紫玉金砂 經典傳揚

文 石越 雒元

陶都宜興山明水秀、百代風流、文人史話、源遠流長，其國家級非物質文化遺產——宜興紫砂傳統工藝更是巧奪天工、獨步天下，所制作的紫砂壺蘊藉天地精華，氣韻充盈。紫砂壺是實用器具和藝術品的完美結合，可以把人們的心境趣味很好地表達出來。由于歷代能工巧匠的匠心獨運，將紫砂泥這一自然之精華把玩于股掌之間，用那爐火純青的技藝制作了許多令人為之叫絕的紫砂佳品。在中國高級工藝美術師邵亞平多年的紫砂從藝經歷中，他充分地認識到紫砂壺的內涵十分豐富，或美好祝愿、或勸善戒惡、或寄托情懷、或自娛娛人，讓人在喝茶品茗把玩之余心有所感、心有所悟、心有所獲。

《六方洋桶》 邵亞平 /作

《六方洋桶》壺是他的一件力承傳統、以古見新的作品。壺身為一個江南水鄉家家戶戶隨處可見的柱狀木水桶，將傳統經典圓器與方器結合在一起，水桶的兩耳高高豎立在兩側。整個壺的造型就像是放置在水桶內的水壺，而壺的肩頸就是露出水桶的水壺的造型。相比于包裹在外側的壺身，壺的肩頸明顯小了一圈，顯得內外分明、秀外慧中，同時也使壺體看上去更加生動秀麗、端莊大氣。壺蓋采用的是牛鼻孔蓋的樣式，造型別致、惟妙惟肖、憨態可掬，修長的壺嘴和頂部簡單大方的金屬質感提梁。整器顯得更加挺拔高俊、大氣精致。壺身六面等分，棱角分明，比例完美，六面刻繪，蒼勁有力，自成一體，別有韻味。

《思源對壺》旨在表達兄弟情深。壺體造型來源于我們耳熟能詳的動畫題材“葫蘆七兄弟”的原型葫蘆形狀，其中的一把較為素雅，特征造型以抽象為主，另一把則注重具體細節的塑造。葫蘆的藤蔓、瓜葉等元素裝飾壺身，生機盎然、趣味橫生。壺體與裝飾兩者自然融入、相得益彰，對壺風格統一又各具特征，壺身均刻有“思源”二字，字體遒勁，刻繪入骨，寓意飲水思源、兄弟情深。

《歲月變遷對壺》是他設計創作的富有現代韻味和氣息的一套創意作品。泥料采用不同顏色深淺的組合，色澤艷麗，頗具視覺審美，壺身點綴斑駁的紋絡，凸顯了自然滄桑之感。壺嘴、壺把和壺鈕的處理則采用了絞泥的手法，塑造成木頭的樣子，惟妙惟肖、生動逼真，讓人觀之耳目一新。兩壺容量一大一小，其中小壺為圈把造型設計，而大壺則采用了開放型的大半圓造型，使之具有向上伸展的趨勢，表達出了歲月變遷、時光更迭之意。

《邵氏掇球》壺則是在繼承經典傳統的基礎上，比較能表現出邵氏風格的一款壺型。傳統掇球壺給人的感覺是穩重、端莊、平衡，符合中華民族幾千年來形成的審美習慣。從西方美學觀點來分析，掇球壺符合黃金分割率的美學規律，是幾種規范的幾何圖形巧妙、科學地組合而成，運用虛實、對比、統一，壺嘴、壺把、壺身各部分均衡協調，節奏、韻律互相呼應，以紫砂茶具的形式統一起來。而我制作的《邵氏掇球》壺，區別于傳統，此壺壺蓋和壺嘴造型別致，曲線流轉，尤其是壺嘴的設計比較獨具一格，仿佛是圓珠在內里 滾過一般，顯得跳動而秀雅。

《洋桶》 邵亞平 /作

《邵氏掇球》 邵亞平 /作

《思源對壺》 邵亞平 /作

《六方高尚》壺的壺鈕、壺流和壺把都是棱線清晰、塊面分明的六方形體，給人以剛毅強硬的性格特質。而壺身的上部雖然也是六方形，卻是方中寓圓，展現的是柔和飽滿的氣韻。壺身在由六個面的棱線形成的腰線下方迅速收斂成底，形成了空間上虛實相間的藝術效果。在這把壺上呈現出來的既有方與圓的鮮明對比，也有方圓相濟的貫通融合，刻繪銘文“山隨畫活，云為詩留”用刀老辣，意境唯美，更給壺增添了許多的雅趣。

“清閑供茗事，珍重比流黃。敢云一器小，利用仰前賢。”清代文人馮念祖作詩感嘆紫砂壺的魅力所在。邵亞平通過幾十年潛心研究紫砂壺的造型設計和風格特點，設計制作了許多的紫砂作品，感覺紫砂已經融入他的身體，成為他生命的一部分。在今后的創作道路上，他還要堅持不懈地推陳出新，繼續發揚一絲不茍的工匠精神，讓紫砂泥土綻放更加神奇的藝術之花！

邵亞平

高級工藝美術師，中國工藝美術家協會會員，1964年出生于宜興陶都陶業世家，1982年進宜興紫砂工藝廠學藝，深得老書記周偉賞識，拜工藝美術師葉秀芽學制壺。1984年到紫砂二廠任輔導員，隨高級工藝美術師徐元明學制手工壺。2003年創立了邵氏傳人工作室，他與妻子徐荷芬女士合作的《十二生肖壺》《童樂圖壺》《龍案圖壺》等優秀作品，做工細膩、極具特色、造型生動，尤其擅長全手工《洋桶壺》的制作，再現了造型簡練、便于提攜、質樸醇厚的藝術特色，深受中外各界人士的喜愛和眾多藏家的青睞。