薩克斯管演奏技巧和音樂處理方法探析

【摘要】薩克斯管作為西洋管樂中最具代表性的流行樂器，以其自身獨一無二的迷人音色和極富感情的藝術表現力，備受音樂愛好者的青睞。發展至今，薩克斯管已經滲透到音樂各個領域，演奏技巧通過不斷發展愈發成熟。本文通過對薩克斯管的簡單介紹，旨在探析薩克斯管的演奏技巧以及對音樂的處理方法，從而更專業地欣賞薩克斯管的音樂魅力。

【關鍵詞】薩克斯管;演奏技巧;音樂處理方法

【中圖分類號】J621 【文獻標識碼】A

薩克斯管于十九世紀中葉誕生，時至今日僅有一百六十年歷史，是西洋樂器中比較年輕的管樂。薩克斯的產生和傳入我國的歷史雖然短暫，但其傳播和使用卻遠超其他樂器，這主要與其獨特的造型和優美動聽的音色分不開，薩克斯管吹奏出的音色極富感情，是其他任何樂器表達不出的奇妙聲音。然而，對于如何正確科學的演奏薩克斯，大多數人還是知之甚少。本文通過對薩克斯發展的簡單介紹，重點探析薩克斯的演奏技巧和音樂的處理方法，以期能夠使更多的人能夠有機會、有興趣欣賞到薩克斯管的音樂魅力。

一、薩克斯管的產生與發展

薩克斯管國內一般稱為“薩克斯”，是以薩克斯發明人比利時樂器制造家阿道夫·薩克斯的名字命名的。薩克斯一般由金屬材質制作，外形形似煙斗，內部構造比較復雜，集合多種樂器特征功能于一體。雖由金屬制成，具有銅管樂器的特征，但其發聲原理卻接近于木管，因此，在演奏的過程中實現木管樂器與銅管樂器之間的音色過渡。時至今日，薩克斯管已然成為熱門的樂器，但其發展過程卻是比較曲折的。誕生之初，薩克斯管并沒有得到重視和廣泛的使用，后經許多音樂家的大力推崇得以被大家熟知。薩克斯最先在軍樂隊中嶄露頭角，1845年薩克斯管被法國軍隊用來進行軍樂合奏。二十世紀初，爵士樂興起，薩克斯在其中扮演者重要的角色，成為爵士樂的靈魂，從而走進千萬普通人的生活中，風靡世界。薩克斯管之所以能夠在短短一百多年的時間迅速發展，主要是它可以將各種音樂進行融合，使整體的旋律變得流暢自然。薩克斯管所具備的重音效果是其他樂器無法演奏出來的，這就在一定程度上展現了它的完美性。因此，當前薩克斯已經滲透到音樂的各種領域和場合，例如交響樂團、管弦樂隊等。薩克斯的簡單形制對于設備條件的影響不大，因此可以自成一家。無論是流行音樂、古典音樂、爵士樂或輕音樂，都可以自由運用其中。隨著音樂的發展，不同的音樂呈現多元融合的趨勢，薩克斯的演奏技巧也是在不斷變化，與時俱進。只有熟練掌握薩克斯的演奏技巧和音樂的處理方法，才能充分展現薩克斯管的獨特魅力，豐富人們的音樂世界。

二、薩克斯管的演奏技巧

薩克斯的演奏有著嚴格的標準，在演奏過程中對于站姿、氣息、節奏等方面都有標準的要求和演奏的技巧。

（一）薩克斯表演時的站姿方式

薩克斯表演的基本姿勢是站姿，因此，標準優雅的站姿也是舞臺表演的重要部分之一。對于站姿，很多演奏者對其都不甚重視，認為演奏的好才是最重要的，抱有這樣的思想是極為不正確的，演奏站姿是否正確是能否很好的展現薩克斯的重要環節，頭部、 雙臂、 身體的姿勢不正確，都會對演奏質量造成影響。在薩克斯站姿吹奏時，腰和背要挺直，雙腳應分開至與肩同寬，雙肩放松雙臂自然下垂，樂器自然地放在身體右側。笛頭與嘴唇中間相齊，并用大拇指和口中的笛頭調整平衡。演奏時身姿越是自然放松，也能夠很好的表達出作品，展現出演奏者的演奏技巧和信心。

（二）薩克斯的吹奏技巧

薩克斯在吹奏技巧上，因為笛頭材質的與吹奏口型的差異，古典薩克斯與流行薩克斯存在很大的不同，需要差別練習。古典薩克斯的笛頭是膠木，因此在在吹奏時要求演奏者口腔內盡量留有空間嘴唇兩側盡量向內側收緊氣流形成柱狀吹奏，這樣吹奏出的音色會更加飽滿。流行薩克斯大多使用金屬笛頭，則需要減少口腔內的氣壓和空間，利用舌頭壓扁氣壓，使聲音聽起來扁一點，更加富有彈性。當然，不同的吹奏技巧最終的目的都是能夠完美地呈現出音樂，展現薩克斯獨特音色的魅力。

（三）薩克斯氣息運用的技巧

薩克斯是管樂，主要是用嘴進行吹奏的，因此對于氣息運用的要求很高。呼吸是薩克斯的原動力，是演奏者氣息的支撐。薩克斯演奏時的呼吸與平常的呼吸有所不同，是循環呼吸，需要在氣息快要用盡時，用殘存的氣息鼓腮，接著從鼻子呼氣，保持聲音的連續性，如此循環往復。當然在這個過程中氣息是不能紊亂的，要保持氣息的流暢平穩，這就需要長期的練習，尤其是長音的練習，是非常有利于控制嘴唇的氣息和耐力。在氣息技巧的練習過程中，一定要做到標準，避免嘴、 鼓腮、 用力過度或漏氣等不良習慣，真正做到笛頭與口型吻合，運用氣息發出的聲音才是最完美的。薩克斯氣息的運用過程中還有最重要的一點是對吐音技巧的掌握，吐音時舌根要放松，利用舌根的巧勁來加快和放慢吐音，從而達到曲調的快慢。

（四）薩克斯演奏節奏的掌握

音樂的節奏是音樂的基本和靈魂，是構成任何一首樂曲的核心。無論何種樂器，只有充分掌握節奏，才能對樂器和音樂做到張弛有序、抑揚頓挫。這需要持續不斷的練習，尤其是需要單獨練習較難的部分。薩克斯作為管樂家族的成員，不可避免的需要其他樂器進行合奏，在這個過程中，掌握薩克斯的節奏就顯得更加重要。合奏需要的是整體的和諧，各聲部各聲部協調合作才能達到良好的合奏效果。而且通過不同的伴奏合作，能夠讓薩克斯演奏者更加清晰的感受薩克斯的停頓韻律和呼吸狀態。更能夠體會舞臺表演中最重要的是人與人之間互相配合，增強人與人之間的溝通協作精神。

三、薩克斯管的音樂處理方法

樂器演奏是一門技術，更是藝術。演奏者必須掌握扎實的基本功，有著科學嚴謹的演奏方法，這是需要長期演奏技巧的練習才能獲得的成果。現如今的薩克斯又經歷了百年的發展，較之前在演奏音域上又擴大了一個八度，音樂的演繹風格也是日益廣泛多樣，滿足不同的音樂需求。薩克斯管主要可以分為高、中、低三個音區。高音區音色明亮，極具穿透力;中音區可以演繹豐富細膩的聲音，音色柔美，適合不同力度的樂曲演奏;低音區音色厚重，具有一定的金屬質感，普遍應用在氣聲演奏中。由此可以看出，薩克斯較其他樂器郵政更為多樣的音樂表現力，可以極大滿足演奏者對于樂器的演奏需求，可以應用于不同類型的音樂表演當中。

（一）融合于不同音樂類型和場合的薩克斯音樂

通過薩克斯的發展我們了解到，薩克斯誕生初期被法國軍樂使用進行軍樂合奏。到二十世紀，隨著薩克斯表演技藝的不斷發展，廣泛的應用于各種音樂領域，如交響團、管弦樂、歌劇等都有薩克斯的身影，尤其是爵士樂的興起，將薩克斯帶到了很高的樂器地位。當然，除去大型的音樂會之外，薩克斯也被用于室內音樂，如晚會舞會等重要社交場合，現如今很多的流行音樂，如電子音樂、搖滾音樂、輕音樂等也加入薩克斯的元素，使得音樂更加融合，更受人們的喜歡。

（二）富有感情的處理薩克斯音樂演奏

音樂是屬于情感的一門藝術，缺乏情感的抒發則無法體現其音樂表現力和魅力。在薩克斯演奏技巧的基礎上，充滿感情的表演更能展現薩克斯的音樂表現力。演奏者首先應該具備一定的情感抒發方式，最大程度地表現出薩克斯的音樂美感 ，才能通過音樂引起聆聽著的音樂共鳴。薩克斯音樂較強的融合性決定了其音色的靈活性，演奏者應該根據不同的音樂來表現出各不相同的效果，充分展現出薩克斯富于感染力的獨特音樂表現力。

（三）通過聆聽學習，探索薩克斯的音樂風格

任何樂器的學習都離不開對于經典的學習，在不斷模仿過程中逐漸形成自身的音樂風格。薩克斯演奏者想要提高對音色的感知和對音樂的處理，需要多接觸薩克斯大師的經典之作，通過演奏樣本了解更多的發音和表演方式，從而找到適合的自己的演奏方式，或者是綜合集中演奏方法創造屬于自己的表演方式。也應該多多交流學習，傾聽來自同好者的意見建議，及時改進，不斷完善自己的演奏水平，從而不斷地獲得長足的進步。

（四）通過了解音樂背景，獲得薩克斯音樂處理的方法

每位薩克斯演奏者都會產生自身獨有的演奏意識，這與他對于整體音樂的理解有關，想要獲得良好的演奏意識就需要演奏者對薩克斯管文化和藝術發展史有一定的了解。畢竟薩克斯管是西方管樂，如果先了解西方音樂文化風格和文化背景，對學習薩克斯管會有所幫助.薩克斯演奏者在進行演奏之前，應該深入了解演奏樂曲的背景，深刻體會作品的內涵。將古典、流行的演奏方法結合起來，通過古典薩克斯技術技巧的練習，結合流行演奏的音樂感悟，更好的演繹一部薩克斯音樂作品。

四、總結

薩克斯作為西方傳入的管樂，以其獨特的音色、豐富的功能和強大的音樂融合性成為當今樂器中不可替代的獨特存在。本文通過對薩克斯管演奏技巧和音樂處理方法的簡單介紹，從外在的表演站姿、到氣息的掌握、節奏的控制等學習薩克斯的演奏技巧，在技巧的基礎上通過不同音樂類型和場合，通過對薩克斯的了解和聆聽，富有情感的演奏和處理音樂，從而全方位的學習薩克斯。然而，就目前國內薩克斯的發展來看，因引進的時間較短，起步相對較晚，國人對于薩克斯的認識不夠，對于音樂的欣賞力不足，因此，薩克斯的市場還不夠完善。薩克斯的快速發展是有目共睹的，學習薩克斯的人也是與日俱增，相信未來能夠更多的人能夠欣賞到薩克斯的音樂魅力。

參考文獻

[1]劉灝.西方管樂藝術史[M].上海：上海音樂出版社， 2007.

[2]宋界男.薩克斯管的特性與其音樂表現力探究[J].黃河之聲，2015（16）.

[3]李夢.淺談薩克斯管演奏技巧和音樂處理方法[J].北方音樂，2018（19）.

[4]岳書明.談薩克斯管的特性對薩克斯音樂表現力的影響[J].大舞臺，2015（5）.

[5]劉焱.論薩克斯的多元藝術屬性與藝術價值 [J].沈陽音樂學院學報，2013（3）.

作者簡介：王有為（1986—），男，漢族，山東人，麗水學院，碩士，研究方向：薩克斯風演奏、薩克斯風表演實踐理論教學。