聽劉揚先生彈古琴

商震

應邀到揚州聽劉揚先生彈古琴，我欣然允諾。

飛機晚點，到達揚州時，天已黑透。到賓館放下行李就往劉揚先生的琴館走。劉揚先生琴館在揚州東關的一條老街上。

天上飄著霏霏細雨，是那種“吹面不寒楊柳風”的雨。

幾年前，我來揚州也遇到過一場雨，那是具有沖刷、清洗力量的大雨。那一次，我是奔著瓜洲渡去的，奔著張若虛的《春江花月夜》去的。“江畔何人初見月，江月何年初照人”是一個詩人一生的追問。

在中國歷史上，沒有哪一座城市能像揚州這樣承載那么多的民族文化信息量。隋煬帝開鑿大運河，在這里挖下第一鍬土，也就是邗溝渠。李白為揚州做的廣告現在已經是三尺小童便可背誦：“煙花三月下揚州”。漢唐宋元明清的文人墨客來過揚州、寫過揚州的不計其數。僅馮夢龍的《三言兩拍》，大約有三分之一以上寫的都是揚州的故事或與揚州有關的故事。“杜十娘怒沉百寶箱”的故事，應該是婦孺皆知了。那一次，我在揚州待的時間比較長，后來還寫了一首《揚州遇雨》的詩。

這一次，只是來聽琴，聽劉揚先生彈琴。

劉揚先生身材壯實，面容和善，一雙寬厚柔和有力的手。劉揚先生是廣陵派第十代傳人劉少椿的孫子，也就是第十二代傳人。廣陵派是我國古琴體系里的重要派系。

古琴，應該是我國歷史上最早成型并為士大夫所擁有的樂器。孔夫子在杏壇授課，所用樂器就是古琴，只不過那時的古琴還是五根弦的，按“宮商角徵羽”設定。孔夫子為了讓弟子們更好地理解《詩經》，把三百零五首詩，都譜成了古琴曲，遺憾的是現在失傳了。漢代以后，古琴才發展到七根弦。古琴的發展史這里就不多羅嗦了。說說流派。所謂流派，是指學術、技藝方面的派別。歷史上古琴的流派很多，且門派之間規矩甚嚴。像金庸在小說《天龍八部》里寫得那樣：虛竹死都不肯學天山派的武功，因為他是少林弟子。現在古琴界已經沒這么多規矩了。一個學琴的人，可以學幾個門派的琴藝。

明末清初至現代，江南江北相繼有了“廣陵”、“虞山”、“浦城”、“蜀山”、“九嶷”、“諸城”、“梅庵”、“嶺南”等著名琴派。不同琴派的存在對古琴的發展有很重要的意義，因為各個琴派的差異性，才造就了古琴的豐富多彩。試想，如果所有人把古琴都彈成一個曲調，那是件多么無趣的事情啊。

劉揚先生是廣陵派的正宗傳人，聽懂了劉揚先生的琴，也就對廣陵派有了大概的認知。

劉揚先生端坐琴案，屏氣凝神，右手在月山下，左手在九輝間，突然睜開眼睛，手動音出。重而不破，輕而不虛，勁健渾雄，沉著曠達。一曲《憶故人》彈罷，我許久沒能從遙遠的地方回過神來。我突然想起蘇東坡的疑問：“若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴？若言聲在指頭上，何不于君指上聽？”是啊，這琴聲是從哪兒出來的呢？心底，被感染者的心底！

聽琴和讀詩看畫一樣，能被曲中詩中畫中的情緒所感染、所調動，就是好曲好詩好畫。

劉揚先生不善談吐，話語無多卻很堅實，很像一把古琴。

午夜，我離開劉揚先生的琴房，回到賓館。躺在床上輾轉難眠，心底依然回蕩著那曲《憶故人》。既然睡不著，索性爬起來，在紙上寫下《聽劉揚先生彈古琴》：

聲音是從深水區升上來的/從叢林密處漏下來的/從高山頂端飄落的/這聲音是剃刀/剔除你的年齡/你的肉欲/你心底的凡塵雜念/這聲音，或急或緩/或耳語或鏗鏘/為我打開了一條路/一條通往遠古的路/我順著這琴聲向后轉/去尋找伏羲，尋找孔仲尼/找建安七子、竹林七賢/找唐詩宋詞、揚州八怪/所有我熱愛的先賢/都在路邊等我/這琴音里/有讀書聲，有風月有花影/有茶有酒/有劍拔弩張/這琴音/給了我進入夢境的能力/也給了我接受拷問的機會/坐在琴音里/我被擊打，被灌頂，被穿透/這聲音不是劉揚先生的手指撥響的/也不是那七根弦發出的/是子曰詩云忠孝廉恥的腳步/它不僅僅是音樂/是文明史的記錄/我盯著琴弦仔細看/仿佛看到刻滿民族史的七根筋骨。

選自“新浪博客”