劉博聞　用創新的思想詮釋傳統

張曉蒙

雕漆是童年是事業也是生活

童年時的玩樂是最難忘的美好時光。而童年時期對于劉博聞來說卻被雕漆填滿了全部的生活，他在采訪中介紹到：“父親是做雕漆的，那個時候就跟著他一起學，小的時候寫完作業就幫著家里干活兒，所以很早就開始接觸雕漆。”當被問到最初接觸雕漆時候對雕漆的印象如何，劉博聞說：“六歲的時候，我覺得雕漆就是一個占據了自己玩兒的時間的一個東西，畢竟是個孩子都喜歡玩兒。但是隨著接觸雕漆的時間越來越長，也看到了父親那么的辛苦，其實也算是耳濡目染吧，逐漸的我也喜歡上了這個東西，所以從高中直到現在一直都在做雕漆這行。”

獨立設計，獨立制作是手藝人的常態，劉博聞希望把自己做的每一件東西都達到自己心目中的極致。設計出的每一件東西所需要花費的時間不盡相同，劉博聞說：“做東西的時間取決于活兒，像2008年奧運會和APEC會議上的國禮需要在大概一個月的時間做將近一千件國禮，這就可以說速度非常快了，但是也同樣需要的是把所有的經歷和經驗都放在工作中，不能出一點紕漏。但是對于一些設計的新東西就不好估計，你需要在設計和改動中來回變換，而且很有可能最后的結果是做不了，這種情況也是很常見的。”

之所以說雕漆也是生活是因為對于劉博聞來說，目前大部分設計的靈感都來源于生活中的生存。每一個手藝人都是靠手藝來謀生，但歷史給予了這些手工藝品太多的輝煌色彩，它被貼上了皇室的標簽，它被認定為只有高高在上的人才能擁有這些東西中最好的。在采訪中，劉博聞說：“無論是雕漆也好，還是工藝美術的其他類別，手工藝人都要想謀生大計，現在和原先不同，可以收藏，但是因為這個東西不便宜，很少再有人會把這個東西買來收藏、做擺設，想要生存就必須要從官方走向大眾，所以你就要符合大眾的口味，你就要去制作他們喜歡的東西，他們愿意用的東西，而且東西還不能貴，讓這些東西變成人們生活中實用的東西，這樣才會有人去選擇。”

如今的文創產品需要重新去定義

近幾年，因故宮的再流行，文創產品成為了新型文化元素產物的代名詞，它成為了一種工業品的IP，但其實文創產品應該具備的不僅僅是元素更應該從設計和工藝上進行實實在在的創新。劉博聞在采訪中說到：“自上世紀六十年代成立各個專項工藝美術廠之后，其實創新就無處不在了，當你真正的去了解過工藝美術史，看看前輩們的創新成果，你就會發現其實在那個出口創匯的時代，前輩們的創造創新能力真的讓人敬佩，我們做為新時代的手藝人，現在要提出的文創，一定是要和工藝有關系。”

如今的文創產品其實都是為了宣傳優秀傳統文化，我們需要獲得廣泛的認知度。劉博聞說：“我們在最近的北京文創大賽中提到了一個新的概念——非遺文創。什么是非遺文創？非遺文創是基于傳統工藝的再生再造，它和現在的元素文創是截然不同的兩種概念，我們必須要基于傳統工藝，在工藝上進行改革，而現在很多的文創是元素嫁接、轉移，所以現在的創新對于手藝人來講應該是一場全新的工藝革命。”

上世紀七、八十年代乃至九十年代的出口創匯時期，北京市的各個工藝美術廠都在改革、創新，他們創新的內容囊括了三個方面：造型、紋樣、工藝。劉博聞介紹說：“出口創匯時期全中國的工藝美術占中國GDP的30%以上，所以在那個時期的所有的技術革新都是突飛猛進的。希望大家有時間可以多了解一下工藝美術的歷史，其實前輩們在革新這件事上所付出的可以用嘔心瀝血來形容，他們每一個人都是文化事業的楷模。”

擁有創新的思維模式才能為傳統添彩

“跟其他人相比我可能比較喜歡研究新鮮玩意兒，所以經常搞出一些比較好玩的產品。”這是劉博聞在采訪中讓我印象深刻的一句話。皇家藝術要走到群眾中去非常困難，需要準備的東西有很多，這對于國家的政策導向以及企業創新能力、應變能力都是一種考驗。

對于創新劉博聞說：“我本身就比較喜歡工藝革新，創新對于我來講是一個很有趣的事情，我天天在想如何創新。有這樣的思維也可能是受到了父親的影響或是繼承了父親的基因。因為我父親原來在北京工藝美術廠的技術動力科，他所做的主要工作就是技術革新，當時他和同事們在科里就有將近二十七項工藝改革，這里面包含的不僅僅是雕漆，還有景泰藍、牙雕等等。”

劉博聞老師的作品在設計上是標新立異的。從產品的品類上是別人沒有的，比如手機殼、小鏡子等等。雕漆最多體現的就是手鐲、小盒、瓶、盤、碗、罐，這些東西都相對而言較為常見。符合現代人的審美，應用在使用頻繁的物件上，都是別人所沒有的。他介紹到：“我在整個傳統的紋樣設計上其實也有一定的嘗試，因為雕漆重在滿雕工，而我現在有很多的產品都是底紋加主圖，目的就是為了突出主題，它之所以可以流行起來就是因為符合現代人的需求，它不需要那么多的紋樣堆積在一起，它就需要簡單一點，一看就能看明白，所以這些東西對于現代人來講還是很容易被接受的。”

對于劉博聞而言最滿意的作品是一款首飾盒，正方體、四屜，這種造型在整個雕漆歷史上是沒有的，不論是設計還是風格都是獨一無二的。還有一款雕漆手機殼，屬于原創，曾經創下五天內賣出了三千七百多個的記錄。佛珠在文玩中很常見，但大漆會有致敏現象，劉博聞和父親一起研究出一款有抗過敏劑的大漆配方，才做出漆制佛珠，它的光澤度可以做到寶石級，傳統的漆器珠達不到寶石光，因為要達到寶石光就意味著珠子要很硬，但是大漆是比較軟的材質，所以要是讓它達到寶石光就太難了，可能是這些創新的作品，讓劉博聞在圈內漸漸有了名氣。

用科技打造未來的非物質文化遺產

年輕人永遠是時代的引領者，各行各業都是如此。對于工藝美術這項傳統的手工技藝，很難想象現代人會用科技去成就它。但劉博聞卻突破了傳統，用科技想象出了未來的非遺藍圖，他說：“對于工藝美術的傳承與創新，它是分為三個階段：第一個階段就是用傳統的手藝、紋樣、造型來設計產品，換句話說就是復制，這是現在很多非遺的匠人、傳承人、大師在做的事情;第二階段就是利用當下的先進生產工具來設計現在所需要的紋樣、造型以及相關的產品，這個階段是現在很多人都在突破的，比如說采用機加工，采用電腦設計。第三階段就是利用先進的科學生產力去創造和設計屬于當下和未來的生活實用器。”

第三階段需要的是前瞻性，劉博聞認為想要保護非遺事業需要以下幾個條件：1.大數據;2.AI;3.高速的網絡傳輸速度;4.VR虛擬。這四個條件基本上是近幾年來剛剛興起的科學技術，而這些條件被提出是在兩年以前。劉博聞詳細的解釋道：“用VR技術將所有的產品陳列在虛擬的世界中，然后了解客戶需求，以前是你說我畫，現在直接將需求元素提取出來，直接拼在一起，客戶滿意后，利用AI做算法，形成一個數據包并傳送給工廠，通過3D打印出第一個原始樣板，然后進行手工修改，然后讓手藝人把它變成藝術品。”

科學技術是第一生產力，任何事情都逃脫不開。人類文明發展的過程依托于工具的演變和工具的先進，所以未來傳承就是誰具有先進生產力誰就擁有傳承的能力。

《時尚北京》專訪雕漆傳承人 劉博聞

《時尚北京》：除了雕漆之外您平常還喜歡什么？

劉博聞：喜歡電子業、電商之類的，因為我原來就是學電子商務的，包括一些手機的小設計和代碼的一些東西都喜歡。

《時尚北京》：工作中有什么讓您難忘的事情嗎？

劉博聞：難忘的事情有很多，比如說在規定時間內做出了一件讓大家都很滿意的作品，或者在有愛的團隊協作下完成一些事情，又或者說自己的老師不在了等等。這里面沒有一個所謂的先后排名，在這樣的環境下肯定會有很多印象深刻的東西，像我們這種做手藝的人情結更是比較重，有些事情可能會記住一輩子。

《時尚北京》：您覺得生活中的您是一個怎樣的人？

劉博聞：生活中我是一個很會享受生活的人，我每天晚上回家都會在家里的靠窗的位置上坐一會兒，泡一壺茶看一看遠方，我就會想人在世上還會有很多美好的東西。對于生活來講，要有一點一滴的感受，要知道人生得意須盡歡，所以當遇到一個高興的事情的時候一定要好好享受享受，但是不是物質上的，而是精神上的。

《時尚北京》：雕漆給您帶來了怎樣的體會和感觸？

劉博聞：雕漆對于我個人的影響就是讓我感受到了歷史，讓我以古為鏡，告訴我現在要如何做人。它可以給你豎起一面鏡子，通過這面鏡子你可以在歷史和現實中穿梭，你知道什么是傳統，在傳統里可以踏踏實實的做自己的東西。