我的點滴感想

袁 景

創作的基本思想：描繪自己生活的環境。

城市是我們生活的背景，我們塑造了城市面貌，反過來城市也規范和塑造了我們的生活。在當今社會，人與城市的關系是當代藝術創作的一個最基本的主題。

藝術反映生活，我們的創作一定是我們生活的外化，而城市是我們生活的承載平臺，如果我們要反映我們的生活，我認為，城市的面貌和我們自己的面貌是我們必須要表現的。

我們和城市互相塑造，這種塑造也必然會反映在藝術創作中。城市的環境、外觀和圖像影響了我們今日的視覺經驗和審美取向，建筑的各種外觀與以往各個時代的田園風光都截然不同。在以往的時代里，我們的審美取向由田園和自然風光塑造，我們的視覺經驗也被田園和自然風光所充斥。但是，在當今時代，田園及自然風光離我們越來越遠，它們被城市、建筑、街道取代。這是我們看到的現實，也是我們的藝術創作所必須面對的新的情況。

總而言之，我選擇城市和建筑這一創作主題的出發點是“誠實”——對于現代生活和時代變遷的誠實。

創作的基本方法：尋求與城市面貌相匹配的藝術語言。

新的題材必定要用新的語言來表現。城市的面貌與自然的風光大為不同，因此，描繪城市的藝術語言和描繪自然風光的藝術語言也必定不同。內容決定形式，新的藝術主題所帶來的一定是新的藝術形式，因此，我在創作中思考得最多的就是如何尋求與今天的城市面貌相匹配的藝術語言。

我在創作中多方借鑒其他藝術形式和自然形態，大量引進版畫、電腦制圖、平面及立體構成的視覺經驗，并反復觀察和揣摩城市的空間外觀和形式構成，試圖以平面的繪畫語言再現我對于城市的理解。這樣，我在創作中就必須不斷地摒棄既有的技法經驗，尋求與現代城市生活經驗更為契合的繪畫語言。

我認為我的創作是一個積極貼合時代的過程。就技法而言，其核心還是“誠實”，也就是說，我誠實地用繪畫語言去擬合城市現狀及個人感受，而不是讓城市面貌去將就我過往所習得的爛熟于心的技法。

這樣很艱難，但是，我認為只有這樣，才能真正反映我們對于城市的真實感受。

袁景 《城市空間 NO.65》 布面油畫 180cm×150cm 2016年

對于創作的認識：創新當然是核心，但是，創作不僅僅是有創新就行了，更重要的，是成熟。

對于藝術創作，一般人往往強調創新，似乎除了不斷地創新，藝術就沒有其他東西了。但是，我認為在藝術創作中，除了藝術語言的創新外，還有更為重要的東西，那就是藝術語言的成熟。

我的作品非常講究制作，每一幅作品的構圖、層次的處理、邊角的安排都需要經過反復而漫長的經營，為了達到畫面效果，我認為精益求精是必須的。一幅好的作品，不僅僅能夠在最初打動人、吸引人，更重要的是能抓住人，能把人留在畫面前面反復揣摩。這就要求畫家對畫面效果有永不滿足的追求，要盡可能做到毫無瑕疵，而這一目標，只有通過耐心的呈現和精良的制作才能達到。

創作來源：生活。

我認為創作永遠是來源于生活的，藝術作品一定是作者個人生活、體驗和經歷的復合的反映。創作的出發點很可能是一些私人體驗、情感沖動或者是忽然想到的某種圖形，但是在經過創作經營后形成的合格作品，往往代表了某種公眾的集體經驗、審美取向和公共意識。而藝術創作的價值，也就表現在這種從私人性向公眾性的轉化中。

這種轉化，一般而言，蘊含了作者對于生活的體會、認知和理解，是作者通過藝術語言將生活體驗展示給公眾的外在呈現。