小學合唱訓練的技巧與方法

薛偉琳

【摘要】小學音樂課程是讓學生通過音樂來體驗感受音樂帶來的快樂，繼而提高學生的音樂審美情趣。而合唱則是將音樂藝術以集體的方式呈現，在小學音樂課教學過程中，運用多聲部教學不但培養學生的團結協作能力，還能給予美的享受，使學生的樂感得到熏陶，提升學生的音樂文化素養。本文將對小學合唱訓練的技巧與方法進行探究。

【關鍵詞】小學;合唱;技巧;方法

【中圖分類號】G633 【文獻標識碼】A

一、學生體會合唱魅力，提升合唱興趣

音樂是人們日常生活中不可缺少的一種精神娛樂，它能讓聽者引起共鳴，而合唱表演也同樣能引起聽眾的共鳴，演唱者在表演過程中應讓聽眾體會到作品想要表達的情感，通過其表達的內涵，讓聽眾在合唱中感受到作品蘊含的震撼，繼而引發聽眾的共鳴，獲得聽眾的感知認可。在小學合唱訓練時，教師應讓學生體會到合唱的魅力，調動學生對合唱的興趣，促使學生在合唱訓練中能夠投入自己的感情，使合唱表演更具有感染力，從而降低訓練難度。在情感世界中音樂也是一種宣泄方式，表演者在表演時能認知自己的內心情感，對歌曲中的情感引發共鳴，并以合唱的形式將情感表演出來，用聲傳情升華音樂內涵，提升合唱水平，掌握合唱技巧，降低合唱訓練難度。因而，表演者對合唱進行深入了解，感知合唱作品中蘊藏的情感傾訴，懂得該作品想要表達的思想感情，才能在演唱中將自己的理解與情感滲透到作品之中，表演者應將以聲傳情作為情感宣泄的介質，促使其表演更具張力，更立體豐富，也能讓合唱舞臺效果富有層次，使學生從中感悟到合唱的精神及內涵，并在這種氛圍中得到精神的升華與洗禮，讓學生的基本訓練技巧得到提高，繼而提升合唱水平[1]。

二、選取合唱曲目

合唱曲目的選擇直接影響合唱的表演效果，如果選擇的合唱曲目不合理，合唱中的其他要素便成為子虛烏有。在合唱比賽中，至關重要的事情就是對比賽曲目的選擇。在指導過程中，教師應以學生為本，圍繞比賽主題，認真篩選學生在合唱比賽中適合參賽的曲目。根據小學生的心理特點，教師需要注意對學生進行排練時不能按照成人的方法進行訓練。合唱曲目選擇不合理，會直接影響小學生的合唱效果，無法完成教學目標。因此教師要針對小學生的心理特點以及參賽主體選擇合適的合唱曲目。

三、調整聲部安排

在合唱中，聲部是其重要的組成部分，不同的聲部呈現的聲色也大不相同。想要提高合唱水平就必須在合唱隊內安排聲部及指揮。教師在聲部安排過程中，要先對合唱隊的每一位隊員的音準與節奏進行分辨，再者是其音色分辨，依照每一位成員的音色與音準進行成員聲部分類。在合唱團中如果有成員音色特別或者是“跑調”，會使整個合唱團表演效果受損，因此在訓練時首先要對學生的聲部進行安排。對高學段的小學生來說，其中有部分男生處于變聲期，在區分聲部的時候，指導教師應該把學生聲帶發育情況考慮其中。如果合唱隊中沒有處于變聲期的學生，各個聲部可按平均分配法分配學生。如果合唱隊中有變聲期的學生，指導教師應使高聲部的人數多于低聲部的人數，因為在合唱中高聲部用頭聲區比較多，而低聲部則是用胸腔共鳴來達到優良的效果，因此高聲部的人數比低聲部的人數多，才能更好的展示出音樂的立體效果，進而防止低聲部低音過重，致使在演唱中歌曲變得渾濁難聽。

四、小學合唱教學訓練的技巧

（一）合唱姿勢的標準

合唱與別的聲樂教學活動不同，它是以集體形式存在表演藝術。在小學合唱教學時，教師應在合唱訓練中，提高學生的合唱技巧，促使學生在合唱表演時能夠更好的展示自我。提升聲部合唱能力是合唱的表現基礎。在訓練時，為了避免聲音上輕而不虛、高而不齊、響而不燥以及低而不壓等問題，應對聲音進行統一協調的基礎訓練。在合唱中標準的站姿是呼吸發聲的根本，對于那些沒有經過聲樂訓練的人，對此往往直接無視忽略，而正確的站姿在唱歌時可以讓身體的各個器官相互配合，只有站姿正確發聲部才能正常運行。

正確的站姿即為在自然放松的情況下，身體保持直立，表演者處于精神飽滿的狀態，兩腳前后微微分開，身體在保持平衡的狀態下目不斜視，不可瞇著眼睛唱歌。抬頭挺胸收腹，手臂自然向下垂落，體會小腹與兩眉之間連成一條直線，脖子、后背與腰也組成一條直線，促使表演者在唱歌時氣息保持暢通為主。表演者可依據歌曲的情感適當添加簡潔大方的動作，切勿適得其反[2]。

（二）掌握正確的呼吸方法

日常說話時的呼吸與歌唱時的呼吸不同，教師應讓學生保持站立，將雙手放在腰間位置，然后口鼻一起進氣做深呼吸的動作，吸氣后讓學生停頓瞬間，再在有控制的輕柔的“嘶”聲中慢慢呼出，要輕柔、平靜、舒展的進行呼吸，指導教師在學生練習過程中應進行糾正，指引學生掌握各種氣息的強弱快慢以及休止符，并通過認真反復練習，掌握正確的呼吸方法。在合唱時，合唱隊成員要保持統一的呼吸，對于延長音、高音以及破句的呼吸都要經過專業練習。循環呼吸是指合唱隊員之間輪流換氣，促使合唱音響不會間斷。以此營造出連綿空靈的意境，這是一種特殊的合作技巧，需要學生進行重點的把握。

（三）發聲訓練

聲樂教學的重要環節之一就是發聲練習，科學的發聲訓練可以讓學生擁有一副良好的嗓音。指導教師在訓練教學中，應先調動學生的練聲興趣，單純枯燥的發音練習會讓學生感到厭煩，教師可采用一些有趣生動的模擬聲音練習。由于兒童的成長生理原因，教師應多讓學生用上部共鳴，也就是頭腔共鳴。當然教師在訓練過程中也可讓學生適當學習運用下部共鳴。因為學生在發出高音頭聲時，加入胸聲會令頭聲豐滿結實，而低音胸聲與頭聲相融合，會令胸聲柔和明亮[3]。

（四）音量訓練

在合唱訓練中，許多合唱作品需要運用小而弱的音量體現作品中蘊含的情感，從而進行力度對比，因此合唱時對于音量較大的學生，教師要對其進行引導，幫助學生學會控制自己的音聲，避免影響整個合唱效果。在弱聲訓練時，要體現出集中有力的緊張度，學會隨著音樂的起伏隨時調整音量力度，符合整首歌曲的色調變化。

（五）訓練聲部合唱能力

小學合唱訓練中，要想呈現完美的藝術效果，就得讓每個聲部達到整齊劃一。這就如同弦樂合奏一樣，每個聲部都如同一件樂器，許多樂器交織在一起從而達到理想的整體效果。在合唱教學訓練中，指導教師應先提升個人演唱水準。然后對聲部內的成員進行統一訓練，該訓練包括呼吸的運用，發聲的位置共鳴，以及音量音色等方法，促使該聲部的聲音保持統一一致。學生演唱時要學會看懂指揮的要求，致使該聲部所有成員融合成一個整體，一同發聲、一同呼吸、一同調節音量，各個聲部均以相同的發聲力度進行演唱，將該作品的歌詞清晰準確的演唱出來。因而，統一聲部內的演唱方法之后，成員應跟隨指揮進行有目的獨自聲部訓練，還有所有聲部的和聲訓練。只有提升每個聲部的唱歌能力，才能增強整體演唱效果，從而達到最佳水平。

五、結語

在小學合唱教學中，指導教師應注重學生的聲音訓練，促使學生通過正確的站姿為呼氣與吸氣創造良好的條件，使學生掌握氣息的運用及調節，根據歌曲的音調靈活掌握聲音控制，提高學生整體合唱水平，繼而達到最佳演出效果。

參考文獻

[1]宋勤芬.小學音樂課堂體驗式合唱教學的探究[J].科學大眾（科學教育），2019（3）：76.

[2]成敏瑞.合唱基礎訓練在小學音樂課堂教學中的重要作用[J].北方音樂，2019，39（3）：128，139.

[3]董吉奕.小學合唱教學中審美力培養的策略研究[J].黃河之聲，2018（18）：97.