版畫刻瓷就是一首詩

文 王人天

當我第一眼看到王建泉先生的作品時，那種強烈的版畫沖擊力深深地震撼了我，宛如天府神國流淌的一首輕音樂，緩緩地拂過面頰，在眼前形成無數曲譜光波，導引我在精神的國度里走向高雅、素潔、純凈，走向線條的美妙與黑白的世界，回歸生活的素樸。但這不是木刻版畫與銅雕版畫，而是一種版畫刻瓷的應用，以溪流般的藝術震撼力流進我們的心田，慢慢散發詩意。

《豐收》 王建泉 /作

《夏風》 王建泉 /作

云南版畫具有相當的知名度，是中國當代版畫四大流派之一，特別是曲靖版畫，在20世紀八九十年代，曲靖版畫聲名鵲起，在全國第六屆、第七屆、第八屆美術作品大展中，有11件作品入展，并獲銅獎1件，另有百余件作品赴歐美、日本及我國港、臺地區展出，隨后從第十屆全國版畫展到第十四屆全國版畫展，曲靖就有近20件作品入展，并有多件作品獲得金獎、銀獎、銅獎及“魯迅版畫獎”“魯迅版畫貢獻獎”等，從而引起全國美術界的強烈關注，也奠定了曲靖版畫在全國的地位，其絕版版畫更是受到中國版畫評獎委員會的高度贊譽。

看到王建泉先生的作品時，那種版畫的熟悉味飄然而來，散發著泥土的芳香與民俗的醇厚，詩意中有了一種更美妙的感覺。他的刻瓷作品風格與云南版畫有著很高的契合度，特別是《舞青春》更具有滇西風情畫的色彩，有的還有西雙版納風情。在我的記憶中，滇西的大理和麗江流行一種皮子畫，所畫風格皆為民族風情，色彩艷麗，線條流暢，樣子很接近《舞青春》，特別受外國游客青睞，以致在古城中的畫店中，擺滿了皮子畫在銷售。

說到這里，我得說說刻瓷。刻瓷是由陶瓷藝術發展起來的分支，在秦漢時期，就有了剝鑿瓷釉的方法，當時稱為“剝玉”，后來到了魏晉時期，一些文人墨客和帝王便想將詠詩題文書畫墨跡留存在瓷器上，由此而產生最初的刻瓷，但是這時候的刻瓷都不是真正意義上的刻瓷，真正意義上的刻瓷是從清初開始的。這門藝術在清末至民國年間，由于戰亂原因，逐漸失傳，直到中華人民共和國成立后，才在虞城縣刻瓷藝人申世德等人的努力探索下，方才攻克技術難關，使該歷史文化遺產得到再生和發展。現在，可以說這是一門既新而又古老的傳統文化藝術門類，其充滿了文化品位與手工的亮點，是新時代里具有張力與發展前景的藝術，必然隨著陶瓷文化的興盛再度揚帆高歌。

《舞青春》 王建泉 /作

《寨子街景》 王建泉 /作

接下來我們再細細的賞析王建泉先生的版畫刻瓷作品。他是山東省工藝美術名人，山東省陶瓷工業協會刻瓷藝術專業委員會會員，他的作品有小品，有民族風情，甚至有的還含有邊疆歷史；從透視上說，有中國特色的散點透視，有西方傳來的焦點透視；從內容上說，主要以反映農民的生活為主，從一定程度上說，他的作品受到了云南版畫的影響。從構圖上說，大多畫面構圖較滿，具有豐盈充實的感覺，似乎每件作品里都有一個故事，讓人身臨其境，仿佛又回到了八九十年代的農村，木架結構房，青瓦土墻，石板鋪成的街面，農民以種植養殖發家致富，具有鄉愁共鳴。總體來說，他的作品手法嫻熟，雕刻細膩，在黑白對比中計白當黑，坑凹深淺掌握得恰到好處，刀痕的處理富有藝術的精密準確，刀刀見心見性，點、線、面結合，頗具功力，足見其屏聲靜氣雕刻的本領，有力地表達著作品主題。當然，雕刻的難度——是瓷，不是木或銅，可以說版畫刻瓷本身就是一首詩，是文化精神國度里的絕唱。

王建泉

王建泉 ，字彧涵，號成哲王侯，別屬博雅齋主。現為山東省工藝美術名人，淄博市工藝美術大師，山東省陶瓷工業協會刻瓷藝術專業委員會會員，山東省工藝美術協會會員，東營市工藝美術協會副會長，淄博市刻瓷藝術家協會理事，濰坊市工藝美術協會理事，濰坊市工藝美術協會刻瓷專業委員會副主任，中國觀賞石協會會員，淄博市淄川區中華文化促進會理事。

1993年開始學習刻瓷藝術，2000年成立王建泉刻瓷藝術工作室，2014年拜中國工藝美術大師、中國陶瓷藝術大師王一君先生系統學習刻瓷藝術。刻瓷作品以版畫刻瓷、釉雕肖像刻瓷、書法刻瓷為主，技法以釉雕見長。其作品多次獲獎，如2014年刻瓷作品《在希望的田野上》獲第六屆山東省工藝美術精品展金獎，2018年，刻瓷作品《舞動青春》獲中國山東工藝美術博覽會暨首屆“一帶一路”國際手工業民間藝術展金獎等。