淺析動畫專業手繪技能類課程教學經驗及課改展望

趙冬琬

摘要：手繪類課程教學在動畫專業課程課程體系中地位和作用是十分重要的，技術至上和理論高于實踐都是不可取的，而綜合院校中學生手繪基礎差提升難度大也是個實際問題。因此我們可以通過一些調整來促使我們的專業教學不斷趨向合理。以職位需求來配置手繪課程的難易程度，發現學生的擅長領域，使其更好的服務于市場環境。

關鍵詞：動畫專業;模塊化教育模式;手繪類課程;課改

中圖分類號：J218.7-4 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）14-0213-02

一、前言

鄭州科技學院藝術學院開辦動畫專業已8年有余，教學系統完善，師資力量完備，針對學生就業需求開展了二維、三維、后期三個方向的深化課程，在基礎和軟件課程上都堅持教學服務實踐的宗旨不斷優化課程體系。筆者本人一直在從事二維相關的課程教學任務，包括cG插畫創作，以及二維動畫制作?；仡櫧虒W歷程，遇到的問題很多，但也收獲了一定的經驗，特別是依據MES模式設計的手繪動漫制作技能目標細分培養思路取得了一定收獲。

二、模塊化教育模式在動畫專業人才培養中的考量

模塊化教育模式以“CBE”和“MES”兩種流派比較具有代表性。CBE（Competency Based Education，能力本位教育），主要由美國和加拿大代表。它是以從事某種職業應當具備的認知和活動能力為主線，以知行能力培養為依據，可稱之為“能力模塊”。該種模式大范圍應用于我國目前的動畫專業人才培養模式，即從動畫從業人員的角度出發，強調從事動畫行業的人應具備更全面的知識和技能。因此，CBE模型可用于動畫專業培訓教學體系的協調?？傊?，它強調動畫從業者應該具備的各種綜合知識和技能。當學生畢業后進入動畫公司，一般來說，會有更多的空間來進行后續的專業發展與常識。然而這種模式的缺點也很明顯，CBE不能像MES培訓的學生那樣容易進入崗位。

MES（Modules of Employabie Skills，模塊式技能培訓），是20世紀70年代初由國際勞工組織研究開發出來的以現場教學為主，以技能培訓為核心的培養模式。它是以從事某種職業的實際崗位工作為主線，以崗位任務為依據，可稱之為“任務模塊”。MES側重于職業崗位工作能力，是從職業具體崗位工作規范出發。該模式類似于現在的社會類影視動畫培訓公司的動畫人才培養模式。這兩種流派的共性是都強調實用性，其區別是CBE從職業普遍規律和需求出發，側重于職業基礎通用能力。而MES是從職業具體崗位工作規范出發，側重于職業崗位工作能力。

三、基于MES模式下的二維動畫制作技能目標細分培養

由于二維動畫制作軟件和實現手段眾多，本身在制作流程上實行了模塊劃分，如前期、中期、后期等，而每個模塊都有相應的工作內容，所涉及的軟件也各有不同。FLASH、Animate、Retas、TV Paint等軟件包括了動畫制作的全流程，還有Ae、Pr等軟件則只包括制作中的具體環節。因此在二維動畫的教學中軟件只能有選擇性的應用，手繪則要作為重點進行強調。另外，在行業內二維動畫制作也主要按照前期、中期、后期幾個主要流程來進行，并且在動畫公司的實際工位設置上也主要是基于分鏡、原動畫、場景、特效、后期等方式來進行，故我們以模塊式技能培訓（MES）方式來設置二維動畫教學實訓內容也是順理成章的事情。在具體的設置中主要是將五個模塊的內容分配到兩個學年完成，在第一學期主要完成前期設定，即策劃、劇本、人設場設和分鏡，在第二、三學期主要完成原動畫和場景繪制，在兩個學期中會分別穿插一些輔助模塊的學習，如動畫表演、插畫繪本等。第三學期則針對學生能力及市場需要進行后期特效學習，主要是After Effects及C4D等軟件及插件教學實踐。

在具體的課程模塊設計以及內容設計則依據實際二維動畫公司中的相關崗位對從業者的要求細化培養目標，如以原動畫制作技能培養階段為例，首先按照二維動畫公司原畫師工位要求進行模擬目標細分，有針對性的培養原畫設計和角色動畫兩種類型的手繪創作能力。如角色動畫能力以運動規律創作為典型代表，要求學生掌握人體動態及骨骼運動的基本繪制技法，如轉體透視、表情設計、人物走跑等動畫制作。在場景原畫設計中以室內、室外兩種坐標特征為代表，要求學生掌握空間透視和環境光影的設計。

在其余的模塊化培養中我們繼續參照市場需求以及影視動畫公司的相應崗位需求進行專業能力細分培養，以求更好的實現目標細化和知識點細化。在前期策劃階段則要求學生掌握如下知識點：受眾研究及市場調研;概念設計，如人物場景設定及藝術風格模擬等;劇本創作;分鏡頭創作;鏡頭語言及視聽語言表達等。在原動畫階段則要求學生掌握基本骨骼運動和自然現象的實現規律，在靜態繪制的基礎上進行逐幀創作;其間還需掌握不同軟件中補間動畫、路徑動畫制作方法，或純手繪動畫及材料動畫的制作技巧與方法，根據市場上實際應用最多的軟件制作案例進行教學。在后期階段則重點掌握AE特效、粒子插件、二三維結合技術的實現機制及原理，并要求學生重點掌握蒙太奇藝術的使用方法，其間穿插商業動畫與實驗動畫的制作案例講解。

四、取得的教學成果、存在的問題及課改的方向

基于MES模式下的技能目標細分培養方法在幾年的動畫專業人才培養中實踐下來取得了較好的成效。如專業教學與實踐實訓結合，每年為期一到兩個月的學生進企業參與實際市場項目。專業實訓營根據學生就業意向分不同公司進行集中實訓，由鄭州科技學院、鄭州市動漫行業協會、鄭州大行道眾創空間、河南西吉文化傳播有限公司聯合承辦。這樣的實踐教學十分難得，除了學生實訓有實際成果展示，優秀實訓學生也可得到推薦就業的機會，圈內大咖的職場經驗分享也會讓學生更快獲得實際收獲，例如2018年漫畫繪本課程教學就通過這種實訓模式完成。ME8模式不僅提升了同學們對專業的認知，對技術標準深刻理解，對學生未來就業提前規劃。同時提升了藝術學院動畫專業教學質量的層次，為下一步改革提供了良好的實踐契機。通過實訓學生收獲了寶貴的實戰經驗，為畢業就業奠定了堅實基礎;企業為自身的發展補充了人才儲備;而學院也為人才培養模式積累寶貴經驗。聚焦前沿，三者的無縫銜接，不僅深化了工學交替的培養模式，而且促進了校企雙贏。

在二維動畫教學取得一定成績的同時也遇到了很多問題，另外，筆者認為配套于手繪技能類課程教學改革應著重于以下幾個方面：

首先，學校要建立合理的職業定位，讓學生在尊重學生能力和興趣的基礎上做出自己的選擇。動畫制作系統是復雜的，過程內容是枯燥的，隨著學習的深入，學生對專業會失去興趣，動畫的學習是基于興趣、堅持和力量的，其學習周期是基于年，而如此多的制作環節學生必須有選擇性的提高。動畫制作的每個環節都需要專業化和有才能的人才，學生有權選擇自己擅長和感興趣的方向。在此基礎上，學校應首先在動畫本科教育中設置合理的專業方向供選擇：如二維動畫、影視動畫、三維動畫、游戲設計等。通識教育短時間后，要細分專業方向，給學生選擇繼續提升的機會。在充分尊重學生選擇的基礎上，使所有技能教學更加順利。對于自愿選擇二維方向的學生，必須有扎實的手繪能力，才能更好地發揮主觀能動性。

其次，著眼于動畫人才培養的長過程，考察手繪技能課程培養的重要性和多元性。手繪是動畫所有專業方向的基礎，但根據從業方向可以對手繪能力的要求做出詳細的區分。因此，手繪技能課程改革的方向也應該從動畫專業的多方位課程體系入手，如二維方向側重于插畫動畫，二維動畫中的運動規律，三維方向側重于角色設置、概念設計、貼圖繪制，以及后期影視方向著重分鏡繪制、鏡頭應用的手繪相關知識。將課程的獨立培訓目標與過程順序相結合，共同服務動畫專業的綜合培訓目標。一般來說，畢業設計是檢驗專業學習綜合狀況的唯一途徑。如果我們讓學生在每門專業課開始時有一個心理準備：這門課程的學習效果將服務于下一門課程，并且結果將是延續性的。這將使學生在學習的各個階段更有目的性。但是，這種課程整合一般局限于相關性高、時間線長的專業課程，也需要不同的教師進行協調和溝通。

最后，引入社會類影視動漫公司的培訓機制和相關社會力量進行聯合培養。動畫專業的人才培養單純靠學校一己之力是難以完成的，無論是產業型、綜合型或是技能型培養模式，都需要公司實際項目實踐來提升學生的實戰能力。荀子言：“聞之不若見之，見之不若知之，知之不若行之，學至于行而止矣?！眲赢嬞F在實踐，合理引入社會力量來合作完成動畫專業人才培養的相關環節，比如軟件技能實踐、影視短片制作、畢業設計橫向項目等環節掛靠企業或政府的實際項目，可以更好的培養動畫學生知行統一的素質，從而避免學生產生眼高手低的自傲心理。“課程項目化，實驗實戰化，作品產品化”動畫專業實驗教學新體系的構建與實踐應更多的得到認可和應用。

五、結語

本文主要總結了本人在動畫專業技能教學中的一些思考和經驗，并由此提出了相關課改的一些思路。手繪類課程教學在動畫專業課程課程體系中地位和作用是十分重要的，技術至上和理論高于實踐都是不可取的，而綜合院校中學生手繪基礎差提升難度大也是個實際問題。因此，我們可以通過一些調整來促使我們的專業教學不斷趨向合理。以職位需求來配置手繪課程的難易程度，發現學生的擅長領域，使其更好的服務于市場。