中國畫《游擊隊之歌》賞析

劉興國

五千年的中華文明史，應合著偉大的中華民族歷經磨難、堅貞不屈的奮斗歷程，作為畫家，筆下對一段豐厚歷史，某一個人物或情節的再現，只有植根于沃土，才能創作出血肉豐滿、人民認可的歷史真實，這樣的作品方具影響力。

幾年前藝術家康移風先生曾畫過一幅反映賀綠汀創作游擊隊之歌的作品，當“湖南百年”重大歷史題材美術創作工程確定要畫這個選題時，他首先想到的是如何更加充分的以一種新的形式畫出較有分量的作品。人民音樂家賀綠汀在1937年抗日的峰火開始燃燒在中華大地時以他飽滿的革命熱情寫出了這首獻給抗日將士的歌。歌詞以樸實有力的筆調寫出了游擊健兒的戰斗生活，表達了戰勝日寇的堅定信念以及樂觀的斗志。

賀綠汀（1903—1999），原名賀安卿，又名賀抱真、賀揩等， 湖南邵陽市邵東縣人，中國著名音樂家和教育家。

二十歲時，賀綠汀走進長沙藝術專修學校，攻讀繪畫與音樂，兩年后留校任音樂教員。之后參加湖南農民運動和廣州起義。1931年，賀綠汀考入上海國立音樂專科學校，三年后在俄國作曲家齊爾品舉辦的征求“中國風味鋼琴曲比賽”中，以《牧童短笛》和《搖籃曲》獲得一等獎和名譽二等獎。這年，他進入電影界，先后為電影《船家女》《都市風光》《十字街頭》《馬路天使》和話劇《復活》《武則天》等二十多部影劇配樂，創作了《搖船歌》《背纖歌》《春天里》《怨別離》等膾炙人口的歌曲。抗日戰爭爆發后，他參加了上海救亡演劇隊第1隊，后在重慶育才學校任教;皖南事變后，參加新四軍，在軍部和魯迅藝術學院華中分院從事音樂創作和教學工作。1943年赴延安，任陜甘寧晉綏聯防軍政治部宣傳隊音樂教員、延安中央管弦樂團團長。1945年后在華北大學任教。解放戰爭時期，任華北文工團團長;1949年加入中國共產黨。

1937年“八一三”淞滬抗戰爆發后，上海文化界成立演劇隊，在抗日民族統一戰線的旗幟下到全國各地宣傳抗日救亡。

1937年冬，由歐陽山尊、崔嵬、塞克、賀綠汀、李麗蓮等文化名人組成的“上海文化界抗日救亡演劇一隊”輾轉來到山西抗日前線，與丁玲等人領導的“西北戰地服務團”會合。他們為山西抗日部隊演出，受到熱烈歡迎，引起強烈反響。

1937年所作的《游擊隊歌》曲調輕快、流暢、生動、活潑，以富于彈性的小軍鼓般的節奏貫穿全曲，既給曲調以行進感，又表達了游擊戰士們巧妙靈活地與敵人周旋、伺機消滅敵人的典型形象。《游擊隊歌》的誕生位于臨汾市堯都區劉村。1937年9月，侵華日軍攻占大同，太原危在旦夕。10月中旬，中共中央北方局、八路軍駐晉辦事處、中共山西省委南遷臨汾。北方局、八路軍駐晉辦事處設在了臨汾堯都區劉村，并在此成立了八路軍學兵大隊。時任北方局書記的劉少奇、副書記楊尚昆等領導同志在“五同豐”大院辦公，八路軍駐晉辦事處主任彭雪楓等領導住在不遠處的“徐家大院”。10月中旬的一天，賀綠汀隨丁玲率領的“西北戰地服務團”來到劉村，他在和學兵隊員一起聽了彭雪楓講的游擊戰術后，激動不已，徹夜未眠，眼前總是浮晃著高山密林、青紗帳和機智英勇的游擊隊。賀綠汀靈感頓生，在一個冰冷的煤倉里，一夜之間寫下了這首著名的軍旅歌曲——《游擊隊歌》的歌詞獻給八路軍全體將士。

早操剛做完，賀綠汀便揮動雙臂，給大家教起《游擊隊歌》。從此，這首歌曲便從劉村唱紅大江南北、長城內外，傳遍全中國。

第一段：

我們都是神槍手， 每一顆子彈消滅一個敵人，

我們都是飛行軍，哪怕那山高水又深。

在那密密的樹林里，到處都安排同志們的宿營地，

在那高高的山崗上，有我們無數的好兄弟。

沒有吃，沒有穿，自有那敵人送上前，

沒有槍，沒有炮，敵人給我們造。

我們生長在這里，每一寸土地都是我們自己的，

無論誰要強占去，我們就和他拼到底！

第二段：

哪怕日本強盜兇，我們的兄弟打起仗來真英勇，

哪怕敵人槍炮狠，找不到我們人和影。

讓敵人亂沖撞，我們的陣地建在敵人側后方，

敵人戰線越延長，我們的隊伍愈擴張。

不分窮，不分富，四萬萬同胞齊武裝，

不論黨，不論派，大家都來抵抗。

我們越打越堅強，日本的強盜自己走向滅亡，

看最后勝利日，世界和平現曙光。

抗日戰爭初期，八路軍新四軍挺進華北、華中，深入敵后，獨立自主地開展游擊戰爭。所謂“游擊戰爭”，即“分散以發動群眾，集中以消滅敵人，打得贏就打，打不贏就走”。這首《游擊隊歌》用歌曲的形式為我軍游擊戰法做了一個形象的注腳。但可惜的是，《游擊隊歌》的第二段歌詞后來未保留：

《游擊隊歌》目前版本的歌詞全文：

我們都是神槍手，每一顆子彈消滅一個敵人;

我們都是飛行軍，哪怕那山高水又深。

在密密的樹林里，到處都安排同志們的宿營地;

在高高的山崗上，有我們無數的好兄弟。

沒有吃，沒有穿，自有那敵人送上前;

沒有槍，沒有炮，敵人給我們造。

我們生長在這里，每一寸土地都是我們自己的，

無論誰要強占去，我們就和他拼到底！

由于這首歌曲準確刻畫出我游擊健兒機智、靈活的英雄形象，其歌詞更接近我軍游擊戰法，尤其是“沒有吃，沒有穿，自有那敵人送上前，沒有槍，沒有炮，敵人給我們造”兩句與會議的主題還十分貼近，故受到與會的朱德、劉伯承、賀龍、任弼時等高級將領的一致好評，認為當時部隊正需要這樣的歌曲。這首歌曲便迅速傳遍山西各抗日民主根據地，進而傳遍全國各抗日戰場。1938年夏，賀綠汀又將其改編為四部混聲合唱曲，成為20世紀中國最經典的合唱單曲之一。

《游擊隊歌》以ABA再現二部曲式為結構。前八小節為一個樂段，后八小節為一個樂段。

第一樂段在節奏上模仿小軍鼓的鼓點，給人以行進的感覺;弱拍后半拍起為特點的節奏型貫穿全樂段，唱起來統一和諧;以四度大跳后上下級進為主的旋律線給人以緊張、活潑的感覺，這些因素的巧妙組合，使游擊隊員樂觀、機智、頑強的性格特征形象地表現了出來。

第二段前四小節在節奏上有所變化，曲調也安排了兩小節的同音反復，以近似數板的音調刻畫了游擊隊戰士風趣、樂觀的性格和對強大敵人的蔑視。這段音樂從節奏變化、旋律進行、調式色彩都與前段形成了對比，給人以新鮮的感覺。緊接著再現了第一樂段的前兩樂句，使歌曲既有變化又很統一，完滿地結束在主音上。

《游擊隊歌》其旋律部分來自于《英國擲彈兵進行曲》。它曲調輕快、流暢、生動、活潑，以富于彈性的小軍鼓般的節奏貫穿全曲，既給曲調以進行感，又展示了游擊戰士們巧妙、靈活地與敵人周旋，伺機消滅敵人的典型形象。全曲音域集中，形象鮮明，語言通俗，這也是這首歌能在群眾中久唱不衰的原因。

《游擊隊歌》融入了作曲家對抗日將士的真摯情感、對敵軍的憤懣與藐視和對革命必勝的樂觀主義精神。在創作上，作者做了精心的構思與安排：先將節奏寫出來，然后按節奏譜寫旋律，再依曲填詞。富有彈性的小軍鼓節奏、輕快活潑的小樂句，唱起來瑯瑯上口，適合部隊行進時邊走邊唱;對比統一的曲式結構、西方作曲技巧的應用，生動鮮明的音樂形象與曲調高度協調一致，使得樂曲和諧而完美，游擊隊戰士在艱苦環境下的機智勇敢性格、緊張愉快的生活場景躍然譜上，戰斗性的內容、群眾性的語言、朝氣蓬勃的音調，無論是合唱亦或獨唱，無論是演唱者還是聽賞者，都會被歌曲的樂觀情緒所感染，都能讓人感受到革命與集體的無窮力量，從而信心倍增，奮勇殺敵。

新中國建立以后，《游擊隊歌》一直在我軍中廣泛傳唱，并多次列入總政治部向全軍推薦的歌曲，成為我軍歌詠活動的必唱曲目。《游擊隊歌》也曾有其各種改編曲，其中作為軍樂曲的《游擊隊歌》更為動人。

在1964年首演的音樂舞蹈史詩《東方紅》中，根據《游擊隊歌》編排的《游擊隊舞》無疑是對這首軍旅歌曲最形象的闡釋。

20世紀90年代初，這首《游擊隊歌》毫無爭議地入選“20世紀華人音樂經典”。 2015年7月，游擊隊歌改版，屬于和聲版本，由田彥等人演唱，是紀念中國人民抗日戰爭暨世界人民反法西斯戰爭勝利70周年歌曲。2015年8月26日，國家新聞出版廣電總局發布了“我最喜愛的十大抗戰歌曲”網絡投票結果，《游擊隊歌》是入選其中。

如何較好的以中國畫的形式來表現這一主題，藝術家確定了創作思路，第一不能單一的描寫賀綠汀創作歌曲的具體情節;第二要盡可能多的在畫面上體現抗日將士戰斗、生活的場景;第三要表達一種堅定樂觀的精神。

最終，藝術家以分割式的組合構成來進行作品的布局，將賀綠汀創作時的情節、抗日將士的戰斗、生活場景以及將士們的群像有機地組合在一起。作品之中，藝術家以一種大氣、厚重的筆墨語言來達到作品主題所要求的氣氛。為了體現歷史的滄桑感，畫面上很少用色，盡量強調水墨效果，同時吸收版畫的黑白處理來顯示一種厚重的力度。在畫具體人物時，藝術家有意減弱了線條對形體的勾勒，也舍去了不必要的細節描寫，在虛與實中以大塊的重墨和淡墨來豐富畫面的效果。為了表現英雄群體的民族氣節，藝術家以大畫面、大場景、大空間來處理《游擊隊之歌》中人物和場景的關系，以增強畫作的感染力和傳導力。主體人物的群體形象與情景在大空間中縱橫，強化著情感的抒發。這不僅僅是主題的需要，也是藝術創造的需要。畫面的整體氛圍在渾厚中透露出堅實，蒼茫中展現著雄渾，使中華民族英勇不屈的精神通過畫面在觀者心底蕩漾。這種縱橫開闔的視覺沖擊力，使畫面更加氣勢磅礴，英雄人物的群體形象更加的真實感人，中華民族體現出的抗爭氣節也更加的振奮人心。藝術家還用宋體的楷書將《游擊隊之歌》的歌詞書寫于畫面之上，既起到了統一畫面形式感的作用，也再一次地點名了作品的精神主題。

如何反映表現變化了的歷史生活與現實生活，一直是文藝創作、歷史畫創作的核心課題。那些真誠的觀察思考歷史與現實，而后展開想象的羽翼，那些表達了最多數人的理想愿望和社會進步要求的作品，通過技藝精湛的描繪，得以流傳下來，成為我們一再誦讀的經典。即使時光流逝，斗轉星移，物是人非，那些運用了超凡的想象力，描繪表現了歷史真實的杰出藝術家和優秀作品，依然能獲得永久的生命力和歷史價值。藝術家康移風先生對于《游擊隊之歌》的創作無愧為其中的經典。