天津市非物質文化遺產生存現狀分析

劉炳杉

摘要：本文主要對鐵片大鼓的歷史形成、社會維持體系和個體適應三個層面進行了詳盡闡述。通過追溯鐵片大鼓曲調、唱詞、音樂藝術特征等的形成過程，對鐵片大鼓有一個初步的認知。

關鍵詞：非物質文化;曲藝;鐵片大鼓

中圖分婁號：J826 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）17-0137-01

一、歷史背景

天律素有“曲藝之鄉”之稱，由于天津是最早的通商口岸之一，交通便利發達，來自全國各地的南北曲藝便得以在這里互動、交融、發展。天津的觀眾更是很懂得欣賞曲藝，叫好、送花籃等不成文的觀賞習俗信手拈來，這為曲藝在天津的發展提供了有利條件。鼓曲在天津這樣曲藝名家豐富、戲院茶館留存較好的城市，較其他城市、地區來說更為繁榮。鐵片大鼓又名樂亭大鼓，源于民國初年在河北產生的以平谷調為主的部分曲調，20世紀30年代初，王佩臣將曲調進一步整理，更好的適應了天津觀眾的觀看方式與聆聽習慣，后因王佩臣精于使用鐵梨花點擊板，定名“鐵片大鼓”。2006年，鐵片大鼓被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄，此后，鐵片大鼓的生存現狀受到了更多的關注，傳承與保護工作迫在眉睫。社會音樂活動是深刻反映某個歷史時期的重要線索，天津在我國近現代史上有著特殊的歷史地位，然而，音樂藝術作為一種文化現象，不是孤立于社會現實而存在的，與社會背景特別是其所處的文化語境有深刻聯系。

二、鐵片大鼓的產生與定名

鐵片大鼓是從河北平谷調發展而來。鐵片大鼓初步形成時，先在通縣、三河縣流傳，敲擊鐵片即在此時開始。王佩臣到天津演出時，根據天津曲藝及觀眾的特點對平谷調進行了創新與發展，在唱腔中融入委婉、嫵媚的風格，唱詞中加入諸多襯字，逐漸形成了自己獨具一格的演唱風格，創立了鐵片大鼓。民國初年鐵片大鼓藝人進北京獻藝，在天橋及東、西兩寺（隆福寺、護國寺）廟會上“撂地”演出。因曲種產自京東地區，遂名“樂亭大鼓”。實際上與唐山、樂亭地區的“樂亭大鼓”毫無淵源。早在王佩臣活躍在京津及沈陽地區時，因其習慣用梨花擊板，觀眾都親切的稱這個曲種為“鐵片大鼓”，加之她風格詼諧俏皮，嗓音清脆，還被聽眾謔稱為“醋溜大鼓”。很長一段時間內“鐵片大鼓”的名稱沒有得到固定。到了八十年代，為了與唐山地區的“樂亭大鼓”區分開，當時活躍在天津市曲藝團的王佩臣的弟子姚雪芬決定恢復“鐵片大鼓”這個名稱，慢慢人們就習慣叫其為“鐵片大鼓”了。

三、鐵片大鼓的藝術特點

鐵片大鼓是北方鼓曲的重要曲種之一，與其他鼓曲曲種一樣，鐵片大鼓的傳播及藝術形態極具特色。通常曲子音樂性強，唱腔強弱鮮明，唱本是聲韻格律較嚴的韻文，唱詞多以歷史故事為原型，加以藝術加工。在曲目的篇幅方面，早期的鐵片大鼓曲目內容主要以敘事為主，大多為長篇曲目。長篇敘事曲目適應了當時娛樂項目匱乏、生活節奏慢的時代。后來隨著曲藝品種的更加多元化、唱曲藝的藝人隊伍逐漸壯大，觀眾的選擇更多了，對于簡短的短篇曲目需求開始增大。王佩臣為了適應觀眾、市場的需求，對曲目篇幅進行了調整，推出了短篇曲目：《獨占花魁》（仨堂會審》《小寡婦上墳》等。從唱詞方面來看，襯字也是鐵片大鼓獨具特色的一個藝術特點，因鐵片大鼓的演唱為了突出“俏”、“酸”的特點，曲調起伏頻率高、轉彎處較多，在唱詞中加入襯字就恰好符合了這個特點，同時，還增加了曲目敘事的戲劇性效果。在唱腔設計方面，因在鐵片大鼓初步形成時候的譜子只有文字沒有曲譜，且需要每個藝人根據自己嗓子的生理條件調整演唱方法，所以鐵片大鼓是需要藝人自己設計唱腔的。這一點奠定了鐵片大鼓是一門以藝人為核心的藝術，藝人自身的唱腔設計直接影響這門藝術的發展。到了二十世紀六七十年代，王佩臣的弟子姚雪芬還都是自己設計唱腔，曲藝團下發了任務，姚雪芬就設計一個新的唱腔再唱給觀眾、領導、老藝術家們聽。

四、曲藝文化環境

隨著天津城市化的發展，到二十世紀二三十年代，天津曲藝演出市場進入繁榮時期。“租界文化”的形成與商業貿易的繁榮，使城市人口大量增加，人們的文化需求呈現出多元化的特點。多元化的需求會帶來更多曲種的藝人愿意來天津嘗試拓展市場，這樣使天津人對曲藝的選擇具有多樣性，形成天津演出市場的良性循環。天津作為經濟中心而不是政治中心，因此天津的文化藝術更面向大眾，而不用像北京一樣，需要面向皇族。這使得天津文化更加多樣、更加包容。天津的曲藝大都成本低廉、表演形式自由且通俗易懂，曲藝在天津既有市民文化的通俗易懂，也有高端文化專業聽眾的推崇，曲種、曲目的發展和曲藝市場的不斷擴大，便促成了“北京學藝，天津唱紅”的特點。

無論是曾經的外來文化，還是本土的民俗民風，都已經成為天津文化中不可缺少的部分，傳統曲藝在滲入天津人民生活的過程中，被深深烙下了“天津化”的烙印。解放后，新的政治、經濟形勢下，鐵片大鼓依然符合時代的需求。在政府的保護下天津曲藝團也為鐵片大鼓提供了良好的生存環境。