心中有畫卷 “下筆”自傳情

呂興林

【摘 要】隨著科技的進步，攝影器材和攝像器材越來越豐富，輔助拍攝的工具也是日新月異層出不窮，可以說，只有你想不到的畫面，沒有拍攝不了的鏡頭，行業(yè)門檻的降低給更多的攝像愛好者和從業(yè)者提供了創(chuàng)作實踐的條件，本文淺見如何從鏡頭構(gòu)思來服務(wù)主體，摒棄華而不實、炫技式的創(chuàng)作陋習(xí)，創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，需要我們做深入的思考，不斷地學(xué)習(xí)。

【關(guān)鍵詞】“炫技式”拍攝? ?作品的內(nèi)在力量? ?適合就是最好的表達

隨著科技的進步，攝影器材和攝像器材越來越豐富，輔助拍攝的工具也是日新月異層出不窮，只有你想不到的畫面，沒有拍攝不了的鏡頭。并且，現(xiàn)在各類攝像器材和拍攝附屬器材成本也越來越親民，這讓攝影、攝像行業(yè)門檻降低，而廣大攝像愛好者或者從業(yè)者也都開始有條件重裝備“武裝”自己，為了拍攝心儀的畫面，一些條件好些的愛好者都可以自己裝備出一個小型的電視臺，什么航拍、水拍、移動拍、搖臂、軌道、穩(wěn)定器，這些裝備從個人到廣告、傳媒、婚慶公司，再到專業(yè)的電視臺都成了必備。我們說，這些專業(yè)又廉價的攝像器材為拍攝出高質(zhì)量的畫面提供了保障，為作品的唯美效果提供了支撐，但是我們近些年也遺憾地發(fā)現(xiàn)一個不好的現(xiàn)象，有很多從業(yè)者癡迷于拍攝唯美、大氣、炫酷的畫面，卻淡化了情感的表達、真實的記錄、主題的烘托，甚至忘記了其實再美輪美奐的鏡頭也是為內(nèi)容服務(wù)這個根本宗旨。

針對這種現(xiàn)象，我們廣大攝影從業(yè)者、愛好者有必要重拾一下初心，把我們關(guān)注的焦點再次對準(zhǔn)你眼前的人物、景致、事件和故事，思考一下，精準(zhǔn)、樸實、飽含情感的記錄、描繪、再現(xiàn)、詮釋，我們仰仗的到底是這些炫酷的裝備，還是你內(nèi)心對主題的把握。

鏡頭是“語言”，服務(wù)主題很重要

我們經(jīng)常看到有些從業(yè)者為了拍攝一個夜間城市的延時鏡頭，在高樓上或者山頂上熬個通宵或者半宿，拍攝出了幾十秒的炫酷的夜間城市燈光秀，但是這個鏡頭拍攝完在要編輯的作品里怎么使用，為什么要用，用它來表達什么，達到什么樣的觀感，制造什么樣的氛圍時卻心里沒數(shù)了，只是覺得，自己編輯的片子里有這樣的鏡頭就是酷，就是顯得自己有水平，至于能不能為主題服務(wù)，營造足夠的氛圍卻沒有足夠的思考。這就是典型的炫技式的拍攝。我們可以拿知名美劇《紙牌屋》為例，這部劇每集的片頭也是一段兩分鐘左右紐約市不同場景的延時鏡頭，不變的城市景觀，略過城市上空涌動的風(fēng)云，白晝黑夜交替，潮涌潮落的海岸，鏡頭的切換配合上低沉、壓抑、雄渾的音樂把電視劇想要表現(xiàn)美國復(fù)雜、多變、波譎云詭的政治環(huán)境氛圍烘托得淋漓盡致，為整部劇奠定了基調(diào)。

服務(wù)主題是拍攝的唯一“視角”

鏡頭就是觀眾的眼睛，觀眾通過鏡頭接收信息，了解角色，感受氛圍，體驗故事。所以鏡頭視角的選取就是為觀眾打開那扇最適合的窗口，如果開錯了，觀眾就會迷失、錯位，進入不了情境，理解不了故事。咱們再舉一個例子，《舌尖上的中國》第二季《家常》中有一個故事：懸崖上的收割。主人公趙小有和兒子要在幾百米高的懸崖上加班加點收割玉米，這段片子用了很多航拍鏡頭，懸崖上1000多平方米的土地，雖然玉米成熟，但是收割卻顯得那么驚心動魄。要展示這個獨特的場景，顯然常規(guī)鏡頭是表現(xiàn)不出這次收割有多么艱難的，只有漂移滑行的航拍鏡頭才能充分展示大山的雄渾、懸崖的陡峭、土地的珍貴、收獲的不易！這個橋段的航拍就顯得極為必要和貼切，觀眾觀看起來直接就能進入場景故事。

我們再舉一個例子，著名美劇《權(quán)力的游戲》這部歷時11年拍攝，耗資數(shù)億美元的鴻篇玄幻巨制，要展示無數(shù)個不同的場景和獨特視角，鏡頭語言已經(jīng)用到極致。比如，要結(jié)合劇情拍攝出冰原狼的視角、三眼烏鴉的視角、飛天火龍的視角，幾十米高巨人的視角，這些物種他們眼中看到的世界和環(huán)境是什么樣子的呢？創(chuàng)作團隊把想象發(fā)揮到了極致。緊貼地面，顛簸晃動，快速移動，又時停時站的鏡頭，再配合上狼劇烈呼吸的音效就還原了冰原狼奔跑時它的視角;一個上下滑行的長鏡頭，跟隨一大群烏鴉一同飛翔，這就構(gòu)成了一只烏鴉的視角等，讓玄幻神秘的一個世界躍然在觀眾眼前，讓觀眾看得刺激、新奇，如夢似幻，每一個獨特視角鏡頭的設(shè)計都是那么的自然流暢，新穎獨特，為劇集的成功貢獻了力量。

反觀近些年我們一些從業(yè)者的作品，我們經(jīng)常看到一些傳媒公司、廣告公司或者各級電視臺出品拍攝的城市宣傳片、行業(yè)宣傳片、自然景觀宣傳片等作品，良莠不齊，水準(zhǔn)各異，其中許多作品盲目拍攝一些高大上、假大空的華麗鏡頭，編輯上主題模糊，邏輯不清，缺少多元視角、人文元素，沒有情感依托，使用的音樂多是摘抄別人的成功作品。這些作品如果給一般人看，可能看不出所以然，只是覺得鏡頭考究華麗，卻感受不到作品的內(nèi)在力量和情感打動。所以說拍攝團隊只有對主題進行深入的思考并做多重構(gòu)思，確立好怎么更好地服務(wù)主題，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。

再好的裝備也代替不了攝影師的肩膀。攝影攝像創(chuàng)作就是有了好的想法和靈感，然后怎么更好地實現(xiàn)和展現(xiàn)。我個人的觀點是，適合就是最好的表達。其實有時候，再多的輔助拍攝設(shè)備如果使用不當(dāng)也趕不上攝影師的肩頭和手臂。你很難想象電影《拯救大兵瑞恩》開場搶灘那場戲，如果把機器加在腳架上，架在穩(wěn)定器上拍攝，而不是用多組手持攝像機拍攝，能讓觀眾感受到“親臨”戰(zhàn)爭那種震撼和絕望的觀感嗎？所以，明確了主題，然后找到最適合的方式，就是優(yōu)秀攝影攝像師必備的職業(yè)素養(yǎng)。

綜上所述，要想成為第一流的攝影攝像師，除了必須具備熟練駕馭各種器材的實踐能力，還要經(jīng)年積累讓自己汲取更多的藝術(shù)滋養(yǎng)，提高自己的藝術(shù)鑒賞能力和藝術(shù)修養(yǎng)，在拍攝實踐中要做到對作品主題有深刻的理解，思索獨到精巧的構(gòu)思，宏觀地把握作品整體格調(diào)，并在實踐中使用最適當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)方式，只有達到這個層面才能拍攝制作出優(yōu)秀的作品，這是我們大多數(shù)入門者、初學(xué)者、普通從業(yè)者學(xué)習(xí)努力的方向。

（作者單位：本溪廣播電視臺）