從《月夜》看杜甫對宮體詩筆法的吸收與升華

范瑞懿

【摘 要】杜甫的名作《月夜》一詩，抒懷曲折有致，意境深婉動人。其頸聯“香霧云鬟濕，清輝玉臂寒”更是大膽使用宮體詩的筆法，塑造出風姿綽約的妻子形象。其實杜甫在學習宮體筆法的同時，著力于突破宮體的局限，并賦予其深刻的內涵。本文通過分析《月夜》一詩中對妻子形象的塑造來探究杜甫對宮體詩筆法的吸收與升華。

【關鍵詞】杜甫;《月夜》;宮體詩;妻子形象

中圖分類號：I222? ? ?文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2019）20-0215-02

杜甫是唐代偉大的現實主義詩人，心系蒼生，有“致君堯舜”的政治理想。①除了其沉郁頓挫的藝術風格與書寫民生疾苦的詩歌內容外，他在愛情詩方面也不落窠臼。他的詩歌造詣使他在描寫夫妻關系上取得突破性的成就。《月夜》一詩中，杜甫對妻子的描寫出現了齊梁宮體詩的筆調，令人意外之余，也需細推其意蘊。本文從《月夜》一詩入手，探究杜甫對宮體詩筆法的吸收與升華兼論詩中塑造的妻子形象。

一、追根溯源：宮體艷情的文學傳統

宮體詩在南朝梁代宮廷創作中蔚然成風，其倡導者是梁簡文帝蕭綱、徐陵、庾信父子。宮體詩風格靡艷輕浮，工于雕飾，描繪閨情聲色，有傷雅正，后世對于宮體詩評價都很低。魏征在《隋書·經籍志》中批評道：“清辭巧制，止于衽席之間;雕琢蔓藻，思極閨闈之內。”[1]由此可見，宮體詩的寫作區間比較狹窄，涉及的也大多是閨閣之情與對女性體貌的描寫，筆調追求的是清綺靡麗。“體非雅正”正是宮體詩為歷代批評家詬病之處。

然而，宮體詩受到的批判其實是不公正的，可以說宮體詩之所以被嚴重地污名化，是因為人們對它有所誤解。歷代批評家所批評的只是狹義的宮體詩，即“宮體艷詩”。而廣義上的宮體詩實際上是概括了宮廷生活的各個方面，閨閣聲色這種題材只是其中的一小部分。有梁一代君主的言行舉止大多是嚴謹有度的，并沒有荒淫放蕩的行為，故趙翼在《廿二史札記》中大力批判宋、齊、陳君主的放蕩行為，而獨缺蕭梁。可以說，宮體詩的倡導者道德上是沒有問題的，他們所刻畫的女性之美也大多宛轉內斂，給予的是理性的觀察與描摹，同后世的詞曲相較，宮體詩的描摹刻畫反而莊重的多。總的來說，宮體詩人們是將女性的神態體貌當作一種美的對象來描寫，以其藝術貢獻而言，宮體詩描寫的范圍雖有局限，卻提高了詩歌的感官性，讓詩的內涵表現為人令人愉悅的“物感”，使所描摹的對象作為一個客觀的畫面提供給人審美趣味。[2]

宮體詩其實是南朝文人追求“新”與“變”的一項成果。學者王夢鷗就指出：“今存蕭綱詩賦，有關色情之作，比例上不居多數，惟是刻畫，細入眉眼腰肢，可為一時特色。”[3]所以宮體詩是文人們給詩歌加入感官性，從而創新變革的產物，可以說宮體詩是南朝詩歌的一大成就。

二、細讀文本：柔情綽態的妻子形象

杜甫《月夜》一詩，除了虛實相生的筆法外，宮體筆調的運用也是一大特色。其詩云：

今夜鄜州月，閨中只獨看。遙憐小兒女，未解憶長安。

香霧云鬟濕，清輝玉臂寒。何時倚虛幌，雙照淚痕干。

從《月夜》的詩歌主題看，確實是以“妻子兒女”為中心的合乎傳統的懷家作品。然而，在兒女向妻子視角轉化的過程中，作者卻大膽加入了宮體詩的筆調，“香霧云鬟濕，清輝玉臂寒”一句“上參六朝，下開溫李”[4]將妻子的形象從相思懷人的整體詩歌空間中單獨地抽離了出來。此處杜甫采用了一種曲折的筆法，先暫時介入“小兒女”所建構的家庭倫常，緩和其女性的特質，然而頷聯不過附筆提及而已，頸聯才是作者想要突顯的重點。詩人在頸聯中將妻子當作一個獨立的形象來描寫，呈現出靜物畫般的造型，賦予了她曼妙多姿的女性之美，體現出細膩的感官享受。詩人由此實現了對傳統倫理情感的“突圍”，真實展現了對視覺欣賞上的追求。“香霧”“云鬟”“玉臂”都是宮體詩常用的詞匯，這些對身體部位美感的描寫，就將妻子從頷聯兒女圍繞的慈母形象中解放了出來，倫理道德對于妻子“賢”與“慈”的束縛不再體現，妻子僅以一個審美對象的形象出現在作者的視線中，給予讀者一種新鮮感。

若僅加入宮體詞匯亦不免落于俗套，而杜甫不落窠臼之處正是在于將妻子形象與觸感描寫、自然事物相結合，營造出豐富的聯想。從修辭的角度看“香” “云”修飾“霧鬟”，月色修飾臂色，通過嗅覺、視覺、觸覺等多感官描寫將妻子的姿態細致刻畫，呈現出妻子在月夜中久立的靜態之美。望月之久，霧染其香，發為霧濕，玉臂光潔，月夜增寒，美人的形象、月亮的清輝、靜夜的寒涼三者彼此交融，將妻子的形象上升為純粹的美人造型，加之月夜的烘托，營造出一個如夢似幻的意境。更妙的是尾聯又以“雙照淚痕干”收束，回歸相思之情，祛除了頸聯宮體筆法的感官欲望，還原了全詩雅正的道德觀。筆意含而不露，既賦予了傳統懷人詩別樣意蘊，又合乎正統的綱常倫理。同時詩中所塑造的美麗柔情的妻子形象也與杜甫一貫詩中“老瘦貧病”的妻子形象迥然不同。在唐代詩歌中，敢于運用宮體筆法塑造妻子形象實屬少見，因而《月夜》一詩在懷人詩作中可謂是獨樹一幟。

三、吸收升華：宮體詩作的開拓創新

杜甫在學習傳統的宮體詩作的表現方式基礎上賦予了詩句更多的審美張力與豐富的聯想，他對女性的形體之美不但著力刻畫而且加以使人感發的力量，這種新型的寫作實踐，是對宮體詩筆法的突破，可謂青出于藍。

即以《月夜》一詩為例，“香霧云鬟濕，清輝玉臂寒”調動了多元的感官，相對于宮體詩單一化的描寫又更上了一層樓。作者在這一句中運用“聚焦”式的筆法，對妻子的云鬟玉臂進行特寫，同時注重朦朧化意境的營造，使妻子的柔美形象與溶溶月色融為一體，這就有別于宮體詩中對女性描寫機械化的手法。值得注意的是，妻子這一形象在杜甫詩中通常是“老瘦貧弱”的，然而在《月夜》中，她卻變得美麗非凡。也許正是空間上的隔絕與相思之情使得杜甫對妻子產生了客觀化的欣賞，在自己的心目中幻化出一個美人的形象，從這個角度來說，杜甫對妻子的眷戀之情是十分深厚的，這份深情不因妻子的老瘦貧弱而消減，反而使詩人愈加珍惜以至于將妻子聯想為一個絕色美人。這種深厚的情感與宮體詩人對于女性的賞玩態度是迥然不同的。這也正是《月夜》超越宮體詩的關鍵之處。

就《月夜》一詩的章法而言，全詩以相思開端，繼而展開想象，以虛實結合的筆法，點明妻子慈且賢的母親形象，尾聯再以“雙照淚痕干”強化思婦形象收束，使得頸聯宮體性質弱化，從而回歸正統的詩風。因此這首詩就與宮體詩完全描繪閨情聲色區分開來，突破了宮體詩體載體單一化的局限，上升為雅正的詩歌佳作。這正是杜甫對于宮體詩的開拓。

其實不僅是《月夜》這一首詩，杜甫的許多詩中都有學習運用宮體詩細致刻畫筆法的痕跡。如《麗人行》中就說：

三月三日天氣新，長安水邊多麗人。態濃意遠淑且真，肌理細膩骨肉勻。

繡羅衣裳照暮春，蹙金孔雀銀麒麟。頭上何所有？翠微盍葉垂鬢唇。

背后何所見？珠壓腰衱穩稱身。[5]

詩中描繪楊貴妃姐妹的傾城麗色，盡態極妍，極力渲染了楊妃姐妹的華美，同時杜甫也不拘泥于對人物容貌的刻畫，而是將審美眼光深入到美人的神髓之中，著重表現其神清骨秀的一面，這就將宮體詩只重摹形的弊病巧妙地化解了。

四、總結

杜甫的《月夜》一詩塑造了清麗多情的妻子形象，是對南朝宮體詩筆法的吸收與革新，他既學習了宮體詩對女性感官化的描寫，又突破了宮體詩單一化的局限，成功地實現了對宮體筆法的開拓創新。通過對《月夜》的品讀，后人也可體會杜甫詩歌風格多元化的一面。正如胡應麟《詩藪》中所說：“杜詩正而能變，變而能化，化而不失本調，不失本調而兼得眾調，故絕不可及。”

注釋：

①出自朱新雨.杜甫長安十年間的創作及其意義[J]青年文學家，2019年03期.

參考文獻：

[1]魏征.隋書·經籍志[M].中華書局，1973.

[2]（美）高友工著，劉翔飛譯.律詩的美典[M].中外文學，1989，第15頁.

[3]王夢鷗.傳統文學論衡[M].時報文化出版公司，1987，第164頁.

[4]清·范輦云.歲寒堂讀杜[M].巴蜀出版社，1900，卷三.

[5]朱東潤.歷代作品選[M].上海古籍出版社，2006，中編上冊，第107頁.