淺談建盞釉色符號在現代陶藝中的應用

文 徐峰

現如今是一個繁雜、多元化的信息時代，在時代背景下，人們對于現代藝術有著更高的要求。而現代藝術作為一種視覺文化，不再是對客觀現實的再現，而是成為超越現實存在的模擬。作為現代藝術的重要組成部分，現代陶藝創作更是出現了前所未有的反傳統現象。在釉色的運用方面，反傳統陶瓷為了追求不上釉燒制而形成的天然肌理感、粗糙感等原始美，甚而會將手的痕跡也作為一種上色方式，打破傳統的施釉手法，追求平整、均勻，運用各種技法將釉色以色彩方式進行，并且對釉的時間變化極為推崇。建盞釉可以說是現代陶瓷的啟蒙，是宋朝先人利用氧化還原技法制成的結晶釉，會表現出光彩奪目的窯變花釉，并且會有多種肌理形態，包括漸變釉色、流動的掛珠等。其釉色的多變性，讓其具有更多的藝術表現形式，但所有形式都很自然，會讓人產生渾然天成之感，這是我國傳統文化極力推崇的。建盞釉也被現代的陶藝家們所認可，不斷被使用，成為陶藝家思想自由表達的載體。

一、不施釉的素燒效果

建盞因施古代的結晶釉，需要使用匝缽燒制，釉料在燒制過程中會因為高溫與器形的原因順碗盞流下導致粘連。因此，建盞多通過浸釉方式進行施釉，即足跟部不施釉，燒制后，足跟部由于不施釉便顯出建盞黑色或者是褐色的粗糙胎，而其他部位因為施有結晶釉，兩者粗糙和光滑會形成鮮明的視覺對比，結晶釉的玻璃質感與坯泥的啞光肌理將兩種對立的感覺二合為一，呈現出另一種美感，使建盞在視覺以及觸覺上形成了對立統一的獨特藝術感。

建盞足跟部不施釉是一種重視自然、追求人為痕跡的表現形式，已被現代陶藝創作所引用，并發展出整體不施釉的素燒風格。陶藝家在創作過程中，將產生的靈感與自然屬性的泥土相融合，并將這種思想轉化為現實，在造物過程中形成了自然與人文因素契合的陶藝品。陶藝從構思到制作，不僅是陶藝家思想表達的過程，也是水、火、土顯露本質相互交融的過程，更是人與自然相互融合的過程。在科技文明不斷發展進步的今天，部分人會厭倦城市的喧囂，想要回歸傳統、回歸自然，而蘊含建盞元素的現代陶藝品正是人們回歸精神家園的載體，可以愉悅現代人疲憊的心。

《仿宋銀豪》

《七彩曜變》

《銀藍油滴》

二、漸變釉的過程體驗

建盞由于其釉色也被稱為黑盞，但是其外部的黑色釉并不是固定的、一成不變的，其從碗盞底部到碗口會因為釉層薄厚產生顏色變化，這種釉色深淺變化形成的層次感是建盞在焙燒過程中形成的。器物的碗口直徑是足跟部直徑的3倍，燒制過程中，釉層會順著碗口向下流動，形成各種各樣奇妙的紋理，而這一形成過程無法人為控制，更增添其神奇色彩。建盞形成的釉色漸變會呈現出一種推移的過程感，凸顯出時間概念。在建盞的欣賞和研究中，可以從其外部黑色漸變釉上體驗到時間的變化感。因此，現代陶藝依據建盞的這種特性，對同一器物施以不同的釉色燒制而形成具有漸變色彩的陶藝品，而這正是現代人追求體驗過程的表現形式。同時，傳統和現代通過造型和釉色結合在一起，形成了一種自然溝通，架起了一座時空的橋梁，表現出很強的藝術性和生命力。

三、流釉的殘缺美

建盞在燒制過程中，由于其器形和釉厚度的關系會出現流釉的特征。在宋朝之前，施釉必須均勻且呈色穩定才能被認定為是好的瓷器，而建盞的出現打破了這種統一的標準，靜態完成的瓷器可以被認作是好物件，而流釉表現出來的殘缺美也可以展現出另一種美，這種殘缺美的審美觀也由此開始。

完美是客觀存在的，是來自大自然鬼斧神工的手筆，是非常成功的制作。殘缺是完美的對應物，但卻不是大自然的敗筆之作，只是另一種表現形式。殘缺并不是作品優美的展示，而是與美形成對比的另一種形態。我國古代藝術中有著很多的殘缺造境，例如書法中的“布白”。殘缺所帶來的美，正是自然造就的，透過不完美 ，我們可以看到其另一半，而這一半是我們希望的，也是我們所追求的。完美是在不完美的基礎上建立的，正如王國維所講：“有造境，有寫境，此理想與寫實的兩派之所由分，然二者頗難分別。因大詩人所造之境，必合于自然，所寫之境亦必鄰于理想之故也。”理想與現實代表了完美與不完美，二者并不是對立的，而是你中有我，我中有你的關系，不完美則代表了另一種美，只是角度不同。建盞形成的不規則、不完美，正是生活中完美的另一面。此外，流釉有著很高的不可預知性，其在焙燒過程中，會產生很多“意外”以及“變化”，而這種意外很可能是人的思想之外的，其出現會帶給人驚喜，這也是陶藝家所追求的。

四、獨特的文化性

在建盞的釉色中，還有一種極具表現力的兔毫紋放射狀的排列方式，這是宋朝時代文化的產物，宋代的文化風尚與審美情趣共同形成了建盞的這種特色。宋詞細膩婉約、宋畫出神入化、宋歌憑欄懷古，優秀的宋代文化充滿了理性的灑脫與人工的自然，而建盞也富含了宋代人灑脫的氣息，其具有的精神文化將自身推到了一個新的境界。

從釉色的紋理來看，兔毫紋放射狀的排列方式猶如光芒萬丈的太陽一般，神圣而具有旺盛的生命力。在我國古代人眼中，太陽有著靈魂和生命力，是和天地一樣有主宰意志的東西。而古人用此紋路的茶碗來喝茶，是希望得到大自然的恩賜，也是“天人合一”思想的表達?，F代社會追求速度，追求新奇的直線、多彩的紋樣，雖可以改變太陽放射狀構的形成，但對太陽蘊含的精神追求卻是任何媒介、裝置無法改變的。

建盞是宋朝人們使用的茶碗，蘊含了豐富的宋人文化和思想。而建盞黑釉色也是因茶白而盛行天下，具有的時代文化性和獨特功能性讓建盞有了很強的藝術性和表現力。在其神秘的黑色外衣下是工藝的體現，蘊含了人們無限的遐想。如奔放瀟灑的流釉、如鳳凰涅槃前燃燒的熊熊烈焰，讓我們可以體會到平靜下的另一種運動，感受完美與殘缺之間的結合。黑色外衣下的放射狀紋理，可以讓我們時時刻刻感受到太陽帶來的生生不息的生命力。在如今這個經濟高速發展的時代下，每個人都要面臨巨大的生活壓力，產生巨大的疲憊感，而建盞的釉色符號不僅展示了其作為陶藝品的釉色美，還表現出了生命的奔放和贊禮，人們可以通過建盞感受到更多的生命力，而這正是越來越多的陶藝家表達情感和思想時超越限制借用建盞的原因。