈動作完美融合，讓時間靜止，讓美好長存。

接下來，我們來看看法國一位攝影師的杰作。他將創意與行為藝術運用到人體攝影上，創造出一系列非典型的人體攝影，堪稱驚艷。他認為：“每個肉體里面都藏著一個靈魂，它既敏感又脆弱。”在這個不斷變化的社會，他期望用人體的外觀來展現自然之美和靈魂之美。既然，行為藝術能夠用來展示人體的美麗，那它同樣可以和動物有關。當前，許多有愛心的藝術家都穿著動物服裝，把自己裝扮成一只動物進行各個主題的展示，呼吁人們關愛動物、保護動物。

當然，并不是每一種行為藝術都必須蘊含大道理，它也可以是一種創意的呈現。比如這位街頭藝術家的“鏡面裝”。他用了上百塊大小不一的鏡片為自己“縫制”了一件獨一無二的鏡面裝，在陽光下顯得格外耀眼，乍一看好似一個透明人。

有時候，我們還希望世界上能有獨角獸、仙女、精靈，于是，一位倫敦的行為藝術家便走上街頭，為我們實現了這些光怪陸離、充滿幻想的夢。

在國外的街頭，我們經常看到一些大師可以憑空懸浮在空中，好像很厲害的樣子。他們真的是神人嗎？真的可以憑空“飛”起來嗎？下面是揭秘時刻！