書法啟蒙教育中的實用性與藝術性

陳道靜 孫小雯

摘要：從兒童拿起筆書寫漢字開始，書法的啟蒙教育就可以開始了。書法二字從狹義上來說是指文字符號的形態表達，是中國漢字書寫的藝術。中國的書法藝術是從毛筆書寫的實用功能逐漸自覺化成為一門藝術學科，實用性和藝術性之間的討論存在于各種各樣的藝術學科里。隨著教育理念的豐富革新，書法的啟蒙教育也存在著實用性和藝術性的討論。書法啟蒙教育中的實用性與藝術性缺一不可，實用性與藝術性之間的關系影響著學書者、欣賞者以及書法作品本身的發展。

關鍵詞：書法;啟蒙;教育;實用性;藝術性

中圖分類號：G623.75 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）17-0013-01

書法服務于大眾必然有其實用價值，同時，藝術又能帶動人民大眾的審美向更好的方向發展，這需要藝術性來發揮作用。書法啟蒙教育作為書法學習的第一課，處理實用性與藝術性的關系問題變成一個棘手的問題。

一、書法啟蒙教育中的實用性

小學階段是系統的進入識字、寫字的階段，作為少兒書法的啟蒙階段，是從執筆坐姿到起筆、行筆、收筆的初級階段，臨習的字帖內容往往是與現代漢語中的簡化字非常相近的正書，以顏真卿、歐陽詢楷書最為常見。而楷書較更早期的篆書、隸書用筆動作更加復雜，加入了轉折、勾挑等動作，這對用筆的能力要求很高，對于小學階段的書法初學者而言是比較困難的。然而如此具有挑戰力的正書為何會受到眾多學生和家長的青睞？

歸其原因，終究是將書法的實用性排在了第一位。用規范書寫要求毛筆書法，以線條是否均勻、結構是否勻稱作為評判書法作品的標準，這大大忽略了書法的藝術性，束縛了學生用筆墨表達情感的雙手，甚至扼殺了孩子們天真爛漫本性。

事實上中國歷朝歷代的書法都有官方的標準文字，如秦統一時李斯等人整理的小篆，小篆即為“書同文”政策所服務。東漢時期，在古隸的基礎上加以整理統一，規范成為法度嚴謹的隸書。但自書法自覺化以來，歷朝歷代都有自己的官方書體來維護自己的統治，然而有官方書體的同時，也有風格各異的書風并駕齊驅。例如東漢有《熹平石經》的同時，也同時有《石門頌》、《張遷碑》、《曹全碑》等風格鮮明的碑刻。

清館閣體之所以有如此壟斷的地位與當時其發揮的巨大實用價值有緊密的關系，當實用性大于藝術性時，對于書法藝術的發展必然作用甚微，甚至起到阻礙作用。

二、書法啟蒙教育中的藝術性

隨著現代科技進步，人民生活水平日益提高，書法教育較為普及。國家教育部頒布中小學生書法進校園的文件，倡導在中小學基礎課程中加入書法。

由此，許多書法教育培訓如雨后春筍層出不窮。這其中有實用類教育，為提高學生硬筆書寫，使卷面干凈工整而學習書法課程;也有一類以弘揚傳統為導向，注重學生對筆墨形態的感知，為培養學生的審美與造型表現力而開設的書法課程，這一類則偏重于書法的藝術性培養。由藝術魅力激發孩子興趣，而非打著藝術旗號肆意發揮，書法的藝術性發展必然建立在對傳統經典的繼承這一前提下，發揚書法的藝術性，必然以了解中國文化為前提。

三、實用性與藝術性的關系

通過對館閣體實用價值的分析，我們可以得出，書法可以像館閣體一樣發揮其實用性，書寫的工整、方正、結體勻稱，章法均勻，有利于我們書寫的更有辨識度，發揮書法本身的實用性時可以更清晰有效的溝通和記錄，例如在硬筆書寫時，填寫表格、記錄信息、答謝試卷時等等，點畫勻稱也防止出現錯誤。把學習點畫的用筆，線條的流暢，間架結構的排布，作為扎實基礎的練習也并非壞事，對于書法初學者來說，運用毛筆書寫出規范字是很符合當代漢字審美的，規整均稱的漢字使大眾易讀易懂，是被大眾審美所普遍接受的，學書熱情高漲促使更多的人學習書法這項傳統文化，無疑是對繼承和發揚我國傳統文化起推動作用的。

然而，另一方面，我們應反思過于注重實用性而忽略藝術創造帶給后人的負面影響。在學習書法時，需要全方位的認識書法史及書法風格，在臨摹作品時不僅要臨摹的像，也要如董其昌所說“字需熟后生”，在掌握用筆與書寫技巧打下良好的基礎后，追求更自然的書寫狀態，讓書法作品表達出作者的情感。明末清初的書法家傅山也有廣為人知的審美理論：“寧拙毋巧，寧丑毋媚，寧支離毋輕滑，寧直率毋安排”。雖然語句極端，但強烈的表達了傅山追求自然，不刻意排布的書學理念。作為欣賞者，提高對藝術趣味的鑒賞力和領悟力，在學習基礎時需要分辨，避免千字一面的書風。只有豐富多彩的書風特征，我國傳統的書法藝術才能百花齊放，孕育更優秀更燦爛的書法與文化。

四、結語

對于一個書法藝術的學習，是一個由淺入深到自然表達的過程，不固步自封，也不盲目自我。與古為徒，以史為鑒，為繼承優秀的中國傳統文化，為發揚中國書法藝術尋找正確的方向。