周欣欣

摘要：豐子愷是我國抒情漫畫創作的鼻祖，其漫畫雍容恬靜、脫俗非凡。本文主要分析豐子愷漫畫的意境和簡潔明快的色彩，闡述其對現代漫畫創作的影響。

關鍵詞：豐子愷;繪畫語言;漫畫;插畫

中圖分類號：J218.2 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）11-0165-01

豐子愷是我國抒情漫畫創作的鼻祖，其漫畫雍容恬靜、脫俗非凡。本文主要分析豐子愷漫畫的意境和簡潔明快的色彩，闡述其對現代漫畫創作的影響。如今，中國漫畫發展非常迅速，但是受美國和日本漫畫影響比較大，漫畫創作中商業氣息非常濃厚，很多漫畫家刻意的模仿與創造。對我國漫畫史進行回顧，豐子愷的漫畫非常具有影響力。豐子愷的漫畫開創了新的境界，是我國抒情漫畫的開端。

豐子愷1914年來到杭州，進入浙江第一師范學校，在那里他的藝術生涯真正騰飛。該校渴望體現中華民國的新教育價值觀，并擁有當時任何一所省級學校的最高水平的資助。潘天壽、魯迅、葉圣濤、夏妙尊等20世紀中國偉大的文藝人物都曾在這里接受過教育。和許多其他父母一樣，豐小龍的母親認識到他正在萌芽的文學天賦，鼓勵他進入一所提供人文學科學位的學校，希望他能成為一個文人。他懷著成為一名教師的愿望進入了學校，但正如命運所愿，由校長景恒毅領導的學校強調道德和藝術教育。學校的核心理念是德育，鼓勵和培養學生成為社會改革者的新先鋒。李叔同在教導學生如何從法國的空氣中汲取靈感時，強調了素描，而不是描摹。在李叔同的指導下，豐子愷首先學會了品德與藝術成就相結合的重要性。這將成為豐子凱自己繪畫風格的理論基礎和方法論基礎。與豐子愷的父母不同，李叔同也鼓勵豐子愷追求自己的藝術本能，后來證明，李叔同對豐子愷也有著深刻的宗教影響。

豐子愷漫畫中蘊含著詩情畫意，在其漫畫中，可以感受到遠古的寧靜。豐子愷本身具有深厚的文學修養，其對詩詞非常精通，在漫畫的繪制中結合詩詞。他的漫畫中，每一句詩和每一首次都能得到暢快的表達，通過欣賞他的漫畫創作，我們可以充分的感受到詩情畫意撲面而來。豐子愷的漫畫中蘊含著詩意，非常有韻味，給人一種悠然自得的感受，在欣賞他的漫畫中，人們仿佛遠離塵世，肅然起敬。豐子愷的漫畫中蘊含著詩情畫意，這是人們喜愛他漫畫的主要原因之一。豐子愷漫畫中是一個詩情畫意的過度，中國古人吟詩作畫是非常高雅的事，詩詞也是市井百姓喜聞樂見的藝術形式。在中國畫中非常講究詩詞和繪畫融為一體，采用詩情畫意對畫家內心感受的表達，也符合中國人現代化的審美要求。

在豐子愷的漫畫中，人文畫意境非常突出，在其作品《紅了櫻桃，綠了芭蕉》中，點燃的檀香帶給人們悠然的感受，檀香在火柴上，表示人并沒有走遠，展示出一種閑適恬淡的意境，讓人們感受到光陰非常短暫，人的生命就如同檀香一樣，瞬間就會熄滅。在《人散后，一勾心月天入水》這部作品中，漫畫中主要繪制了一道卷簾、一把壺、幾個杯子等，將簡潔的意境描繪的非常深刻，將作者四年朋友的心境描繪的淋漓盡致。

在豐子愷的一生中，李樹同和馬一夫在宗教和哲學上都有兩大影響。然而，豐子愷從中西藝術理論到佛教、儒學等多個方面汲取了經驗，形成了一種以美學為倫理的哲學。這種哲學的核心是“童心”的思想，它可以追溯到孟子，由李志發展而來。豐子愷將這一點與佛教中的一個類似概念結合起來，主張只有有著童心的人才能真正看到世界的本來面目，正確行事。

此外，這與他對素描背后的哲學的迷戀和中國繪畫的動力相結合，將藝術家的性格、情感和人融入到藝術中，形成了兒童和藝術家都有著所謂的同情心的觀念。他的哲學在叔本華、尼采和其他后康德時代的歐洲哲學家身上找到了相似之處，他們也注意到了藝術、游戲、工作和兒童之間的聯系。豐子愷之所以在他那個時代的許多杰出的中國知識分子中比較獨特，是因為他對政治制度缺乏信心。豐子愷一生見證了清朝的沒落，共和國的興衰，中國共產黨的崛起，以及歐洲和日本帝國主義在中國的興起。豐子愷認為，各種政治制度的失敗是一個更大問題的癥狀：對你的同胞缺乏共同的同情，以及政治議程之外的道德感。豐子愷批評了許多社會的不公和虛偽，例如缺乏孝道、無數的貧困人口以及中國佛教儀式對“交易業力”的使用。在全球化發展背景下，本土插畫仍然在追隨和效仿歐美日漫畫的風格。在漫畫創作中，結合豐子愷漫畫的創作風格，從而體現中中國風與民族風，形成具有民族風格的漫畫。

如今，我國的漫畫事業發展非常迅速，我國除了借鑒歐美和日韓地區的漫畫創作風格，也應該融合豐子愷的漫畫創作藝術表現手法，展示出民族特色。在漫畫事業發展中，不僅僅要結合時代的潮流，借鑒成功的經驗，也要結合我國的民族特色，在漫畫的繪制突出民族特色，才能使漫畫別出心裁。在滿足多元化需求的基礎上，也要凸顯出漫畫的中國風貌，才能在眾多漫畫類型中脫穎而出。我國漫畫事業在發展中不僅僅要追趕時代的潮流，也應該回顧歷史，努力挖掘傳統文化的深厚內涵，應用在漫畫的創作中，才能更好的起到發人深省的效果，帶給人們更好的視覺體驗。